简介:对于美术院校的学生来说,高校素描教学是新生入校的第一门基础课。这门基础课是美术院校实现培养人才目标的重要环节,它对提高学生的专业技能,培养学生的创新意识和创作能力都有重要作用。高校素描教学在自身演变和发展的不同时期中,总是跟随社会文化的发展方向而进行调整和改变,并体现出新的价值取向和审美标准。高校素描课程的内涵也随着这种不断的调整而向前延伸。传统素描教学是在于描绘我们所观察到的客观事物,再一一记录下来,包括准确描绘物象能力的训练、结构分析能力的训练、阴暗与线条表现能力的训练,而抽象构成、设计构想、意象创造和扩展是以传统素描为基础。当前传统素描教学体系不仅不能能满足时代的发展和需求,对学生的素质提高也存在局限。高校素描教师必须客观地认识其存在的问题,进行合理的素描教学改革,寻求适合社会发展需要的教学模式。
简介:“你有一个苹果,我有一个苹果,交换后每人还是一个苹果;你有一种思想,我有一种思想,交换后每人就有两种思想。”“同课异构”的教研方式,推广已久,是教研者喜爱的行之有效的研究方法。不同的教者通过从不同角度的解读领悟来设计不同的教学环节,彰显不同的教学风格,收获不同的教学效果。不同的教者又在别人的设计环节中相互启迪、整合融合。其实,我觉得同课异构不仅可以是多位教师对一个内容的不同构思,还可以是一位教师对一个教材进行多样化的设计。新课程下的美术教材内容丰富,表现手法灵活多样。一个教学内容往往可以采取不同的教学策略,运用不同的表现形式,取得不同的视觉效果。尤其是教师在执教同一个年级多个平行班的时候,如果能够广开思路,设计不同的教学方案,采取不同的表现形式,来收获更为丰富的教学成果,那各种不同风格的作品在教室形成展览时,就是孩子们丰盛的营养大餐。它们可以丰富学生视野,拓展学生思路,提高学生的审美修养和创作能力,从而取得更加卓越的美育效果。