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  • 简介:“西学东渐”以及百年来的专业音乐教育发展,使西方在中国扎下了坚实的根基,西方对中国音乐的影响是极为深远的。中国人以自身的角度学习、研究和传播西方,并在其影响下形成了有别于传统音乐的近现代“专业音乐”。然而,由丁中西文化的差异、音乐思维模式的不同等因素,在对西方作品进行分析和理解时,“中国角度”常常出现某些偏差。如何辨证地处理和认识这些偏差,成为西方教学和研究中不可回避的问题。

  • 标签: 音乐作品分析 西方音乐 中国音乐 “西学东渐” 教育发展 传统音乐
  • 简介:音乐作品是形式与内容的统一。研讨对西方作品的解读问题,不能不考虑在怎样的对象性关系中的解读。通过研讨如何在审美的对象性关系中,对西方作品内容的解读问题,强调作为人文学科的西方研究,如何运用近现代人文学术成果,对西方做出有价值的解读。

  • 标签: 音乐作品 解读 对象性关系 感性对象 人文隔膜 开放解读
  • 简介:20世纪60年代的“文革”时期,国内最盛行的解读西方作品的方法,是所谓“阶级分析”的方法,它被视为所谓的“马克思主义历史唯物主义”而被推崇备至。那时候,许多人把简单的“阶级分析”当作“马克思主义”,轻易地把西方音乐作品通通“批倒、批臭。”“文革”初期红卫兵的“大字报”式的批判毫无音乐分析可言;官方喉舌“初澜”的文章完全抛开艺术,着力进行政治上的批判;从事西方教学与研究工作的学者在禁锢中进行了一些思考。今天,客观地、理智地审视“阶级分析”的方法,总结教训,警示后人,是有意义的事情。

  • 标签: 文化大革命 阶级分析 西方音乐作品
  • 简介:20世纪,关于音乐作品的综合研究,或“音乐学分析”,与西方文艺研究或批评一道,也显露出从文本分析到话语分析的转向。这一转向有其西方哲学背景:文本分析(“文本-语言学取向”)源于实证主义对理性主义的反思,也得益于哲学上“语言的转向”及结构主义语言学;但文本分析又受到西方马克思主义(“历史-社会学取向”)的挑战以及非理性主义(“作者-心理学取向”)与现代解释学(“读者-解释学取向”)的质疑;60年代后,随着哲学的“语言学转向”及解构主义的崛起,话语分析取代文本分析而成为文艺研究或批评方法的主流。音乐学分析应是文本分析、社会-历史分析、话语分析的整合。

  • 标签: 音乐学分析 文本分析 历史-社会分析 话语分析 音乐作品 研究方法
  • 简介:本文是我院理论作曲系讲师刘健在攻读硕士学位时所写的关于曲式的三篇论文之一。已发表的两篇(见《黄钟》1987年第3期、1989年第2期)主要研究西方现代音乐的曲式结构,而本文则主要是用新的观念对传统曲式及由传统向现代过渡时期的作品的曲式结构进行研究,读者可将三篇文章参照阅读。作者认为,“调性”与“材料”是形成音乐作品结构力的两大要素,它们之间经历了一个由各自独立发展到相互结合再分道扬镳的过程。对传统音乐作品,我们可以从“调性结构和材料结构的同步性与异步性”的角度对它们进行观测;当两大要素的结合开始解体,即传统的调性观念受到挑战时,则可使用“点调性、群调性观念”对曲式结构进行交通的分析;而面对更加繁复纷呈的现代音乐作品,我们则不妨摆脱“调性”和“材料”这对范畴的限制,而改用“组合逻辑与排列逻辑”,对其各种“同步”与“异步”的型态进行研究。编者认为,这种用历史的眼光将传统音乐与现代音乐看成一个有承继关系的运动过程,看成一个完整的系统,用辩证的、系统的方法来连行分析的途径,是合乎实际的,也是行之有效的。本刊欢迎音乐界、理论界的朋友们多写些这一类的文章,也欢迎不同观点展开争鸣,使我们的音乐学术研究更加富有生气。

