简介：声乐基础大课是高等师范院校针对一年级音乐教育专业学生开设的专业基础必修课，是高师声乐的特色课程。在十余年的发展过程中，逐渐成为集声乐基本理论和基础训练为一体的理论和实践紧密相联的课程，由于在教学实践中广受欢迎，因此，本文开始关注课程的普适性问题。

简介：建筑与室内空间构成基础是建环专业设计基础课,是建环空间设计概念研究及空间设计技法的训练课程。它以基本的空间构成设计作为训练模式;要求学生理解建筑与室内空间功能形态的创造规律;建立建筑与室内空间设计概念的思维方法;培养对建筑与室内的抽象形态空间的形象思维能力、多维空间的造型能力及创意能力。教学内容涉及到建筑基础、立体构成、造型形式、空间物理及心理因素等方面的交互设计研究。在以往的教学中,由于学生缺乏对建筑与室内空间的系统认识,其设计在空间功能、造型、创意等方面显得力道不足。广州美院的李泰山老师通过对建环专业结构课程的全面调研与分析,开发创立了＂空间构成基础＂课程,通过五个单元的学习,使学生在获得相关知识、掌握设计技法的同时,也培养学生建筑与空间设计的思维与创意能力。

简介：为了使多声部音乐能明显地形成乐句与乐段的划分，便在其终止时形成了特定的和声语汇，这就是“终止式”。而用于终止式中的主和弦第二转位（和弦5音在低声部），称为“终止四六和弦”，标记为K64。

简介：随着社会环境的变化，文化、艺术的大发展也在不断影响与左右着人们的观念、审美和需求。教育领域在这样的前提下，不断发生着新的格局、模式等方面因素的变化，其中音乐专业教育尤为明显。20世纪以来，新的音乐表现形式与音乐语言不断更新，由此引发的音乐创作手段不断发生实验性的变化。而人们对音乐的了解掌握与运用也在日益增加，

简介：2011年10月8号，在南京市石鼓路小学，我与牛桂生老师先听了该校年轻教师张叶，吴红梅的两节课．课后．我们四人座谈了青年教师的培养问题。

简介：音乐作为人类用声音为媒介表达思想情感的一种艺术形式,包括创作、表演、欣赏(即"创、演、听")三个环节。国民音乐教育的对象是整个社会,以欣赏审美为基础,培养目标是提高每个公民的音乐审美修养。

简介：正声乐教学和其他教学一样,是由学生的学和教师的教所构成的。但每个学科都有自己的个性。今天我所谈到的'官能听觉'就是声乐教学的特殊性之一。这是肖黎声教授在自己的实践教学经验中总结出来的。这种行之有效的方法,也确实能让教师很快地找到学生的问题所在,从而画龙点睛解决学生的问题。但同时也对教师

简介：在普通高校基础素描课程的改进中设置临摹、写生和意象表现等作业内容,向学生传达正确的素描学习规律,培养他们的素描艺术表达能力,比单一的写生作业所起的作用更为明显。

简介：大提琴以其浑厚丰满的声音、深沉优美的特性以及不同音区的音色变化和极具歌唱性、抒情性的表现力，将人类复杂而深沉的情感表现的淋漓尽致，因此获得了众多作曲家和音乐爱好者的青睐，几乎所有著名作曲家都为大提琴创作过不朽的作品，不仅极大地丰富了大提琴的作品文献和演奏内容，而且也形成了诸多不同时期、不同作家的作品风格和演奏流派。本文以我国大提琴教学现状为切入点，结合本人的教学经验，分析和探讨如何提升大提琴教学及演奏水平，旨在为我国的大提琴事业做一点力所能及的贡献，和大提琴爱好者们共同商榷。

简介：艺术设计基础课是面向设计类专业开设的专业基础必修课,旨在培养学生设计造型基础、设计创意思维及设计表现能力。今天我们对设计基础教学的理解不能仅仅是传统意义上的素描、色彩等所能涵盖的教学理念和教学内容,设计基础有其相对独立的教学体系和教学规律,必将朝着学科化、

