简介：斯特拉文斯基的舞剧音乐《春之祭》是对19世纪欧洲传统音乐的挑战。在音乐、节奏、和声、力度、音区等诸多方面彻底与古典主义音乐传统决裂。虽然在当时遭到严重抨击，但这部音乐作品已成为栽入史册的现代音乐经典，是具有里程碑意义的现代舞剧音乐精品。本文以《春之祭》音乐为案例，从音乐创作的节奏、音区、力度以及皮娜·鲍什编导的现代舞剧《春之祭》入手，深入分析舞剧音乐的创作技法。

简介：东方有句耳熟能详的古老谚语：“授之以鱼，不如授之以渔”，我们应当注意到其中所包含的设计教育原理。给人以鱼，不如给人以一张捕鱼的鱼网；给人以渔网，不如告诉如何织网的方法。网的价值在于改变了丝与丝之间的关系，人事之间、事物之间、行知之间，真正能够决定事物性质的，是联结彼此、约束彼此、贯通彼此的关系。

简介：在新近成立的厦门市音乐家协会音乐文学学会微信群里，有人转发了一段视频引起会员众说纷纭。原来，闽南地区某高校的一位教授（以下简称某教授）将《鼓浪屿之波》（张藜、红曙词，钟立民曲）重新填词的视频在网站上转发播放。大家对此举议论纷纷，绝大多数人对某教授这种做法不予认同。大家认为，《鼓浪屿之波》已经成为厦门人民普遍接受、喜闻乐见的名曲。

简介：海粟之“狂”与传统文人之“逸”一脉相承。而这种相承并不是表现为表象的近似，而是更多地体现出了本质上的趋同。“逸”到极点的传统文人往往也都是“狂”到了极点。“逸”与“狂”在远离世俗方面取得了方向上的一致，又在画家们寻求自我释放与解脱方面取得了内容上一致，这样的一致最终在传统画家们复杂的性格之中取得了统一。在近现代画家们纷纷改良与反叛传统精神的大背景之下，刘海粟大师独树一帜，海粟之“狂”成了传统文人思想之精髓的体现。

简介：象外之象，出自司空图《与极浦书》中的：“象外之象，景外之景”，本是对诗歌意境的审美。中国美学重视言外之意，象外之象，弦外之响，境外之意等艺术作品的整体功能，为此中国美学发展了具有民族特色的作品结构论。而象外之象不仅可说是中国诗学中重要的美学观点，它同样适用于绘画艺术的审美：在这里，文学创作过程中与绘画过程中的主体和客体的关系是如此类似。

简介：雷家民山东诸城人，现为山东工艺美术学院造型艺术学院院长、教授、硕士研究生导师，中国美术家协会会员，山东省美术家协会副秘书长。

简介：作为第十九届上海国际艺术节参演剧目,云门舞集《稻禾》于2017年10月18日晚在上海东方艺术中心歌剧厅隆重上演,这是《稻禾》的第99场公演。在众多云门的经典作品之中,《稻禾》凭借其接地气的表达完整展现了整地犁田、培育秧苗等稻米的生命进程,以泥土、花粉、谷实、风和水等自然元素为题而起舞的写意风格有着其独特的审美意象,使云门在21世纪世界舞坛上大放异彩,

简介：书法发展到今天，随着实用功能的消退，艺术价值高度凸显，成为其最主要的属性。在这一替代转化的过程当中，书法艺术从审美追求、品评标准到学习方法各方面，也都在不知不觉中发生了新的变化。与此同时，一批秉赋聪敏，善学敢变的实力派书家乘势而起，为当代书法的发展注入了新的活力与生机。吴东民便是这个群体中脱颖而出的代表性人物。

简介：河南省话剧院（成立于1952年,2000年更名为＂河南省话剧院＂）有两位年逾八旬的话剧表演艺术家——庞建民老师、郭怡老师。中华人民共和国成立后,全国各地的话剧院团相继成立,两位老师从地市文工团被抽调上来,成为河南省话剧团的第一批演员。在河南省话剧团工作期间,两位老师结为连理。无论是生活上,还是艺术上,他们相互扶持,共同进步,在成就彼此话剧演艺事业的同时,也为河南省话剧艺术事业的发展做出了自己的贡献。

简介：每当看到天津美院的主楼,总要想到意大利罗马的万神殿--罗马式的穹顶与希腊式神庙的完美结合.这是方与圆的结合,平面与球体的结合,点、线、面的结合.这种建筑样式源于古代罗马,风行于欧洲,又在20世纪初洋务运动和八国联军入津期间落户津门.20世纪初期即有的天津美院主楼,代表着中国天津早期吸纳西方文明的开放的文化态度,也代表着天津从八国联军入侵被动地接受西方文明到主动地向西方学习的见证.由此,这一建筑也成了天津美术学院极具特色的一个标志.

