简介：俄罗斯是一个艺术极度繁荣的国家，其装置艺术、绘画艺术、舞蹈艺术、建筑艺术一直是各国艺术家研究的重点。而互联网的快速发展使得各国问的艺术交流更加频繁。艺术理论批评也伴随着艺术的发展而发展起来。艺术理论批评推动着艺术的健康发展。当代俄罗斯主要有现实主义艺术、观念艺术，其艺术传播媒介的画廊、展馆也比较发达。在艺术理论批评方面有有机批评学说，从19世纪一直到现在，都是一个有重要影响的流派。但是，总体来说，俄罗斯的当代艺术理论批评仍是朝着健康、生态的方向发展的，只有个别的批评家在现世生活中迷失自我，抛弃传统艺术审美观，但俄罗斯民族丰富的文化底蕴是很难被消解的。

简介：主旋律电影一直以来以弘扬党、国家和社会主流意识形态为主要诉求。然而大多数主旋律电影在创作过程中,基本只注重借助电影进行政治意识输出的功能层面,而忽略了其作为影视作品的艺术性。在当前大众文化全面繁荣的语境下,如何使主旋律电影在市场化转型中更好发展,借助于大众文化,彰显其作为影视作品的艺术价值,应该成为研讨的主要内容。

简介：中国远古神话中的崇高美形象的演变，反映了华夏先民的崇高审美心理的发展。这种心理最早来自对高山的巍峨与永恒的赞叹，于是有昆仑山与朴父夫妇的具“时间”与“空间”之崇高的形象；继之，华夏先民认识到人的力量，于是创选出龙伯国人、任公子的具“空间”与“力”之崇高的形象；继之，华夏先民又进一步意识到力之使用须有益于人类的生存，于是又创造出盘古、女娲等新的具“空间”、“力”与“精神”之崇高的形象；其后，华夏先民的崇高审美心理又再次发生质的飞跃，即开始意识到人的本质特征，于是又创造出消退“时间”、“空间”崇高，而以“力”与“精神”崇高为主的羿和禹的形象，以及最为高级的“悲剧性崇高”，如鲧、刑天的形象。至此，华夏先民的崇高审美心理已发展到最高水平。

简介：现代科学技术的进步不断推动了城市化的快速发展,但是随着社会经济的增长、人民生活方式的改变以及外来文化的影响,我国民间传统文化的生存和发展受到极大地限制和冲击.具有1300多年悠久发展历史的坭兴陶由于创新能力薄弱、人才匮乏、产品风格单一、产品体系不够完善等,逐渐在市场经济中淡出人们的消费视野.因此探讨坭兴陶艺的保护和传承是一个非常有意义的课题.在目前形势下,坭兴陶要在继承原有的优秀传统技艺和文化内涵的基础上,不断创新思路,出产新品,借力中国·东盟博览会、北部湾经济区的大好经济形势大胆开拓市场,打造品牌,创造出一批有时代风貌,具有独特风格的陶艺作品,才能让钦州市坭兴陶艺得到更好的传承和发展,创造出更多的文化内涵和经济价值.

简介：住宅区环境景观设计学是近年来新提出的一种景观设计理论。它把建筑、规划和园林环境的设计合为一体,从大的角度来研究和改善整个住宅区的景观环境。过去,住宅区环境景观设计主要强调的是组织人活动的场所,而园林景观设计则注重于视觉美和意境美的营造。在全球化、区域化、城市化的今天,人们对住宅区环境的生态性和整体性的重视已达成一定的共识。

简介：近年来,各地文化创意产业借助新媒体平台丰富了创意产品类型、提高了产业传播速度,而文化创意产业又丰富了新媒体的文化内涵。针对驻马店文化创意产业如何提高竞争力,并保持新媒体与文化创意产业有效互动的问题,政府可以采用出台相关鼓励政策、设立专项基金等方式,借助新媒体促进文化创意产品和产业宣传与营销,而相关高校则可以通过增加相关专业、调整课程设置、提高人才素养等方面,并借助新媒体来助推天中文化创意产业的发展。

简介：版画起源于中国,历经了将近一千四百多年的历史,在明清逐渐走向衰落.日本的版画最初是由中国传入的,在浮世绘版画时期走向辉煌,继而影响了全世界,并揭开了西方现代绘画的序幕,直至今日浮世绘版画与古代水印木刻对现代版画的影响依然很大.我们可以将中国正统的民族文化与日本创兴的思路相结合,让我们在今后的版画创作中有更好的借鉴.

简介：　　从工艺美术的产生,到现代艺术设计的形成,经历了一段漫长的历史时间.这个演变,不是简单的概念转变,而是从生产方式、审美情趣,到服务对象等各个方面的转变,是历史进步、社会发展的结果.……

简介：广告招贴是平面表现形式的一种，它比较重视视觉表现，强调创意设计。中国文化元素作为一种内在的表现形式，能够使广告招贴设计更具文化性和独特性。通过对广告招贴发展的梳理和对有中国风的招贴作品表现方式的分析。探讨如何传承和发展中国文化元素在广告招贴设计中的运用。

简介：商业展示活动是一种效率很高的传播形式,可以快速地传递企业商品的信息,加强商品与客户之间的了解和沟通,在满足人们基本商品需求的基础上,展现企业形象,传播企业文化,引领大众的生活方式和日常消费观念,从而推动企业的发展。展示是流动的空间设计,企业产品只有在展示中,才能表现时空的概念。企业产品通过展示的空间环境,由理性到感性的思维创造,最终成功地打造出企业商品的个性化展示。企业利用多重展示空间形态,让人们从感觉和知觉上形成多维的空间感受,使人们从平凡中发现非凡的产品,从有限的空间里看到企业文化品质的无限。

