简介：发散思维与聚合思维是创造性思维不可缺少的组成部分,两者既对立又统一,相辅相成.在声乐教学中,积极合理地启动运用发散思维与聚合思维,是保障一切声乐活动顺利进行的重要途径.发散思维与聚合思维对教师自身的意识作用,不仅是产生了有价值的教学活动,更大的价值在于它可以通过良好的刺激直接地影响和改造学生不良的思维方式.

简介：

简介：一种舞蹈在生成之后能否发散甚至兼融，能否拓展自己的疆域并使自己长存，取决于它是否具有功能与观念上的合理性和包容性，取决于随着功能与观念变化而产生的审美变化。本文以佛舞文化圈中的藏传佛教舞蹈为个案，对上述观点进行了分析与阐释。

简介：<正>怎样在绘画教学中激发幼儿的想象力,最大限度地培养其创造力,我的体会是:1.绘画内容的选择要留给幼儿想象的空间。选择绘画内容给幼儿留下想象的空间,是发展创造能力的前提。在此基础上,教师要不断提出启发性问题,引导幼儿去思考,引发幼儿产生主动表现的欲望。因为艺术本身就是幼儿进行思考、想象、尝试和发现的过程,如“奇特的大鞋子”这个内容,将一只大鞋放在天空、海洋、森林、沙漠等不同背景下,然后问孩子大鞋像什么,孩子们纷纷说大鞋像飞机、像轮船、像汽车、像楼房等。教师接着又问:“大鞋像飞机,飞机里坐着谁?像轮船,轮船载着

简介：　　现代社会是以科学技术为核心的知识经验逐步占主导地位的社会,人们普遍认识到未来世界的竞争实际上是人才的竞争,而具备生产能力与竞争能力的人才必须是具有创造力的人才.正如爱因斯坦所说:"要是没有独立思考和独立判断的有创造力的人,社会的向上发展就不可想象."现代教育也从单纯注重传授知识转变为引导学生学会学习、学会生存、学会做人,强调学生学习方式多样化,倡导自主学习、合作学习、探究学习、研究学习.教师要引导学生质疑、调查、探究,在实践中学习,促进学生在教师指导下主动地、富有个性地学习,新的教学理念特别强调要培养学生的创造性思维.……

简介：在声乐教学中学生常会有直觉思维,听觉能力的培养在声乐教学过程中是教师培养学生对优美声音的,⑧学生在声乐演唱中

简介：灵感是一种实践经验积累的结果,是在思维方面、行为方面、综合方面这三个层面的相互影响、相互作用的基础上,经过长期实践的经验积累,才能培养出灵感的思维活动能力.

简介：欣赏占据着中学音乐课的半壁江山,是音乐教学的重要内容。作为一种音乐欣赏活动,其音乐的非语义性和不确定性特征给学生对音乐的解读和演绎提供了想象、联想的广阔空间,它所表现出来的最大优势就是培养学生的创新思维能力。那么,欣赏教学中如何培养学生的创新思维能力呢?

简介：发展学生的史学领悟能力，使学生具有理解和认识音乐发展史的内在规律，考察音乐史事件之间的联系和解释音乐事件的因果关系等能力，不在于课堂中的操纵和灌输，而在于对音乐史进行忠实的传递；不是致力于支配学生的思想，而是致力于使学生具有支配自己的实力，能够进行富有独创性的思考。

简介：在美术专业教学中，通常片面强调作为绘画基本功的造型技能训练，来成就专业美术人才的培养甚至只为了适应当前院校的应试方式，这种模式化训练势必造就模式化的思维方式。始于起步的基础教学是培养美术人才与艺术家成长的重要阶段，因此不能简单地把技巧训练作为仅有的美术基本功训练，而应该在严格绘画基础教学的同时重视开拓性思维的培养，融入美学基本思想教育或配置相应的学习科目，创作艺术的过程不可“循规蹈矩”，我们应引导学生重视艺术观念的形成和观念在艺术实践与创造中的作用，在教学中鼓励和营造一种学习的良陛条件和气氛，以利于每个学生个性的培养和发展。

简介：<正>一马克思在论述人类“生产”时,提出了两种尺度,一个是“物种的尺度”,一个是“内在固有的尺度”。“物种的尺度”,指客观规律。“内在固有的尺度”,我理解为人类主体内在的尺度,即主体的尺度,人的尺度。马克思提出的这人类生产的两个尺度,为我们探讨人类思维:人的物化思维和人化思维指出了方向,提供了理论依据。人类要解决现实问题,就必须去发现和找出事物的物种的尺度——客观规律。这也就是科学所追求的目的。在这种目的推动下,人的思维向物贴近、靠拢

