简介:1979年4月23日至8月23日,以江岚为团长,言行、李玉茹为副团长的上海京剧团一行84人到联邦德国、比利时、英国、卢森堡、荷兰演出。主要演员有齐淑芳、李炳淑、孙正阳、张学津、李长春、朱文虎、夏慧华、孙花满等。演出剧目有《杨门女将》、
简介: 民歌是人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌曲形式,通过口传心授在群众世代相传中不断得到加工提炼,具有集体创作和不断变异的特点.……
简介:<正>所谓“国际交响乐队”,是指从巴哈、莫扎特、贝多芬等作曲家写的管弦乐、交响乐曲所采用的管弦乐队的编制组织。这种演奏组织,在世界各国已经普遍采用,有的叫管弦乐队,如我国中央广播电台的管弦乐团等。有的则叫交响乐队(团)、如中央乐团,意思是
简介:美学是研究美的本质和规律的一门学科。它研究有关美和艺术的哲学、心理学和社会学的问题,一般都是从哲学的高度提出根本的问题。而从哲学的高度探讨音乐的本质,就形成了音乐美学,或曰音乐哲学。由于音乐有着非语义性的特殊性,音乐美学面临着三大难题:1.音乐艺术的本质是什么?2.音乐审美感受的性质是什么?3.音乐的社会功能是什么?十九世纪德国作曲家和音乐评论家舒曼为之感叹
简介:在中国戏曲史上,有两种非常独特的现象,即"禁而不止"和"不禁则止"。"禁而不止"主要指一定时期的统治者对戏曲演出和某些剧目反复查禁,但戏曲演出并没有停止,反而愈来愈受民众欢迎;一些剧目,可以说从其出现之初,就反复被查禁,而至今,这些剧目仍作为很多剧种的代表作常演不衰,《牡丹亭》即为突出代
简介:你源于洪荒,凭着先人的意志和灵感,把一根根稻草麦秆,打起绳结记录每一次震撼。
简介:本文以流行音乐所具有的基本文化属性为依据,从历史唯物主义和辩证唯物主义的观点出发.既从社会文化环境、受众层面的需求角度肯定其存在、发展的积极文化功能,也从其对社会文化环境反向影响的角度指出流行音乐的消极文化功能。并对流行音乐文化功能之间的转换作出一定的理论分析。
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简介:据新华社福州电(柳庆庆黄璇璇)著名小提琴演奏家盛中国近期在福州、泉州举办的音乐会圆满落幕后接受记者采访时,针对当前“学琴热”、“考级热”现象说:“别因考级而揠苗助长,还孩子一个童真的世界。现在的孩子从小就接触古典音乐,能从审美情趣、个人修养等多方面培养孩子。”同时,他也表达了自己的担忧:现在许多父母让孩子学音乐没有站在培养的角度,更多的是一种功利心理在作怪,这种态度不可取。
简介:早期中国艺术歌曲与西欧的艺术歌曲演唱方法基本相同,大都采用当时被称为“西洋唱法”的演唱技术来演绎,20世纪40年代至文革前,中国艺术歌曲的兴起和繁衍使声乐演唱上出现不同的见解和观点,引起演唱技术在发展中的争执,也促进了中国艺术歌曲演唱方法上的研究和融合。文革时期,与“样板戏”相似的声音、相近的方法、相像的表演,成为当时声乐演唱的标准。改革开放后,声乐演唱包容了以上各时期艺术歌曲演唱的精髓。
简介:90年代后期迄今的中国流行乐坛,与时代政治、文化、经济背景有着密切的关系,它折射出大众情感结构和社会心态,这种可理解的社会心态和大众情感又促进多种不同的流行音乐风格的形成和发展。
简介:<正>在中国正史中的朝鲜音乐史料,是研究朝鲜古代音乐史不可少的。但在引用史料之前,对史料进行可信性的检讨十分必要。这里使用的中国正史版本是1956年台湾刊印的《二十五史》。其中较多涉及朝鲜音乐史料的有《后
简介:三、结构的地域形态结构方面的地域形态比较模糊,很难说某种结构属于某种地域风格的“专利”。如“五句子”是湖北民歌中常用的结构,但是其他地区的民歌也采用“五句头”结构。但一定的旋律结构形态能表现出中国的民族风格,可以认为结构与大地域特色具有密切的联系。如“起承转合”结构是中国民歌中常见的结构形态,但是出现得最频繁、运用得最普遍的是上下旬对应结构。一起一落、一问一答,成为最能体现东方地域特色的结构形态。对应的方法很多,主要有以下三种:
简介:中国近现代学校音乐教育之得失王耀华中国的近现代学校音乐教育,如果从康有为1898年上书光绪皇帝的《开学校折》算起,已经度过了九十五个春秋;如果从沈心工于1903年在上海南洋公学附属小学创设"唱歌"课开始,至今亦有九十个年头。九十余年来,许多音乐教育家...
