简介:摘要:舞蹈是一种表演艺术,它是在特定的音乐伴奏中,通过身体完成各种优雅或高难度的动作来传达所需要建立的角色的艺术形象。在舞蹈表演中,舞者需要通过丰富的想象力去感受该音乐情境想要表达的想法,从而从可爱活泼、性感妖娆、冷酷帅气等形象中迅速筛选出最能表达这种想法的形象,再决定自己该如何去演绎。另外,舞蹈和舞蹈想象力密切相关,舞蹈想象力在舞蹈表演过程中发挥着巨大作用,一段舞蹈表演,如果失去了艺术想象力,就失去了生命力。本文阐述了舞蹈与想象力的关系,并且对舞蹈想象力的价值进行了分析,最后提出了如何培养舞蹈想象力。由于有限的生活经验,舞者往往只能依靠想象力来与要演绎的角色、要表达的感情进行交流。所以,想象力在舞蹈表演中起着重要作用。舞者都应该重视并发挥想象力的积极作用,为舞蹈表演注入生命,真实、真情地去演绎。
简介:摘要随着当今时代的不断发展。人的物质生活水平的提高。随之而来的人们的需求也不断提高,因此,人们对于艺术教育有了更高的标准。在舞蹈教学方面,表演想象对舞蹈教学起到很大的促进作用,学生进行很好的表演想象,可以提高学生的舞蹈表现能力,使学生的舞姿更加优美,舞蹈的产生与想象力有着巨大的关系,一定的想象力促进了舞蹈的产生和发展,在中职学校的舞蹈教学过程中,表演想象是舞蹈教学中十分重要的一部分,甚至他可以贯穿在舞蹈教学的始终,同时也包括舞蹈的创作,舞台的表演等等。众所周知,舞蹈的表演必须要有创新。而想象力则是创新的源泉,因此在中职舞蹈的教学过程中,教师不仅要教会学生舞蹈的基本舞步、基础理论知识,更要引导学生进行表演想象的训练,从中获得经验,将传统的、机械的舞步转化成灵活的、生动的舞步,引导学生进行表演想象不是一朝一夕就能完成的,需要舞蹈教师以及学生共同的坚持与积累。对于中职学前教育的学生来说,如果在毕业之后想从事幼儿教育工作,在面对学前儿童舞蹈好学方面,是要发挥教师本身表演想象力,让学前儿童真正体会到舞蹈的魅力,因此,本文就中职舞蹈教学中如何有效引导学生进行表演想象进行了分析和探讨。
简介:摘要:艺术类学校戏剧表演中“想象力”是将想象力融入学校戏剧表演的育人理念、思维方式、内容设计、组织实施等要素之中,以破除学校戏剧表演场域中再生产的“惯习”,旨在建构高质量的课学校戏剧表演教学体系,发挥其育人的本体功能。学校戏剧表演想象力要发挥实际的效果需遵循一定的实践逻辑,现实中想象力培养的缺失会直接导致表演缺乏灵动性,具体表现在技术化思维制约了戏剧表演学习的灵动性、占有式教学观挤占了学生想象力的拓展空间、教师专业发展中缺乏对戏剧表演教学想象力的规定性。基于此,探究学校戏剧表演想象力可操作性的实践方略可采取如下推进机制:厘清戏剧表演教学中想象力的内涵;通过观察生活丰富个人想象力;把想象力培养纳入教学目标促进教学变革;把想象力培养纳入教学目标促进教学变革。