简介：门德尔松是德国19世纪初，一位将理性与感性完美结合的音乐家。他的音乐既有古典主义的端庄典雅、严谨简洁又有新时期浪漫主义奔放热情、充满遐想独特性，他的音乐对欧洲乃至全世界都有深远持久的影响。本文主要对其创作理念以及他的钢琴音乐作品创作艺术特征加以详细的论述。

简介：对于高校音乐教育专业而言,乐理是一门十分重要的课程,其自理论层面对音乐创作及音乐表演初级理论进行了总结,对于学生音乐认知能力的培养可起到至关重要的作用。文章通过分析音乐旋律内涵特征,对乐理教学中音乐作品旋律的分析展开探讨,旨在为促进乐理教学的顺利开展研究适用提供一些思路。

简介：长征是人类历史上的伟大奇迹。长征中,红军表现出的对革命的必胜信念和勇往直前、不怕牺牲的英雄气概,成为激励共产党人和人民军队前进的巨大动力,也成为长征题材音乐作品永恒的主题和不竭的源泉。本文通过对长征题材音乐作品的发展脉络进行梳理,分析其创作手法和风格,研究长征题材音乐作品创作发展的特征,探索这一领域音乐作品的发展方向。

简介：音乐情绪感知是指听众对音乐表达情绪的认知和理解。本研究选取3岁、4岁、5岁和大学生四个年龄阶段的中国被试．探讨了他们分别在中国音乐和西方音乐条件下，对愤怒、悲伤、抒情和高兴四类情绪的感知能力及发展特点。结果显示：（1）儿童音乐情绪感知能力随年龄的上升而提高，其中，4岁是儿童获得基本感知能力的重要时期，5岁时已达到成人水平；（2）儿童对高兴情绪的感知能力优于其他情绪类型；（3）儿童对中国音乐情绪和西方音乐情绪的感知能力并无显著文化差异。

简介：

简介：西方音乐在中国的传播与基督教会有着千丝万缕的联系。本文以杨荫浏与郝路义的相互影响、江文也的圣歌创作为例,探析西方传教士在传教过程中,音乐作为传播福音的工具之一,如何在完成工具使命的同时,对传教与被传教双方构成渗透关系,以及中国音乐家对这种渗透的自觉实践,从而凸显出基督教会在西方音乐渗入中国的过程中所起的复杂作用。

简介：钢琴演奏不仅仅是对键盘进行敲击,更重要的是表现出作品中蕴含的情感。对于作品情感的把握,最好的方法就是对作品的背景有详细的了解。本文就音乐作品分析在钢琴演奏中的重要性作简要阐述。

简介：我国作为四大文明古国之一,历史悠久的文化底蕴为我国当代社会的发展奠定了坚实的文化基础,几千年的文化积淀也为我国独特民族音乐文化的形成提供了良好的文化基础,这种特殊的民族元素为我国当代音乐学者以及创作者提供了丰富的文化素材。本文对中国民族音乐体系中的民族元素进行了介绍,重点以中国当代流行音乐为对象,通过对其多角度分析,探讨了当代流行音乐作品中民族元素的体现。

简介：自钢琴出现之后,就是一种非常重要的乐器,随着时间的推移,人们越来越重视钢琴在音乐方面的成果,随着不断地探索,钢琴自身鲜明的音乐形象使其在和不同乐器组合时,所扮演的角色越来越重要。本文就钢琴在音乐演奏中如何增加管弦音乐对节奏的掌控,提出一些浅显的见解,期望能为相关人员带来一些简单的帮助。

简介：音乐作品中作为精神内涵的形而上意义,既不是音响实体,也不是音乐的形式结构。如果仅仅从形式结构本身去追究音乐的意义,几乎难以企及。问题是,如何才能＂听＂见那些由声音引发的形而上意义？本文试图以不同观念与概念的＂听＂作为理论基础,并创用专门针对音乐形而上意义的新概念＂内在谛听＂为研究重点,辅以三部不同体裁的西方音乐作品为例,来阐明如何透过在场的声音＂听＂见到不在场声音。

