简介：从事摄影与摄影教学这么多年以来,我愈发觉着摄影中的写实与写意是摄影的灵魂与精华。所谓写实就是描绘事物的真实情况,比如纪实摄影、新闻摄影等领域。而写意恰恰相反,更加强调事物给人带来的精神感觉。

简介：徐悲鸿作为我国现代美术大家、卓越的教育家．一生提倡“写实主义”．由于写实主义与现实主义在英语中源自同一单词——Re8lism．人们往往将徐悲鸿的写实主义视为具有意识形态色彩的现实主义。现实主义在创作方法上关注人生、关注生活、关注现实：在艺术手法上．无论是面对真实存在的物体．还是想象出来的对象，画家总是在描述一个真实存在的物质形象而不是抽象的符号。

简介：散文题材的写实美具有多重属性:内容的求真意识与质地的表现性质是散文文体的本体特性,是散文于题材因素上对自身的审美要求;视野的广角摄取与构成的精严选择是散文文体的创作特性,是散文于题材因素上对作者的审美要求.

简介：赤峰：首次公开招考工作写实卞树义，张喜柱１９９６年，党群机关面向社会公开考录工作人员，这在内蒙古自治区赤峰市是第一次。全过程历时四个月，于七月初以最终取得园满成功而划上了句号。全市２７个单位５０个职位完成预定招贤计划。首次考录工作，意义重大，因此，＂...

简介：P1263-1264）李白此处,P1263-1264）李白此处,李白的画赞

简介：油画作为一种艺术语言,其包括了色彩、明暗、线条、肌理、笔触、质感、光感、空间、构图等多项造型因素,而油画技法就将各项造型因素综合地或侧重单项地体现出来。

简介：P1263-1264)李白此处,李白的画赞,P1300)李白的才情于此可见

简介：吴静涵是有着自己生活烙印的艺术家,那种上世纪60年代人特有的敏感、朴素、唯美、乡村化的特质无不深深浅浅地留存在他的艺术实践中,他的绘画在重视技法的同时还有着一种极敏感的情怀,那是与现在更年轻的一代岁月痕迹、心灵负重的不同,

简介：对照世界各民族不同脉络的美术史,特别是比较文艺复兴到19世纪的西方美术史,我们不难得出这样的判断：西藏绘画不是写实的绘画体系。它是以视觉效果的平面化;造型手段的装饰性;绘画语言的程式化和符号化;及用线造型为其主要特色的东方式绘画体系。无论风格怎样变化发展,也从来没有走出东方绘画体系的大范畴。在漫长的发展过程中,伴随藏传佛教的形成,西藏绘画吸收了许多周边文化的养分,先后经历了印度、尼泊尔、克什米尔、于阗及汉族的各类影响,这些周边文化也都是在大的东方文化圈之内,藏族周边地区的绘画与藏族绘画在造形的语言方式上同属视觉效果的平面化装饰性及绘画语言程式化符号化,及用线造型的,造型方式是一致的,没有本质上的差别,都是平面化的边线造形的特点。天然的亲和为相互的学习借鉴提供了可能性。那么,写实的问题真的不存在吗？本文列举一些不同阶段的绘画作品实例,阐明这样一个观点：写实的愿望与追求始终伴随在藏传佛教绘画史的发展过程当中,写实的介入更好地完成了西藏特色的绘画语言建构。

简介：

简介：朱自清先生在答《文艺知识》编者关于散文写作八问时说：“我写《背影》就因为文中所引的父亲来信里的那句话。当时读了父亲的信，真的泪如泉涌。我父亲待我的许多好处，特别是《背影》里所叙的那一回，想起来跟在眼前一般无二。我这篇只在真实，似乎说不到意境上去。”

简介：冯黎明等4人在《湖北大学学报》93年5期发表如题论文。他们就1989年曾喧哗于中国文坛的新潮小说隐退,代之而起的"新写实"叙事文学作品的出现,进行了评析。品性的复合性与边界的模糊性,引起了人们的理性沉思。一、"无观念原则——新写实小说的价值形式。"无观念原则",就是新写实小说遗失了传统现实主义文学的明晰的