  • 标签: 现代音乐作品 主题 材料结构 调性 艺术表现 异步性
  • 简介:<正>古人用音乐,神秘的仪式,节日,战争舞蹈,也许作为工作的歌曲音乐的故事开始。每一个文明,古代到现代,已经使用和享受音乐中的一种或另一种形式。早期基督教时代在早期基督教时代,ONELINE旋律圣歌或格列高利圣咏被称为用于宗教仪式。圣歌模式或规模均来自遥远的未来音乐成为了标准的建材。这些圣歌的词写下

  • 标签: 西方音乐 格列高利圣咏 圣歌 战争舞蹈 宗教仪式 早期基督教
  • 简介:摘要本文主要探讨的是关于西方教育的问题。文章分析了现如今西方教育的现状,尤其重点举例说明了欧洲音乐教育的特点以及对孩子们的影响,论述了音乐教育在儿童启蒙时期的重要性,如何能成功的把音乐教育运用到日常学习和社会发展中。

  • 标签: 西方 音乐教育
  • 简介:在当前大谈创新实践,大力倡导新课程标准的背景下,如何在创新实践的同时实施课程标准,提高音乐素养,笔者做了如下尝试,并取得了较为满意的效果。一、对比聆听作品,提高审美体验价值音乐教育以审美为核心,学生通过聆听作品,进而感受、体验、鉴赏音乐的美。

  • 标签: 依托音乐作品 提升音乐 音乐素养
  • 简介:英国古典音乐杂志是欧洲重要的古典音乐出版物.它每年举行的古典音乐唱片奖都有很多读者参与.而这个"50WorksThatChangedMusic"评选,邀请10位重要音乐评论家,选出对西方史影响最大的50部作品.这些作品是对音乐发展影响最大的作品,虽然不一定是最优秀的,但作为音乐爱好者的基本修养,我们不妨在有机会时欣赏一下.这50部作品按顺序排列如下

  • 标签: 影响最大 最大作品 西方音乐史
  • 简介:本文主要探讨音乐欣赏者在欣赏音乐的过程中,体验音乐作品中所表达的感情,从欣赏者对音乐作品感情内涵体验的深浅这一角度出发进行论证,得出“准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵,是音乐欣赏中感情体验的基本要求。”这一结论。

  • 标签: 音乐 欣赏 感情 体验
  • 简介:摘要:本文将立足于对大学原创音乐《得》的作品分析之中,通过分析校园原创音乐音乐内容、表现形式、创作特点,结合当代音乐数字化特点,研究当代校园原创歌曲的创作方式与创作技法,以及音乐的多样化发展。

  • 标签: 原创 校园歌曲 流行歌曲
  • 简介:<正>第二讲文艺复兴以后的一百年(下)第三节巴赫和亨德尔总述J.S.巴赫(1685—1750)和G.F.亨德尔(1685—1759)在音乐史上占有重要的地位。他们并没有象上两个世纪的音乐家那样重于音乐形式上的创造,而是充分利用已有的形式,将其补充和更加完善,形成自己特有的风格,去深刻地反映他们生活的时代。这两位大师承继以往的传统,并汲取同时代各国的音乐成就。他们的创作达到了前所未有的高度,对后来的欧洲音乐发生了不可估量的深远影响。

  • 标签: 作品 意大利 巴赫 亨德尔 法国 创作
  • 作者: 佚名
  • 学科: 艺术
  • 创建时间:2009-09-07
  • 简介:他曾创作过弥撒曲、圣咏等教会音乐,法国作曲家柏辽兹创作的基督教音乐有《安魂弥撒曲》和《感恩曲》,不少音乐家仍在创作基督教音乐

