简介：“民族化”是一个针对外来文化的口号。它要求把外来文化的影响置于民族文化传统的管辖之下,把外来文化改造(化)成符合民族传统特点的形态。在文化问题上鼓吹走“民族化”的道路,必然意味着今随古制,崇尚国粹。就艺术文化的范围来说,中、西方文化的差异是历史性的、相对的,共同性是根本的、绝对的。重要的是探究中、西美学思想的“共同”之处,“异中求同,同为根本”;所谓“创造意境”、“写意”之类,绝非中国艺术的特产。西方电影艺术史,并非以再现主义为起点,因而以“写实”与“写意”作为中,西电影艺术形式的分野之说是不能成立的;在强调中国电影理论要有“中国特色”的背后,潜藏着“民族化”的要求,即把对传统的依附程度作为衡量理论的价值的标准。中国当前的主要矛盾是解决现代化问题,而现代化的核心是思想观念的革新,这就意味着对落后于时代的文化的改造,“民族化”的口号颠倒了矛盾双方的关系,与现代化步伐是不合拍的。未来人类文化中有高度美学价值的艺术,将建立在对世界文化的广泛吸收的基础之上。

简介：苦禅画传述异（下）包立民潘李之交这一章标题选用＂潘李之交＂，而未采用社会上流行的＂南潘北李＂，我是有过一番考虑的。因此有必要在正文前把＂南潘北李＂的来历考察一番。最早提出＂南潘北李＂的是谁？是在什么年代？两种《李苦禅传》和不少评述李苦禅文章的作者，把...

简介：<正>“我喜欢弹琴。当我对某一琴曲发生兴趣时,又爱把打谱当作旅行、勘探。”(引自《七弦琴曲<酒狂>打谱经过》——笔者注)几十年来,姚丙炎就是在这令他兴奋不已、其乐无穷的漫游中,孜孜不倦地勘探,为世人留下了一曲曲获得新生的古曲和一篇篇潜心研究的心得。姚丙炎年青时兴趣很广,每当他对某本书、某项活动发生兴趣时,他总是深深地迷了进去,乃至全部时间都会花在上面。自从迷上了古琴后,再也没有从这个着迷中走出来。一般学琴是先听老师弹,再与老师对弹。起初向他弟弟和汪剑候先生学琴时都是这种

简介：在中外诗歌史上,都异曲同工地出现了很多打破诗的语言,如字、词、句、节等常规排列形式,追求诗的视觉效果,呈现出诗的排列美以及排列丑的“怪诗”。我们把在形式上,尤其是在语言的书写排列形式上与人们约定俗定成的诗的形式不同的诗,称为“形异”诗。这些诗有的完全是强调其文字安排所给予的视觉印象比文字所代表的意义更重要的视觉诗,英语诗歌称“visualpoetry”;更多的却是利用语言符号巧妙的排列组合,充分发掘情感符号的表意功能,来最佳地发挥诗的抒情功能。后者在用具有

简介：1990年,意大利导演朱塞佩·托尔纳托雷编导的影片《天堂电影院》(1989)获得奥斯卡最佳外语片奖,此前该片还荣获戛纳电影节评委会特别奖和1990年美国金球奖最佳外语片奖.朱塞佩·托尔纳托雷立即受到国际影坛的关注.此后,他还导演了《大家一切都好》(1990)、《例行公式》(1995)、《星探》(1995)、《海上钢琴师》(1998)、《玛莲娜》(2000)等影片.这些影片继承了"新现实主义电影"描写普通人的传统,以平民式的怀旧情怀,将大时代背景下小人物的悲欢离合,渲染得如泣如诉、感人至深,同时凸现出他们坚忍乐观的精神形象.

简介：<正>半个多世纪前,日本著名音乐家田边尚雄曾经写过一本名为《音乐与生活》的书,其中谈到:民族乐器的改革问题,大意是民族性乐器一般都带有该民族的色彩和特色,不过有不少这类乐器,从音响学的角度来说,往往有一些不足之处,如音量太小、共鸣欠丰、音域窄小、转调不便等等,就发展来说,它们需要加以改进。可是,当人们把这些不足之处加以弥补之后,却又出现了另一个问题,那就是它们原有的色彩和特点,在不同的程度上减弱甚至消失了。实践表明,这种情况确实是存在的。这也是为什么在民族性乐器的改革上,难度大、问题多,不容易取得令人满意的效果,或者即使是取得了一些进展,仍然难以推广的一

