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  • 简介:传统的器乐教学模式,不利于学生学习主动性的发挥,阻碍了学生的音乐感受能力、创造力和想象力。本文针对器乐教学中出现的问题,从音乐审美经验,音乐情感,音乐想象力、创造力,音乐表演心理以及音乐表现所应具备的综合知识等方面提出了自己的看法。

  • 标签: 器乐教学 问题 探讨
  • 简介:<正>小提琴这件乐器是从什么时候传来中国的,没有仔细考察过,估计总有一百多年了。我自己学琴有六十多年了。在我之前我的老师有两位是中国人,我的父亲早年业余也拉过小提琴,我并不是最早的。解放前后的小提琴教学上海音乐学院的前身国立上海音乐专科学校自一九二七年成立后就有了小提琴专业,但解放前二十二年水平一直不高。最近我翻阅了

  • 标签: 专科学校 小学生 外国 小提琴教学 大中小学 文化课
  • 简介:众所周知,歌曲评论的主要意义在于:分析一首作品的成败与得失,为广大歌曲作者提供学习和借鉴的创作实例;为歌者理解和把握作品提供帮助,使其在二度创作中更加充分地运用艺术手段,赋予作品以新的内涵;为众多的读者和爱好者认识和了解作品给以理论的辅导,使其能知道这首歌为什么好,继而使

  • 标签: 二度创作 旋律线条 歌曲创作 主要意义 主题乐句 音乐美学
  • 简介:亚雄:1月23日来信收到。因近日忙于其他事务,迟复了,请谅。你信上说:“本想参加杭州会议,并期待着在会上和你见面讨论‘燕乐音阶’的问题。但因为其他原因没有参会,也失去了一个向你讨教的机会。

  • 标签: 杜亚雄 音乐艺术 乐曲 少数民族
  • 简介:<正>我国民族拉弦乐器,已有一千多年的历史。民族拉弦乐器发展很快,不论在造型、音域、音响,还是在演奏技巧等方面,都大有变化。虽然如此,也还有不少需要继续改善之处。现扼要说明如下:一、拉弦乐器组的解体:建国初期,在民族乐队中,民族拉弦乐器组已基本形成。从造型、音质、音色、音量、音域直到演奏姿式和演奏技巧等都比较统一、系统,为拉弦乐器的

  • 标签: 拉弦乐器 民族乐队 弦乐器组 演奏技巧 音域 建国初期
  • 简介:<正>署名徐渭的《南词叙录》是迄今所见唯一一部研究南戏的古代著作,它对于南戏的研究、对于中国戏曲史的研究,其价值不言而喻。《南词叙录》现在最通行的版本是《中国古典戏曲论著集成》(三)所收本,但是比堪《南词叙录》存世的各

  • 标签: 《南词叙录》 读曲丛刊 今乐考证 南词叙录 中国戏曲史 戏曲研究
  • 简介:中国音乐教育“名师大讲堂”活动举办之后,许多读者和老师希望能看到有关名师的教学思路、课例实录和评析等方面的介绍。从本期起,本刊“教学园地”栏目将陆续刊出相关内容,请读者和教师们关注。

  • 标签: 授之以渔 信心 教学思路 音乐教育 名师 读者
  • 简介:<正>词牌和曲牌之异同,可以有三个方面:1.牌名,2.词句形式,3.曲调形式。现引五曲(见后),牌名均相同,曲调却均相异。从词曲的形式看:除曲③《四喜满江红》以外,曲①②④⑤的词句形式均相同,均是出于词的一体。一方面人们希望保留一些美的形式而要求其稳定不变,另一方面,人们又希望突破死板的形式而取得一定的自由。我国宋元以来的同

  • 标签: 同名 满江红 戏曲 三个方面 曲牌 形式
  • 简介:《不成问题问题》是老舍的一部短篇小说,通过梅峰导演的再创作改编为同名电影作品,将一出农场中的闹剧展现得淋漓尽致,对当下也具有很强的现实意义.通过电影文本与原著小说的对比研究,探寻小众化的纯文学电影改编的难度、力度与向度,评析本部作品改编的完整度和超越度,理解“图像化”时代的到来是一种必然的趋势,也是解决文字边缘化的有效途径之一.