简介：弓弦乐器组是管弦乐队中最重要的一个乐器组，在乐队中担任着重要的角色，是管弦乐队的基础，被视为“乐队中的乐队”。弓弦乐器组音色统一，表现力强，音域宽广，是个能够长时间演奏却不令人感到厌倦的乐器组，它由小提琴、中提琴、大提琴以及低音提琴拉弦乐器组成。通过演奏不同的音区、力度以及使用不同的乐器比例等方法，可以创造出丰富多彩、风格各异的音乐来。

简介：旋律和节奏的自然性是东方音乐鲜明的特点东方音乐旋律是单一的线性旋律.这是东方音乐最具共性的特点.东方音乐没有西方音乐那种立体的、由和声组成的旋律.东方的旋律是自然性的,没有预先确定的曲谱,旋律存在着不确定性.东方音乐的旋律中粘附了过多的、任性而为的装饰音.东方音乐的节奏性很强,而且节奏变化自由而随意,造成东方音乐旋律和节奏特性的文化原因在于：东方无论声乐和器乐,都缺乏标准型的测音手段和严密的音程体系,由此,形成了“音无定高”、“节无定拍”的自由性的特点.

简介：本文以日本作曲家武满彻的《持续》和中国作曲家周文中的《渔歌》为主体研究对象,进而对民族民间文化的抽象化移植和保留性移植两种截然不同的创作理念进行分析和探索,以期对基于民族民间文化艺术的新音乐创作获得一定指导性意义。

简介：乔治·萨顿在《东方与西方的科学》中说：“对于东方科学采取粗暴态度的人，对于西方文明言过其实的人，大概不是科学家。他们大多数既无知识，又不懂科学。”相信这话能给人以启发。其实，不仅科学如此，艺术也是这样。任何领域中西合璧，都能促使这个领域的文化得到更好的发展。

简介：音乐是“流动的建筑”,音乐是通过音响结构的流动来表现人的情感的。具体地说,音乐是以节奏、旋律、和声以及配乐来展示人的情感变化过程的。沈从文则以流动的叙述角度、进程中的人事叙述和开放式的结尾设计及疏密相间的叙事节奏来完成作品情节的构筑和情感的表达,从而在叙述方法上体现出音乐性特征,实现他对作品音乐性美感的追求。

简介：2017年2月26日，川音作曲系的7部作品在东京城市歌剧音乐厅演出。本次演出是东京Nomad室内乐团的第58回定期音乐会，主题为“中国·四川的风味”。音乐会分为上下两部分，选取了作曲系教师及研究生的7部作品，旨在通过音乐会展演将四川音乐学院作曲系作品向日本乐坛进行国际宣传推广。上半场开场曲目是作曲系研究生张旭鲲的毕业作品《云彩》——为六件乐器而作。

简介：

简介：我国动画产业的发展至今已经有80多年的历史,在80多年的历程中,虽然取得了一些成功,却也陷入过迷茫。近年来,以《大圣归来》《大鱼海棠》等为排头兵的动画电影均取得了良好的示范作用,为我国动画电影发展指明了新的方向。而这些作品之所以成功,其最为重要的因素之一就是音乐制作。音乐制作是动画影视作品中最重要的组成部分。本文以提高动画影视作品质量为目标,对音乐制作在动画影视作品中的应用进行研究,文章主要涉及：音乐的组成要素、音乐制作在动画影视作品中的重要作用等内容。

简介：卸任了西安音乐学院副院长一职，作曲家崔炳元也没能闲下。几个月来，他奔波于北京、上海、昆明、成都等地的音乐厅。这并非在“走穴”，而是他的《丝路长安》《山丹丹开花红艳艳》《大秦岭》《九曲秧歌黄河阵》等交响作品被全国各地交响乐团演了又演。

简介：中国传统的音乐结构分类概念，虽能确定乐曲的基本结构形式，但忽视了局部结构的微观分析。本文结合中西方音乐曲式分析的方法，分析藏族传统音乐的曲式结构。