简介：音乐艺术与造型艺术是判然有别的两个艺术领域，但它们之间却存在着惊人的相似之处，既可各臻其美，异曲同工；又可耳目通灵，相互生发。从音乐到造型的审美创造，就是揭示这一艺术事理的佳例。

简介：我们每天从收音机、电视机、影碟机接触各种各样的音响,它们越来越动人美妙,一般人很难弄清它们的音质区别和器材不同究竟在哪里?操作时稀里糊涂,因此,很难享受它们给人的美感和乐感。音响技术和其它技术一样也是日新月异的,这里对各种音响略作介绍:单声道声音:也就是发声源由一点发出,在听觉上就会感觉到这样由一点发出的声音非常“平”,不能展现音响效果的方位

简介：　　编者按:　　在中国悠久的汉字艺术学习过程中,等等无疑是前人留给我们的瑰宝.本刊新设此栏,旨在给学习者建立一个良好的有法可取的平台.……

简介：在西方，除了美国的奥逊·威尔斯在二十四岁时就因处女作《公民凯恩》而被人惊叹为“奇才”外，可以说“一炮而红御的电影导演并不是常见的。但贝·贝尔托卢奇是可以同奥逊·威尔斯相媲美的，他在23岁时执导的《革命之前》是一部上乘之作，因在影片中着意探索一种富于独创性的电影语言和诗意的手法，而受到影评界的赞誉。

简介：

简介：“残酷戏剧”的创导者是法国戏剧理论家、演员安托南·阿尔托。他于1926年，和R·维特拉克一起创办阿尔弗雷德·雅里剧院，并发表宣言，表示要建立完整的理想的戏剧演出。他是两次大战之间法国先锋戏剧最重要的代表人物，信奉过超现实主义和象征主义。他的最有影响的戏剧理论著作是1938年出版的《戏剧及其重影》。

简介：把电影看成一个寓言体，或者说发现电影的隐喻性能，是贝尔托卢奇放弃诗歌，选择电影的根本原因。贝尔托卢奇无疑研究过电影与人类生存的这样一种物质对应状态：流动的声画与人间万相瞬息即逝的对应，男女角色，童壮角色与男人女人，儿童成人的对应，日景夜景与欢乐、忧惧、爱恨、生死的对应，室内室外景与原始、自然，文明的对应。

简介：

简介：《跳神》与《还傩愿》形同实异考略宋运超二十世纪八十年代末以来，由北京（如中国傩戏学会）学者牵头，国务院文化部审批，省（区）、地（州）、县民委出资，召开了多次“国际会议”——煞有介事地高谈阔论，所谓“中国各地区各民族傩文化——活化石现象”，大有中国本土...

简介：欢愉与苦涩都值得回味,戏剧的振兴靠我们这一辈,传统和引进并非相克,巧妙的揉合今人欣慰.梨园弟子不断地探索,与民族素质正好般配,

简介：1944年5月10日,玛丽一弗朗斯·皮西埃出生于法属印度支那一位高级行政官员的家庭。回到法国后,就学于蓝色海岸边的尼斯城,取得了法学学士学位和高等政治科学学院毕业证书。在校期间,她已对戏剧和电影表演艺术产生了浓厚的兴趣,后来终于选择了演员这一职业。她不属于那

简介：<正>戏曲艺术要革新,大家都是同意的,怎样革新?大家的看法很不一致。戏曲用景问题,就是一个突出问题。戏曲艺术的基本规律是什么?它的艺术形式的基本特征又是什么?这是讨论戏曲用景必须明确的前提。如果我们不从研究戏曲本身的艺术规律着手,戏曲用景的讨论是不可能取得成效的。从当前戏曲用景存在的问题看,有一些情况是对于如何继承戏曲传统舞台装置的原则,没有正确理解,因而引起一种脱离戏剧内容、单纯追

简介：

简介：<正>今年的三月二十一日是巴赫诞生三百周年,是音乐界值得纪念的大事。世界各国纷纷举行各种活动来纪念这位“音乐之父”对音乐作出的丰功伟绩。以往,纪念的方式不一,有举行纪念大会的;有撰文出纪念特刊的;也有采用巴赫的姓氏B-A-C-H四个字母构成的音乐主题发展成为一首乐曲的。按B-A-C-H四个字母相当于德国的降B-A-