简介：相对于官窑而言，民窑青花彩绘虽多失于精细，却以活泼、生动、自由见长，而且数量众多．十分普及。其中的“简笔画”装饰，占有相当大的比重，这自然是与民窑器的“低成本”经济法则不无关系。由于它是与人民的日常生活紧密伴随，虽然与“写意”与“抽象”艺术风格相似，却是本质的不同。而正是这“不经意”的“兰花花儿”．成就了一个历史上不曾有过的陶瓷绘画艺术的新形式。

简介：孤陋寡闻的我，本来不知道赵耀民这位剧作家。

简介：9月27日下午,由中国网《翰墨名家》、浙江画院等单位主办,杨晓明策展的＂水殿风来——张伟民、胡石、赵跃鹏画展＂在杭州郭庄开幕,展览展出了3位花鸟画家新作共45幅。苏东坡有赋云＂水殿风来暗香满＂,其中水、风、香都是看似有形实质无形的感知,词人却以文学的手法构建出了一幅呼之欲出的有形画面。唐代王维提倡＂诗中有画,画中有诗＂,其中,水、风、云、

简介：2005年数码相机市场异常红火,随着技术和工艺的不断完善,卡片机越来越普及,越来越受到用户的青睐,它的强大功能和高性价比,也得到了很多单反数码用户和职业摄影师的侧目,很多人选择便携DC作为自己的备机。卡片机不负众望,年内刷新了种种技术指标记录,1000万像素登场、1600的高ISO、9．8毫米的轻薄极限、15倍光学变焦纷纷亮相,让我们不禁对卡片机刮目相看。无论是技术指标还是成像质量都在不断缩小差距,另外,卡片机还展现了无限的拓展性,对它的未来我们还拥有着很多期待。我们选择了2004年下半年比较热门和有特色的四款卡片机,分别从外型设计、操作情况、拍摄模式、图像效果、特别推荐和稍有不足来详细说明2005年卡片机主流市场的状况,也期望能以次给大家一些购买的建议。这四款数码相机是:索尼T5、奥林巴斯μDIGITAL800、佳能IXUS750和三星i50。

简介：引写意趣味入戏曲人物画,关良开其先河,响应者有之,惜大多难脱关良窠臼。引速写趣味入戏曲人物画,叶浅予开其先河,响应者有之,惜大多难出叶浅予阴影。黄晖画戏曲人物,以速写趣味入,以写意趣味出,初具个人面貌,自然可喜。关良和叶浅予都是戏迷,反映在作品中,两人都对某戏、某折、某一亮相的具体性极有兴趣。黄晖对戏曲好而不迷,戏曲人物不过是她依恋东方文化的载体,因此,剧目、曲目在她那里往往被泛化,出现了《生》系列、《旦》系列。甚至《苏三起

简介：<正>舞台人物形象主要是演员创造的,但也是演员和导演,并通过导演和各个舞台艺术部门共同创造的。本文就是要论证这个命题:舞台人物形象——演员、导演的共同创作。

简介：为传承古今音乐脉搏,重塑音乐艺术精神,支持钢琴共同课的发展与建设,推动校园文明建设,鼓励高校英才实现音乐梦想,2018年3月在西安音乐学院,由西安音乐学院钢琴系、钢琴系共同课教研室与西安柏斯琴行共同合作举办了＂长江钢琴音乐奖学金＂大赛,本次赛事的评委主要邀请了西安音乐学院钢琴系李佳副教授、吴晓韬教授和时江月教授等部分教师,还特别邀请了西安音乐学院音教学院邓婕副教授和音乐学系黄勃副教授等前来助阵。

简介：加拿大剧作家乔治·里加戏剧的一个实质性特征是回忆之运用。乔治·里加是第一位自觉创造现代意义的加拿大神话的剧作家；他在努力创造加拿大现代神话之时，把对过去的回忆运用于以社会仪式为根基的戏剧框架之中，目的在于追求多元文化社会中的共同价值，共同兴趣，以及大多数人认同的文化体制和道德秩序。人们理应尊重里加的努力，他要求加拿大人关注适合生存的社会文化体制，关注一个自由社会的创造，一种共同文化的形成。

简介：2015年10月24日至26日,由中国艺术人类学学会与江南大学联合主办,《民族艺术》杂志社协办的“2015中国艺术人类学国际学术研讨会”在无锡市江南大学召开,来自国内外艺术人类学研究领域的200余位专家学者参加了会议,共提交论文160余篇。会议就艺术人类学理论、非物质文化遗产保护、造型与设计艺术、民俗与表演艺术等议题展开研讨。本次会议还评选出“费孝通艺术人类学奖”获奖论文15篇。

简介：各国、各民族的历史，生存环境、文化、哲学基础、美学原则，以及语言、风俗、艺术趣味和欣赏习惯的不同，形成各自独具特质的文化艺术。中华器乐极具自己的特质，是世界上独一无二的艺术现象。要扬己之长、避其短，走出一条音乐文化“自主性”的路。