简介：人类创造的艺术自从它成熟的时候，几千年中，写实主义的艺术风格一直占据了主流的地位，并产生了许许多多伟大的艺术家和伟大的作品，给人以美和崇高的精神愉悦。但近百年来，由于艺术思潮和流派的纷纷登场，使得写实主义风格的艺术处于式微之势，这是因为来自艺术市场的世俗因素和艺术家缺乏想象力、创造力、判断力以及迎合所谓的艺术市场的原因所至。

简介：人们常把素描分为两类，一类为写实素描——再现性素描；另一类为意象素描——表现性素描。一般来说，低年级的素描课程，应该侧重于写实素描的训练，也就是说，在这个阶段应该把培养学生正确的观察方法和掌握过硬的造型能力作为重点，并要求学生能掌握客观具体如实地再现对象的能力。

简介：引子人与人之间,能够做到真正的相互理解吗?从我的眼睛,到你的心灵,是否是永远无法跨越的距离?观察他人的时候得到的结果却是内心的反省,落在纸上那个真实的自我将无所遁形;而当人们从全新的角度去审视被陌生化的自我时,又会是多么惊愕与不安,那来自客观自我与心中自我的误差,而这,是否也是永恒的距离呢?

简介：摘要：雕塑写实与写意本是两个不同文化所产生的文化产物，古希腊雕塑庄重严谨，注重对于人体写实的表达。而写意雕塑则是来源于我们中国，中国雕塑发展的各个时期，都与中国艺术家洒脱的气质是分不开的，并且深受中国画的影响，就如国外雕塑受其油画影响一样。我国写意雕塑要与国外写实雕塑融合起来，创造出不一样的化学效应。来弘扬民族传统，保持华夏独特韵致，促进人类文化生态的多元发展。

简介：<正>我在这里所说的“早期写实主义”,是指中国的左翼现实主义形成之前的写实主义。之所以要拿中国的早期写实主义文学与日本的近代写实主义文学做比较阐发,是因为迄今为止大量的有关中国写实(现实)主义文学研究的论文和著作,对中国早期写实主义与日本近代写实主义的关系均未引起应有的注意。众所周知,中国文学的现代化进程最早、最直接地受到了日本文学的影响和启发。而写实主义在中日两国都是由传统向现代转折时期出现的第一个具有现代意义的文学思潮,仅仅从逻辑上讲,日本新文学对中国新文学的影响也应首先和主要地表现为写实主义文学对中国文学的影响。而事实上也正是这样。然而,日本的写实主义文学对中国早期写实主义文学的产生有何影响,中日两国写实主义文学的发展演进有什么相关性和相似性,在两国早期写实主义同轨迹演进的过程中,潜在着哪些实质的差异,两国的写实主义在发展嬗变的哪个环节上出现了分道扬镳的趋势,等等问题,在我所能看到的现有的论著中均语焉不详.而这些又都是中国现代文学研究和中日现代比较文学研究不能回避、需要讲清的问题。

简介：20世纪60年代，距今刚好是半个世纪的时间。那时候的香港，摄影艺术相当盛行，众多著名和有影响力的摄影会、康乐中心摄影组、附属社团的摄影组和摄影班等纷纷成立，如雨后春笋，欣欣向荣。由于热衷摄影人士众多，许多报章都增设摄影副刊，用以报道相关的摄影活动、展览消息、技术文章和优秀作品等。影响内地和东南亚等地的《摄影画报》月刊，亦于1964年创刊。

简介：当今架上绘画呈现出极其丰富的多样性,各种风格流派的绘画作品层出不穷,种类繁多的图式使绘画艺术变得前所未有的繁荣多彩。在绘画史上写实油画取得辉煌的业绩,出现了大量传世杰作。写实油画作为一种技艺,对自然真实的描绘是无可厚非的,但是随着人类科技文明的进步,对写实油画艺术审美的追求也越来越高。被动地描绘自然已经

简介：读得懂艺术理论的人未必都读得懂绘画。因为艺术理论是文字表述的有关创作思想与价值观念的逻辑思维．而绘画则是直观的视觉体验。毋庸说普通读者．就是艺术史论领域的学者．也未必都能够从视觉的直观感受中进行审美的判断。