简介：摘要：纵观国画百年发展历程，凡有成就有贡献的画家无不是革新与融合的先行者、推动者，国画创作离不开这两大发宝．它们交相辉映、如影相随。虽然时代在变，人的审美需求在变，国画艺术家只要保持变革的精神，在传统文化上深入挖掘、不断融进时代精神，就能创作出至善至美的作品。

简介：随着世界各国之间贸易往来和文化交流的日益频繁,兼具文化和经济双重属性的电影产业在国际社会中的作用日益突出,保护国产电影发展的电影配额制也越来越受到重视。我国电影配额制逐渐放宽是大势所趋,这一趋势必然对国产商业大片造成冲击,但国产文艺片也将迎来新的发展机遇。

简介：民间工艺的传承与发展,重要的是将传统民俗文化与现代社会生活紧密结合,不仅要对其核心文化价值进行继承,还要在形式、工艺、内容等方面进行创新,以适应现代社会的审美需求。徐州香包2008年入选第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录。徐州马庄香包在工艺发展方面积累了一系列的成功经验,主要包括：香包工艺产品产业化,打造品牌;传承方式机动灵活;传承文化内涵,适应时代发展;运用互联网拓展营销途径;发展香包文化旅游产业。这些成功经验为其他民间工艺的传承与发展提供借鉴。

简介：中国古典家具历史悠久，其中颇具代表性的就是明清家具，尤其以明代家具在世界家具史上久负盛名。古典家具有很深的文化底蕴，体现着深入中国人骨髓的一种审美倾向。我们不应一味地去仿制，必须加以继承和创新，取其精华，把古典的、现代的、时尚的元素加以结合，充分考虑现代人追求生活化、功能化、人性化的需求，古为今用，洋为中用，从观念上加以提升和转变，让祖先遗留下来的精髓得以弘扬，做传承古典家具文化脉络的主人。

简介：黄杨木雕在我国有着悠久的历史,一直广受艺术家们的青睐,经常以立体雕刻的工艺品单独出现,供人们案头欣赏.海派黄杨木雕于20世纪30年代开始在上海徐汇区初步形成,经过了众多优秀艺术家们的发展、发扬,至今已形成了成熟的海派黄杨木雕刻艺术风格,有着鲜明的海派艺术特色和艺术价值.然而,如今海派黄杨木雕的继承与发展的现状却不容乐观,黄杨木雕的保护与发展需要另辟蹊径了.

简介：在新的插件时代，计算机音乐制作系统的三个构成部分——制作平台、音源插件、效果器插件均开发出了众多的新设备、新技术，使计算机音乐人性化制作出现了崭新的局面。音乐制作平台最有代表性、最主要的人性化技术是automation参数自动化控制；音源插件在人性化制作方面的新发展主要有物理建模技术的开发与融入、众多演奏连接模版的内置与连接、新型的“软件音源＋硬件控制器”软硬结合模式的开发；效果器插件在人性化制作方面的新发展主要有许多经典硬件效果器的建模技术处理、采样混晌效果器的开发与发展、一些处理功能具有单向性的效果器插件的发明。

简介：西方自文艺复兴以后,17世纪英国物理学家牛顿发现光色变化的科学原理,后在色彩艺术上得到运用,到法国印象派时艺术家们对光色的理解达到顶峰,从而导致现代色彩艺术的产生。同时中国绘画从"随类赋彩"至各个历史阶段中的重彩、淡彩而发展成独具中国特色的水墨画。理论应与实践相结合。在基础教学上懂得光色原理,掌握色彩的基本要素,培养正确的色彩观察方法,才能更好地应用于写生与创作当中。

简介：时下随着大学生就业以及创新人才培养问题越来越突出,用人单位对学生的动手能力和工作经验积累的要求甚为苛刻.河南省内多个民办高校为提高艺术设计专业学生在就业市场上的竞争实力和职业素质,在人才的培养上,在强化实践教学的力度上,都不同程度地加强了对各种形式实训基地建设的推进力度.实训基地建设作为强化高校学生动手能力中的关键一环,若能有效建设可以让学生很好地运用理论知识强化实践训练,弥补专业不足,熟悉企业的工作流程,接触教学化的训练项目,从而获得工作能力方面的提升,接近企业的用人需求,减少入行就业的难度.校内、校外实训基地是高校实训基地建设的两种主要运行模式,以这两种模式为基础各民办高校的艺术设计专业在进行具体的实训基地建设时又在探索行之有效的运行方式.

简介：随着科技的不断发展,高速向前迈进的互联网时代让网络不断地改变着人们的收视习惯。越来越多的人尤其是年轻人参与到网络创造的虚拟世界中,在网络迅速普及的这几年里,网络的虚拟性和可隐匿性大大地激活了网民潜在话语权的表达。在Web2.0时代,视频成为网络主流的内容形式之一。视频网站提供的多元化、互动性服务对用户具有极强的吸附能力。在今天视频网络市场面临的困境中,网络自制剧该如何发展成为亟待解决的问题。

简介：基层博物馆的可持续发展对于建设华夏历史文明传承创新区有着重要的意义,如何传承古老的华夏文明文化,是基层博物馆面临的新课题。这得益于积极利用博物馆资源,开展热爱文化遗产的教育以及爱国、爱乡的教育,有利于以文物资源的交流推动地方历史文化的传播,实现临时展览从＂量＂向＂质、量双优＂转变,从而切实加强馆际间的联合发展和交流。