简介:2010年10月12日-15日,中国(上海)国际乐器展览会将在上海新国际博览中心召开。
简介:“评点”是中国古代极具民族特色的批评形式,它于明代嘉靖年间进入戏曲领域,成为古代戏曲重要的批评方式之一。20世纪30年代以来,学术界从不同视域、不同角度审视戏曲评点,戏曲评点研究因此走了一段颇为曲折的道路。在此境况下,回顾戏曲评点研究之历程,检讨戏曲评点研究之不足,展望戏曲评点研究之未来,对下一步的研究工作具有重要的启示意义。
简介:解放战争时,田汉经过桂林与大批文艺工作者一起来到上海,其新歌剧理念在经过抗日战争时期的转折后,在解放战争时期进入了成熟阶段。这时期,其新歌剧理念主要是提倡要注重民间音乐,认为只有懂民间音乐才能创造中国的“新音乐”,才能创作民族化的新歌剧。
简介:“中国风”流行音乐近些年来开始在华语乐坛崭露头角并受到了人们的欢迎和喜爱。本文介绍了“中国风”流行音乐的发展历程、内涵以及创作者的群体特征。并且着重分析了“中国风”流行音乐的艺术特征,希望能给“中国风”流行音乐的发展提供参考。
简介:<正>汉字"傀儡"一词在日本最早见于源顺编《倭名类聚抄》(930年前后)卷二"杂艺具"中,其文写道:"《唐韵》云,傀儡贿礧二音,和名久々豆,乐人之所弄也,《颜氏家训》云,俗名傀儡子,为郭秃。"由引文可知,平安时代的日本人已拥有确切的中国傀儡戏知识,且在"傀儡"一词传人前,日本已有了"久々豆"的称谓,这表明10世纪前日本已有傀儡表演
简介:随着经济社会的快速发展,人们对精神文化的需求也越来越高,文化艺术事业也在不断地创新和变革,而钢琴艺术的优雅和独特魅力备受社会的关注,促进了钢琴教育的高速发展。钢琴教育铸就了中国丰富的钢琴文化,而钢琴文化又在不断地影响着钢琴教育的发展,本文立足于中国当代钢琴教育中的问题,从文化视阈的角度下探讨中国当代钢琴教育问题。
中国戏曲在港澳和海外年表(下)
中国封建社会早中期民歌发展概说
国际交响乐队中用的中国锣
中国音乐美学史举要(上)
中国戏曲“禁而不止”现象文化探析
挂一个红红的中国结
中国当代流行音乐文化功能研究
第四届中国弓弦艺术节
盛中国提醒家长:别因考级害了孩子
探究中国艺术歌曲的演唱特点
中国流行音乐及演唱风格探析
中国正史中的朝鲜古代音乐史料
中国民歌旋律形态(二十二)
中国近现代学校音乐教育之得失
中国(上海)国际乐器展览会即将开幕
中国古代戏曲评点研究综论
解放战争时期田汉与中国“新音乐”
“中国风”流行音乐的艺术特征研究
中国各类型傀儡戏之东传
论中国当代钢琴教育的文化视阈