  • 标签: 老舍 《不成问题的问题》 电影改编 视听语言
  • 简介:"学习的最好动机,乃是对所学教材本身的兴趣。"这是美国心理学家布鲁纳说过的一句话,就是说,浓厚的学习兴趣可激发学生强大的学习动力,使学生自强不息,奋发向上。爱因斯坦也说过一句话:"兴趣,是最好的老师。"可见,教学中学生兴趣的激发是学生学习动机的最现实和活跃的因素,特别是作为非考试科目的音乐课,兴趣更是学生学习的动力。

  • 标签: 初中音乐 布鲁 课堂气氛 考试科目 德育内容 情绪高涨
  • 简介:中国传统的音乐结构分类概念,虽能确定乐曲的基本结构形式,但忽视了局部结构的微观分析。本文结合中西方音乐曲式分析的方法,分析藏族传统音乐的曲式结构。

  • 标签: 藏族 传统音乐 曲式结构 单曲体 联曲体 曲牌体
  • 简介:舞蹈是情感表达的一种方式,它可以展现肢体的艺术之美,也可以传递舞者的情感。通过舞蹈传达情感是舞蹈的精髓所在,因此在大学舞蹈教学中如何提高学生跳舞时的表现力是当前舞蹈教学的重要任务。本文通过分析大学舞蹈教学的现状,结合实例给出提高学生情感表现力的方法和建议。

  • 标签: 大学舞蹈 教学 情感表现力 方法
  • 简介:每一年的维也纳新年音乐会中,倒数第二首乐曲永远是《蓝色多瑙河》,而不同的指挥家在演绎这首作品的时候,所呈现出的力度、速度、句法包括和声色彩等都有着很大的差异。同样的总谱,标着同样的力度、速度记号,为什么呈现出的效果会不尽相同呢?因为这跟每个指挥家对作品的理解有关,而他们把这一理解通过手势传达给乐手,使其奏出风格各异的音响效果。这种手势的表达就是人们通常提到的指挥技术。

  • 标签: 指挥家 技术 维也纳新年音乐会 《蓝色多瑙河》 和声色彩 音响效果
  • 简介:一、历史剧创作的优势、劣势以及由此而决定的创作特点历史剧是一个颇具弹性的概念。为了避免不必要的误解,我想在这里把它界定为以一定的历史事实为基础进行加工创造的一种戏剧体裁。1、历史剧创作有着它先天的优势。题材对象知名度高,成功率也高,基本的史实依据和是非:界限等都在长期的流传过程中定型。这些因素使它对观众有一种天然的吸引力,从而有力地避免了作者漫无边际的虚构和矫揉造作。然而,历史剧创作的优势又同时是它的劣势。历史图像、人物形象的稳定性和固定化,又使历史剧的创作成为一种有限制的创造,即所谓'带着

  • 标签: 创作问题 历史剧创作
  • 简介:李曙明先生于1984年10月在《人民音乐》上发表了《音心对映论》,由此引起了长达二十余年的争论。这场争论对于中国的音乐美学界有四个意义:一是推进了对中国古代音乐美学的研究;二是推进了对中国音乐美学原理的研究;三是推进了中西音乐美学比较的研究;四是促进了对方法论的探讨。同时也暴露出三个方面的问题:一是混淆了“对映”与“对立”的关系;二是“音心对映论”是否为中国所独有;三是片面地理解汉斯立克音乐美学。

  • 标签: 音心对映 自律论 他律论 和律论 音乐美学
  • 简介:如果我们能认识到钢琴弹奏的奥妙,会发现它远远比你想象中要容易许多。人体的每块肌肉、每根血管之间都有着相当微妙的联系,只要能找对它们之间的联系并加以利用,就会让你收获丰硕的成果。人体分为很多部分,它们分别控制着身体每个小的器官和感官,

  • 标签: 钢琴 弹奏技巧 音乐 高抬指练习
  • 简介:戏曲声腔作为戏曲艺术的重要组成部分,历来是学界研究的焦点。但就目前的研究来看,少数民族戏曲声腔作为其中不可分割的一部分并未得到充分的理论挖掘,其中也存在着诸多问题。以其中的分类问题为出发点,通过对云南少数民族戏曲剧种研究情况的梳理发现症结所在,继而在此基础上以对目前学界主要戏曲声腔分类理论的梳理为参照,就少数民族戏曲声腔分类问题进行探讨并由此引发一些反思,以期对今后的研究能有些许的启示和帮助。

  • 标签: 少数民族 戏曲声腔 分类
  • 简介:高校的音乐教育可以使学生的综合素质得到有效提高,是实施素质教育的重要部分,在高校实施音乐教育教学,主要作用就是净化心灵、陶冶情操、启发学生们的学习兴趣。有助于学生们的感性领悟和个性创造,将音乐美进一步升华。本文就针对现代高校音乐教学的发展现状,对问题进行探讨,提出相应的整改措施。

  • 标签: 高校音乐教育 问题和现状 对策
  • 简介:弓杆,作为发音的主要工具,必须具备下列条件;重量适当,重量分配合适,中弓稳定,杆身笔直,有足够的弹性;弓毛不太旧,松香擦得均匀,哪儿多哪儿少比例适当。弓子如太轻,则拉弓尖时需要过多的力量去压弓,弓子如太重,则在拉弓根时又要运转不灵。如果中弓部分弓杆颤动不稳,则发音将动荡不定。弓子太软,对跳弓和击弓不利,但弓子太硬而缺少弹性,则妨碍整个发音的柔和。

  • 标签: 发音问题 小提琴 弓子 重量 弹性