简介:摘要钢琴技巧已经有将近四百年的发展历史,其演奏方法也已经日趋完善。本文主要在情感理论的基础上,重点探讨钢琴演奏者在钢琴演奏中如何进行感情运用,同时对感情运用在钢琴演奏中的重要作用进行详细探究与分析,对情感因素在钢琴演奏过程中的影响进行论述。
简介:在铜管乐器中,圆号的演奏,既有铜管乐器演奏的共性特点与要求,又有它自身演奏的个性特点与要求,概括起来讲,主要有以下几点。
简介:蓬松的披肩长发、漂亮的连鬓络腮胡、一身宽松的丝质衬衫配上造型夸张的项链,这些早已成为俄罗斯著名大提琴家米沙·麦斯基(MischaMaisky)在乐坛的独特标志。而他那灵动的、充满诗意的琴声以及几近完美的技巧,更扣动着聆听者的心门。
简介:生活在这个瞬息多变、令人眼花缭乱的世界里,也许我们每个人都在演奏着自己的音乐,不管什么时候,我们都应该像帕尔曼这样竭尽全力来完成我们华关的人生乐章!
简介:传统琵琶演奏技巧是现当代琵琶演奏中的核心技巧,是琵琶艺术研究的中心环节。论文在前辈研究基础上,首次围绕传统琵琶演奏技巧,进行了全方位、多角度、深层次的研究。全面阐释了传统琵琶演奏技巧对于整体琵琶艺术的影响。文章借用民族音乐学中提出的多视角关照的方法,以一个局内的演奏者、学习者,局外的欣赏者、研究者等多重身份,展开了对于传统琵琶演奏技巧的构成、运用、特征、文化内涵、时代变迁等问题的讨论。在琵琶艺术的解读、分析、审美等方面提出了自己的理念与见解。
简介:小提琴自出现以来,在漫漫的历史长河中,其演奏不断发展,逐渐形成了一些风格鲜明各有特色的学派。本文阐释了小提琴演奏各学派的产生、发展和特点,以及各学派的主要代表人物。
简介:本文列举了长笛演奏中换气、指法、演奏姿势等方面容易忽视的若干小问题,逐一分析并提出解决方法,有助提升演奏者技艺。
简介:在论述我国民族乐器二胡的起源与发展的基础上,以准确而又精辟、新颖而又朴实的语言,描述了民族拉弦乐器二胡独特的音色效果与音乐表现的风格特点,认为二胡音色风格独特,它模仿于人声,近似于歌唱,声音委婉、美妙、动听,忧伤、沧桑、怀旧;并从二胡右手弓法技巧和左手指法技巧两方面探讨了二胡技法的教学,指出无论右手弓法还是左手指法,分类、分步示范教学的效果较好。
简介:
简介:双钢琴演奏是钢琴演奏形式的一种,是由两位演奏者在两架发声相同的乐器同台演奏,在演奏技术方面可以得到最大的发挥,演奏时所表现出的千变万化的音色,不仅超出一架钢琴的表现力,更能很好地体现管弦乐队所具备的丰富音色及演奏形式。最重要的是在创作作品时,使构思空间更开阔,织体更丰富,也使音乐更加富有魅力。
简介:德沃夏克是19世纪末西方音乐史上民族乐派的代表人物之一。钢琴组曲《剪影》音乐形象鲜活生动,音乐语言清新质朴,深受人们的喜欢。作品篇幅虽短小,但包含的钢琴弹奏技术课题并不简单。本文重点解剖其中的八度、跳音、双音技术及其演奏。
简介:《水妖》是拉威尔钢琴组曲《夜之妖灵》的第一部分,这部作品无论是从演奏技巧上,还是从音乐内涵上,都具有较高的艺术价值.本文通过两大方面内容对此部作品进行了详细的分析与深入的研究:其一,从音乐分析着手,包含了结构分析、音乐语言学、音乐形象等音乐理论知识;其二,从演奏技术着手,针对音色、速度、强弱力度等问题进行了细致的分析.
简介:钢琴演奏技术既属于音乐表演范畴,也属于运动科学范畴。对于钢琴演奏技术进行系统地分析与研究,可以全面地掌握各种演奏技术的形态类型和不同音乐风格的演奏技巧。钢琴演奏技术是诠释音乐作品的基础,钢琴家对于音乐作品的演奏并非是单纯的模仿或复制,而是蕴含着丰富的美学思想。
简介:审美知觉是音乐内心听觉潜意识的外化,它依赖于音乐内心听觉的建立。在钢琴演奏中,依托审美知觉的"内外"交融性质以至达到对音乐形象的完美诠释,从而形成在艺术审美理念基础之上的感性的演奏音响。同时,音乐审美知觉视域下,对当今的钢琴曲创作及演奏具有符合于指导行为意图和开放音乐形象目的的意义。
简介:音乐学术界对于钢琴演奏音色问题的研究,事关中国钢琴艺术的未来发展。当代中国钢琴演奏音色研究可以分为20世纪70—80年代的启蒙期、20世纪90年代的兴盛期、新世纪十二年的“伪繁荣”期。新世纪十二年的钢琴演奏音色研究的“伪繁荣”,更加迫切地要求钢琴艺术界乃至音乐教育界对其中存在的问题作出深刻反思。
简介:所谓铜管乐器(即平常我们所称的号,包括园号,小号,长号,大号,次中音号和小低音号等等用铜制作的使用号嘴发声的吹奏乐器),其实就是一根空的铜管,只不过管的直径是不等的,由号嘴到喇叭口,按照一定的规律逐渐变大,号嘴是声源,在号管内形成空气的驻波,将声音放大,由号口发送到空间去。口型主动用气呼吸、长音、吐音、连音、泛音这几项基本技巧是铜管演奏十分重要的基本功,训练的程度,直接关系到其今后的专业水平的提高和发展。
简介:钢琴演奏中的情感体验对音乐作品的完成有非常重要的意义。音乐是最善于表达情感的艺术,钢琴演奏是理智与情感的和谐统一。在钢琴演奏中高超的技巧是基础,情感因数的处理也是至关重要的。只有演奏者在全面了解音乐作品的前提下,将自己的情感融入到音乐作品中,才能达到艺术的升华。接下来,我们将对钢琴演奏中的情感处理进行简单的分析。
简介:2011年10月27日至30日,“‘海伦钢琴”第三届全国高校音乐学(教师教育)钢琴专业教师演秦邀请赛“在苏州大学艺术学院隆重举办了。这项赛事的参加者简而言之就是”高校的钢琴专业教师“。
探讨钢琴演奏技巧中情感运用的作用
圆号演奏技巧
为大众而演奏
用剩下的琴弦演奏
传统琵琶演奏技巧的文化内涵——论传统琵琶演奏技巧(续二)
小提琴的演奏学派
长笛演奏中的若干小问题
二胡演奏与教学新说
马头琴演奏艺术的发展
浅谈双钢琴演奏的合作
德沃夏克钢琴组曲《剪影》演奏技术阐释
浅析拉威尔钢琴组曲《夜之妖灵》中《水妖》的演奏风格与演奏技巧
论钢琴演奏技术内容分析
浅谈二胡演奏入门与提高
审美知觉视域下的钢琴演奏
论大提琴演奏发音问题
中国当代钢琴“演奏音色”研究述评
论铜管演奏的基本功训练
浅析钢琴演奏中的情感体验
别开生面的钢琴教师演奏比赛