简介：摘要：器乐合奏是演绎音乐作品的重要演奏形式，具有场面恢宏、气势磅礴的特征。然而，在当前校园音乐合奏课实际教学过程中，通常都存在伴奏乐队偏缺的状况，影响器乐合奏教学和演奏活动的开展。数字音乐技术的应用能够有效排解器乐合奏乐队偏缺的状况，文章简要阐释了数字音乐技术的特征，并对数字音乐技术在器乐合奏活动中应用的可能性展开探讨，仅供参考。

简介：摘要：数字音乐独家版权模式作为一种全新的商业模式，本身就兼具促进版权正版化和带来竞争风险的双重效应。可以说数字音乐独家版权模式是一份音乐作品版权人和数字音乐服务商签订的一份协议，属于市场交易中的当事人意思自治范畴，不具备苛责的原罪。《反垄断法》在规制其可能产生的竞争风险时，应当考量互联网外部性，平台竞争等多方面因素对具体要素判断时的特殊性，比如滥用知识产权，相关市场，市场支配地位，纵向非价格限制等。并且如果根据现有的规范分析时忽略这些因素，则会造成得出的结论过于片面或者不符合商业发展的实际情况，而若采用《反垄断法》第55条和其他反垄断规范进行规制的话，则过于机械化。

简介：摘要：全景教学理念打破了传统教学形态，在学生思维发散能力的培养与创新能力的提高等方面具有十分重要的作用。文章聚焦小学音乐欣赏课堂，运用文献分析等方法，提出小学音乐欣赏课堂中存在的问题，并将全景教学理念运用在小学音乐欣赏课堂中的优势进行分析，发现全景教学理念的引入可以拓宽学生视野、提高学生课堂参与度等等，更有利于提高课堂效率，促进学生的全面发展。

简介：摘要：非物质文化遗产是民族历史和文化的宝贵财富，其传承与发展对于弘扬民族文化、促进文化多样性具有重要意义。音乐作为非物质文化遗产的重要组成部分，在传承过程中扮演着独特而关键的角色。文化馆作为公共文化服务的重要平台，在音乐创作与非遗传承方面具有不可替代的作用。本文旨在探讨文化馆音乐创作与非物质文化遗产传承的关系，分析两者的内在联系，并提出实践策略，以期为非遗音乐的传承与发展提供有益借鉴。

简介：摘要音乐演艺术和所有的艺术创作的过程一样都是一个复杂精细的精神性生产劳动过程，是一种再创造的艺术形式，表演者通过欣赏作品获得的感受加之自己对作品的理解和深度的认识，由自身协调整合二度创作后再从容的呈现给大众的一种艺术，本文旨在从音乐表演艺术的创作过程和角度谈艺术创作的过程。

简介：摘要：软件工程PMO（项目管理办公室）是组织中负责项目管理的重要部门，旨在提供高效、有效的项目管理方法和资源，以支持组织的战略目标。本文以软件工程PMO为研究对象，探讨其在联通沃音乐研发项目管理项的理论与实践方面的作用。 

简介：摘要：随着社会经济的稳步发展，社会活动也在不断的增多，广场舞具有内容简单、种类丰富等特点，不仅在中老年人当中备受青睐，在年轻人之间也逐渐流行起来，广泛受到当代人的喜爱。群众音乐文化的重要表现形式之一就是广场舞，广场舞是群众衍生的活动，服务于群众，广场舞对社区群众的生活有着潜移默化的影响，随着广场舞的不断发展，广场舞也在发挥着积极的作用，广场舞能够推动当代群众音乐文化活动的发展。广场舞能够丰富群众的日常生活，促进社区的稳定和谐。

简介：摘要：为了探究体态律动教学法在高职英语课堂中的应用，笔者首先阐述体态律动教学法的基本内涵和教学特征，发现：该种教学方法可以促进学生动作与思维的紧密联系性，强化学生情感表达，可以有效提升学生音乐核心素养。因此，在今后工作中，教师应该创新教学方式，将多种练习方式相结合，全面触发学生兴趣，提升音乐课堂授课趣味性，最终实现寓教于乐。

简介：摘要：本文分析了新疆维吾尔族音乐的基本风格特点，随后通过深入研究作曲技巧在新疆维吾尔族风格音乐作品中的运用，进一步揭示了和声色彩、节奏律动及音色布局等方面的独特之处。接着以《达坂城的姑娘》为例，具体展示了新疆维吾尔族风格音乐作品的创作实践，并基于此分析了调式音阶、节奏节拍以及民族元素的融合方式。最后，集中探讨了新疆维吾尔族风格音乐作品的传播方式及其在社会文化交流、艺术发展及旅游业等方面的积极影响。

简介：摘要：音乐表现力是每个音乐表演者必须具备的能力，同时也是演奏活动的重要核心。钢琴有“乐器之王”的美称，利用丰富多彩的和声与感染力极强地音乐表现力演绎作品，可以将音乐独特的美丽淋漓尽致地展现出来。本文以高校钢琴演奏教学活动为例，在对音乐表现力组成要素分析的基础上，表明了提升学生音乐表现力的重要性，重点对提升高校钢琴演奏教学中学生音乐表现力的方法进行探究，以期可以为教育活动的开展奠定良好的基础。

简介：摘要：全景教学理念是以自主、合作、探究为核心的一种结构化的教学新形态，更有利于2022年版新课标倡导下的教学改革，文章围绕新课标的核心素养，利用文献资料法等研究方法，将全景教学理念融入在小学音乐欣赏课教学设计中，打破传统教学模式，开拓学生思维，利用互联网优势，进行资源整合与学科融合，培养学生自主学习能力，以达到更好的学习效果，最终提升学生核心素养。

简介：摘要：本文聚焦于服装表演艺术与音乐艺术的融合，通过对《服装与表演艺术》一书的深入研读与分析，探讨二者融合的多种层面。阐述了服装表演艺术中音乐的多元作用，从节奏把控、情感烘托到风格塑造等方面深入挖掘。分析融合过程中的关键要素，包括对音乐的精准选择、表演与音乐的协调配合以及创新融合的实践路径等，旨在揭示这种融合对提升服装表演艺术魅力与内涵的重要意义，为相关领域的研究、教学与实践提供有益的参考与启示。

简介：摘要：在高校音乐通识课程中，大学生的审美教育是培养学生艺术素养和审美能力的重要途径。本文探讨了高校音乐通识课中大学生审美教育的价值，分析了当前审美教育在理念、方法、内容和评价层面的现状。基于这些分析，本文提出了提升大学生审美教育的路径，包括优化教育理念、创新教育方法、丰富教育内容和完善评价机制。通过这些措施，旨在提高大学生的审美水平和艺术鉴赏能力，促进其全面发展。

简介：【摘要】在当今的互联网时代下，新媒体技术不断发展，而互联网也随之进入社会的各个领域，对各行各业都产生着深刻影响。无论是从观念到行为，还是从传统到创新，我们生活的方方面面都是离不开互联网的，而正是在这样的互联网时代下，越来越多的大众在不知不觉中成为了推动产业发展的“数字劳工”。

简介：摘要：《“新史学”视野下的音乐评论》是以“新史学”的研究思潮为主要研究方法及观念，综合运用了历史分析、创新技术、总结评价等方法，以个案的方式，对当下的音乐事项进行了艺术评价，本文主要阐述了音乐家评论的相关内容，力求对其评价方法做个具体的分析。

简介：

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