简介：书法的发展，教育是基础，是根本。没有教育便没有书法的未来，就谈不上提高，也就谈不上普及。统观现今的书法教育现状，中国高等书法教育发展较快，基础书法教育则相对薄弱。前者势头过猛，后者严重滞后，两者之间严重脱节，习书人群呈极不稳定的“倒金字塔”结构，书法塔基的稳固性正日渐削弱，书法的未来发展形势不容乐观。

简介：阐述了《基础钢琴》课程研究性学习的内涵,认为研究性学习是"以人为本"的学习,是以创新为主导的学习,是融教、学、做于一体的学习。从这一内涵出发,提出了《基础钢琴》课程研究性学习对于教与学的要求,即《基础钢琴》课程研究性学习对教师和教学的要求,对学生学习的要求以及教师指导教学与学生自主学习的主题模式及其实施阶段。第一阶段为研究性学习的初步阶段,即启发思维阶段。第二阶段为研究性学习的发展阶段,即探究交流阶段。第三阶段为实践阶段,即整合、总结、反思与提升阶段。

简介：南京，中国名城，十朝古都，特色非凡的民国建筑，古香古色的明长城，郁郁葱葱的紫金山，繁忙繁华的新街口商业区，充满绿荫的街道。每一处每一个角落都在宣告这座古城的文化底蕴与生命力。相信任何一个南京人，都对这片土地充满着感恩与热爱，包括它的一砖一瓦，一花一草。

简介：现代性品质是现代设计之功能—美感的集中体现。在功能、物感、意义三要素中,设计现代性的品质特征是物感的凸显。由于中国现代设计的学科意识和设计理念是从西学移植而来,移植的视野屏蔽导致在设计理解上对中国传统设计的物感、意义混淆不清。由此之故,大量的＂中国风＂将物感设计误识为符号挪用,从而使大面积的＂中国风＂变成了晒古董。这也决定了是物感而不是符号,才是中国式现代性品质的设计基础。现代性物感的出场是一个中国人无法后退、无论挪＂古＂还是挪＂西＂都难以代替的艰难的创造过程。在后现代世界的物序格局中,中国式柔性物感的创造性出场具有深远的历史意义。

简介：＂后戏剧剧场＂概念由德国著名戏剧理论家汉斯.蒂斯.雷曼提出,它对20世纪70年代以来西方新剧场的审美逻辑进行了尝试性的理论构建。＂后戏剧剧场＂的审美逻辑与后现代哲学精神相互之间存在同源共生的关系。＂后戏剧剧场＂的理论构建资源主要来自法国后现代理论,雷曼在此基础上结合个人剧场实践归纳出完整的体系。本文分别从后戏剧剧场的发生背景与命名,后戏剧剧场的核心理念,以及对后戏剧剧场的批判性反思等三个方面讨论其与后现代理论之间的关联,从而进一步考察剧场实践与理论构建之间的复杂关系。

简介：产业化观念实现原则的创新设计，着重探讨其对实际需求问题的提出，及其设计概念的产业化可行性实现，即由研究性问题发现、观念提出、综合分析、观念实现、产业化实现为全过程。通过中美设计院校对创新设计及基础教育的比较研究，讨论如何建立适应“中国创造”的创新设计基础教学体系并得出结论。

简介：

简介：传统文化对于现代文化而言,是以价值观进行联系的。价值观一致就意味着传承和发展,价值观不同就意味着错位和改变。价值立场从根本上决定着作品的思想穿透力和影响力,决定着作品的品格和境界,体现艺术的核心魅力。优秀作品的艺术魅力往往在多方面体现:主题思想深刻、内容选材得当、艺术表现精彩,三者交相辉映,以致动人心魄、引人入胜。歌舞《云南映象》与《黄河三部曲》是统一在价值观基础上的传统文化和现代艺术的典范,为民族歌舞领域的社会主义价值体系的建立提供了很好的借鉴。