  • 标签: 基督教西方 西方音乐
  • 简介:摘要音乐是民族情感的血脉,是文化意志的灵魂。它如同语言一样,具有很强的民族性,随着民族、地域的差异,语法、词汇有诸多不同。西方也是如此。西方与文化相互关联,相互影响。从中世纪起,一直到浪漫主义时期。西方国家间的音乐与文化交流响一直存在。同时,西方家在音乐和文化发展和交流方面都做出了巨大的贡献。

  • 标签: 中世纪 巴洛克时期 浪漫主义时期
  • 简介:摘要在我国抗日战争时期涌现出一批优秀的抗日题材的音乐作品,但要引导当今的初中生欣赏抗日题材音乐作品在教学中是一个棘手的问题。本文从关注抗日题材音乐、关注学生、及课堂情境创设等方面入手,阐述在初中音乐课堂在教学中引导学生欣赏近代抗日题材音乐作品做了点尝试。

  • 标签:
  • 作者: 佚名
  • 学科: 艺术
  • 创建时间:2019-05-08
  • 简介:音乐赞助人西方文化    当我们审视西方历史的时候,西方音乐赞助人制度,西方音乐赞助人制度束缚了音乐家的个性意识

  • 标签: 西方音乐 赞助人西方 音乐文化
  • 简介:在中世纪以前,没有明确的儿童观念,人们把儿童看成“小大人”。文艺复兴后开始重视探讨儿童的特殊性,倡导尊重儿童的独立人格。直至18世纪才明确提出“儿童亚文化”的概念。本文从社会学角度进行考察,通过追溯西方历史,发现各个对代社会的儿童观直接影响了儿童音乐的创作与传播,自18世纪以后,尤其在19、20世纪,西方儿童音乐创作才出现了空前繁荣的景象。

  • 标签: 儿童观效应 西方 儿童音乐
  • 简介:《论音乐作品的本质》是波兰音乐美学家卓菲娅·丽莎(ZofiaLissa,1908—1980)创作的一篇重要论文。(1)通过对“音乐作品”的本质进行抽丝剥茧的理论分析,置于历史化眼光下审视,与其说她是在尝试发现一个举世皆然、超越古今、无可动摇的“本质”,毋宁说是在挑明这种“本质”的历史相对性及意识形态性,甚或说,她无异于在宣告“音乐作品”的终结。在文中,她坚持从马克思主义立场出发,对“音乐作品”这一概念予以彻底的批判与反思,吁请人们思考音乐文化时所惯用的基本概念范畴打上问号,并进行历史清理。

  • 标签: 音乐作品 论音乐 丽莎 意识形态性 民间音乐 历史化
  • 简介:从充满"科学"精神的实证主义传统到强调人文关怀和意义思索的当代学术走向,西方音乐学正在不断开阔它的视野,探究置于更广阔的社会-文化语境中音乐的意涵.本文梳理了20世纪80年代以来以"新音乐学"为代表的音乐学术发展,重点探讨了麦克莱瑞的女权主义音乐批评.

  • 标签: 音乐学 历史音乐学 民族音乐学 新音乐学 音乐批评 女权主义
  • 简介:西方阐释理论大致可分为中心主义和多元主义两类。前者主要分布在19世纪至20世纪中叶,后者基本上分布在20世纪后半叶以来的后现代主义及其"之后"的时段。前者对音乐的释义,经历了作者中心、作品中心和读者中心的移动。相应的理论有历史释义学、结构主义和接受美学。后者则出现了从结果到过程、从作品到文本、从确定到随机、从中心到多元,以及从单一到多样的演变,涉及解构主义、多元对话理论、生态哲学美学等后现代主义及之后的理论。各种音乐意义的阐释理论或观点都有各自的历史语境,亦有各自的逻辑结构;从关系实在论哲学观点看,这些阐释理论或观点都具有自洽的合理性。时间先后并非进化,仅为历史分布。

  • 标签: 音乐作品 文本 意义阐释 释义学 结构主义 接受美学