简介:这是一台不常见的戏,很少有剧家将过去、现在与未来一锅煮;这是一台褒贬不一的戏,有人喜欢.有人嗔目:这是一台充满想象的戏.奇特的剧情与绚丽的多媒体呈现了无限的想象空间。
简介:戏剧演员常说自己是凭着直觉创造角色的。那么,什么是演员的直觉呢?演员又是如何获得这种神秘而令人神往的“直觉”呢?“直觉”是否只能是属于前辈表演大师们的专利呢?
简介:在韩国古装电影的叙述中,前现代时期的中国始终扮演着具有压制性的他者角色。这一惯例既是韩国电影用以塑造集体记忆和建构国族认同的方法,也是产业资本规划区域市场的结果,对照中日两国的市场之于韩国电影出口的不同影响便可发现,两者在文本中的不同遭遇与此密切相关。
简介:音乐学习中,想象力是不可或缺的一种能力,是欣赏者和演绎者都必须具备的能力。本文通过举例探讨如何在钢琴学习中发挥音乐想象力,并进一步阐述了想象力在音乐学习中的作用,提醒大家重视培养想象力,从而通过丰富的想象对作品进行良好的诠释和再度创作。
简介:音乐审美是一种特殊的精神活动,从审美感知开始,进入审美体验,最后达到审美启悟。而在这三个阶段,审美体验是最重要的一个环节,是欣赏者在审美感知的基础上对艺术作品进行在创造的过程。在这一阶段,欣赏者充分调动想象力和联想力,激发起丰富的情感,将自身与音乐融为一体,物我交融,获得精神上的审美愉悦。
简介:2014年,一出名为《中国梦》的话剧引发媒体关注,不少人会以为这是新创作的应景话剧:了解话剧史的人却知道,27年前,这部剧和黄佐临的写意戏剧观联系在一起,成为中国话剧一个标志性事件。1987年和费春放共同编剧的孙惠柱,27年后又当了导演,而且是两次——5月由北京朝阳区侨联出品的在朝阳9剧场演出;11月参加全国校园戏剧节并获特别奖的是上海戏剧学院的演出,两拨演员都是上戏的教师和学生。
简介:在舞蹈教学和表演实践中,表演想象占有重要地位。表演想象贯穿在舞蹈学生从最初创造直至到登台表演的全过程。表演想象丰富了舞蹈学生的创造意识,舞蹈学生的意识、经验和知识,也影响着想象的发展。
简介:唐承华在画坛辛勤劳动已二十多年,从在国内学院接受全面的写实艺术教育到游学日本专攻版画艺术,又闯荡纽约,迷恋于现代探索性艺术,辗转来中央美术学院任教……通过全面考察中西绘画发展历程,研究艺术创造原理和艺术本质,视野和见识有了长足的进展。他是一位勤奋的艺术劳动者,又是一位善于思考的人。长期的艺术实践,尤其版画创作劳动,使他领悟到手艺的重要性。亲手操作,从选择工具、材料到整个构思、制作过程,承华感受到一种创造的
简介:任何事物都注定在其“发生”的那一刻定格了自身的本质属性,戏曲也同样如此——无论它如何发展,都绕不开其娱神或娱人的娱乐属性以及嗣场式的观看方式带给戏曲的创作本质。光阴流转上千年,许多戏曲作品在社会与政治的左右下渐渐偏离了它本身的属性和原初模样,而京剧《宰相刘罗锅》的重新上演,让我打开了对舞台上所逝去的一切的记忆之门。
简介:作为2016年中国电影的两部“奇”作,《路边野餐》和《长江图》分别聚焦于不同的地理空间,用宗教、诗歌等元素表达了各自“超时空”的故事。不同的是,《路边野餐》通过对贵州凯里的故事呈现致力于对生死、时空的探索,而《长江图》则从个体视角出发,对日益变迁的长江赋予文化的想象。
简介:1980年代的青春电影一直在努力实现青年价值观与现代化实践的同一化目标。当以抑制消极主义为目的的信仰、知识一体化规划遭遇到市场经济冲击后逐渐失效,知识竞争与审美觉醒作为市场理性的表征充实着青春想象。在1990年代,伴随市场意识形态的巩固,现代化市场话语在与青春话语的互动中分离为两种相互矛盾的面向:“同盟者”与“情敌”,而后者引发的向内转的叙事基调成为近年来青春怀旧电影爆发的重要推动力。
简介:本文将媒介中的都市看作是为不可解决的都市矛盾而发明的、想象性的“解决方案”。通过比较分析魏玛共和时期的三个视觉媒介中的文本,着力聚焦在现代大都市诞生之初的都市乌托邦与反面乌托邦想象,阐述这些想象如何作为某种征兆向我们预示发生在都市建造与都市话语之间、民主行动与媒体神话之间、日常生活实践与资本景观装置之间的一场旷日持久的拉锯战,以及拉锯战所催生的各种关于现代大都会的乌托邦想象如何始终围绕着两个既相互刺激又相互损耗的问题:大都会在固有的矛盾与差异之上如何达到更高的完整性?现代大都会如何为自己找到指向终极统一的结晶形象?
简介:22年前,罗伯特.莱佩齐和他的团队TheatreRepere创作了《龙之三部曲》,成为魁北克戏剧史上的重大事件。该剧所描绘的中国纯属剧团幻想的产物。艺术的虚构自有其力量,在这方面,或许《龙之三部曲》是一个绝佳的例证吧。
简介:美国华裔剧作家黄哲伦在他的“美华三部曲”中展现了不同类型的东方形象。他笔下的东方形象有着各不相同的自我认知和生活状态。作为在美国的东方人,剧中人物身上展现了东西方对彼此的误读(文化冲突或文化摩擦)。黄哲伦在揭示其背后支配这种认知的权力架构的同时,也通过剧作中人物命运的设置表明了自己对这一问题的态度。
简介:西方戏剧经典一直是中国戏剧展开其艺术想象的资源之一。它是一面镜子,从这里我们可以感受到中国社会的焦虑和中国戏剧的焦虑。本文试图通过梳理近年来中国戏剧舞台所上演的西方戏剧经典,发掘其内在的前提和依据,并对这种想象的历史和现实提出我的看法和解释,同时展望中国戏剧在下一个百年的进路。其中将涉及近年来比较有影响的西方戏剧经典在中国的演出以及中国戏剧对西方戏剧经典的复排和改编。
想象的空间
戏曲演员的直觉、想象与构思
韩国古装电影的中国想象及其他
想象力在钢琴学习中的作用
浅谈音乐审美体验中的情感与想象
在此岸想象彼岸 时间之河上的《中国梦》
中专舞蹈教学中如何引导学生进行表演想象
想象的天地与手艺劳动——唐承华的新作
千年舞台的原初想象——重观京剧《宰相刘罗锅》断想
诗意时空营造与历史文化想象——《路边野餐》与《长江图》比较研究
现代化规划与青春想象——论新时期以来的青春电影(1980—2000)
媒介中的都市想象及其征兆——以魏玛共和国时期影像为例
想象中国也有力量——罗伯特·莱佩齐的《龙之三部曲》
想象与真相——黄哲伦“美华三部曲”中的东方形象
西方戏剧经典的东方想象——我看近年来中国戏剧舞台上的西方戏剧