简介：图形在英文中称为“graphic”，是一种说明性的符号，是介于文字和绘画之间的视觉语言。其特点是通过可视性的设计形态来表达设计者的意图。

简介：任何一种艺术门类的创作都有其一定的思维方式，歌剧也不应例外。然而，对于中国歌剧来说，什么是歌剧独特的思维方式问题，似乎并未引起创作界的足够重视。在戏曲形式长期熏陶培养下的中国观众，乃至大部分歌剧作者，对歌剧的理解和要求，与“歌舞演故事”的中国戏曲几乎等同，即强调以“歌”作“剧”，把“剧”看成歌剧的主体，并要求它同话剧，戏陆一样，必须具有严整的戏剧结构、尖锐的矛盾冲突和鲜明的人物形象等等。

简介：构成，作为一个词汇有两种词性，名词指艺术上的一种风格、一种教学体系，动词则是指一切造型与组形的过程。从这个意义上说，构成使得形式与思维之间的关系得以体现，是二者互动的枢纽。在思维与形式的关系转换中，潜在的决定要素是社会生产力的发展状况。这状况改变的同时，艺术的思维及形式也在转变。20世纪的美学现代化进程，基本上是沿着人本主义和科学主义发展而来的，在这双重光芒的并照下，艺术构成的形式转变了，构成的方式也在转变着。

简介：舞蹈是一种以人的形体为表现手段,表达人的生活、思想和情感的艺术。在舞蹈中,我们常用的术语之一是“舞蹈感觉”。它是舞蹈者对动作以及由动作组成的舞蹈语言的感知与理解,它以情感为想象的动力,使单纯的动作有了表现力与生命力,这种内在的气韵使舞蹈获得动人的艺术魅力。舞蹈感觉是舞蹈的灵光,又是我们欣赏舞蹈、认识舞蹈的视觉对象。有什么样的动作思维,就会出现什么样的舞蹈感觉,因为它是建立在对动作感的基础上。但是从动作思维到舞蹈感觉的形成是有一定的过程。

简介：“戏剧思维”是我国电影界、戏剧界在80年代中期的论争中提出的一个新概念,但相关的研究当时并没有深入下去。厦门大学教授陈世雄的新著《戏剧思维>一书(福建教育出版社,1996年版)是我国在这方面的第一部专著。

简介：所谓批评报道,即对社会不良现象作事实陈述和说理评析的报道.批评报道是新闻宣传的一种有效形式.从内容上看,它揭露和批评社会生活中的一些不良现象,从而发挥新闻报道参与舆论监督的社会职能.批评报道自它登台之初,即以其独特的魅力赢得了受众的青睐,个中意味不仅反映了批评报道本身所具备的"光环效应",更深刻的含义是它为受众敞开了社会民意的表达通道.如果把批评报道放在现代传播学更为广阔的视野内理解,那么它的社会导向功能就会呈现另一番新意.

简介：在艺术创作中,思维方式作为一种由一定观念积淀而成的思维框架,它必定会通过芝术主体的活动去规范艺术客体,使艺术客体带上艺术主体的印记。书法创作同样受制于思维方式,构建何种思维框架对书法艺术创作的成败具有决定性影响。康德说过,重要的不在哲学,而在哲学思维。艺术亦然。一、线性思维与书法创作惰性书法具有超强的稳定性是一个不可置否的客观事实,这集中体现在书法创作的惰性上。首先,书法创作过分沿袭固有的形式范型和理法技巧。在宏

简介：

简介：一、艺术感觉是人的心理、精神的微妙感觉人的神经系统贯穿从头到脚,遍布全身,精密的生理构造使人本身就像一个宇宙。复杂而又精致的生命体结构,使生命产生了极其复杂而又微妙的感觉。艺术感觉,是人的高级心理过程,是人的精神结构,内心深处产生的最微妙的感觉。现代心理学先驱者对人的感觉进行了研究,对我们分析艺术感觉的特性是有启发的。直接推动和指导现代心理学对人的感觉进行系统研究是十九世纪末开始的。弥勒(JohannesM(?)ler1801—1858)的"神经特殊能力"说,使他在心理学上占有重要