简介：从律学、乐器声学、听觉心理学、舞台工艺音响设计四个方面探讨演员对音准的控制,通过分析造成＂音不准＂现象背后的各种因素,使演员找到实现完美音准的方法。

简介：音准是合唱的生命，在合唱中产生音谁问题的原因是多方面的，发音技巧、合唱队员的声区、合唱队员的自身素质、合唱作品的类型等都会影响合唱音准。因此应加强合唱队员音高的听辨能力训练，掌握合理的发声方法，进行合唱音准的辅助性练习，通过多种方式提高合唱音准。

简介：“知行合一”与“以人为本”是儒家思想的核心内容并被后世普遍关注“。知行合一”虽是明儒王阳明提出的,但也是儒家一贯倡行的。只是对“行”的理解不应只着眼于社会实践的“行”,也应考虑到择善而言的实践意义。“民本”与“人本”既有联系又有差别。王阳明的“以心为本”是中国式的“以人为本”之哲学思想,不能将之与“知行合一”作为简单的行为指南。探索其认识论、本体论合二而一的思想意义是认识中国哲学思想的重要构成。

简介：素描历来被认为是造型艺术的基础。它作为基本功训练的形式成为大多数从事绘画艺术追求者的必修课。可以说，任何立志从事造型艺术的人都无法逾越过素描而独步进入自由的艺术创作天地。它的重要性在于使人们能够在经过系统的训练后培养出敏锐、准确的造型能力，对任何想要表现的东西进行最自由和生动的传达。

简介：琵琶是我国民族乐器中极具优美音色和独特艺术表现力的乐器之一。随着时代的发展,琵琶也在不断的发展,从制作工艺、演奏方式到艺术效果,衍生出不同的琵琶种类和演奏技巧。在琵琶的演奏艺术中,演奏者通过演奏技巧,对音色、音质、节奏等进行合理的有分寸的处理,从而实现诸多的艺术表现形式和要求,从而达到较高的艺术效果。本文主要从影响琵琶音色的三个方面进行论述：琵琶自身因素,分析探讨其对与琵琶演奏音色的影响及演奏者自身的阅历及对乐曲的情感把握。

简介：戏剧是文学、美术、音乐和舞蹈的综合体，是以塑造舞台形象为目的的直观艺术。戏剧服装是指与戏剧表演相关的服装以及整体配套的附属物，包括衣、裙、裤、帽、鞋和头饰等。这些服装与饰物以人物和剧情为中心，它与台词，动作、布景、灯光、音乐等因素共同构成了戏剧的整体系统，是一种能激发创意、加强表现力的形式语言。

简介：本文以性格因素对声乐的影响为研究对象,通过对声乐学习者的个体性格差异的分析,结合影响声乐学习的相关因素,借鉴声乐心理学的相关理论,试图在明晰声乐学习与性格差异的相关性的基础上,探索出通过培养声乐学习者的良好性格以提高声乐学习效果的方式,推动声乐学习的理论研究。

简介：作曲家将自己生动的乐思以乐谱形式呈现出来时,乐谱本身所具有的"活的灵魂"就随之消逝了,取而代之的只是描绘在纸面上的固定表意符号而已。这时,就需要由音乐表演者用动情的表演将纸面上的"星星点点"转变为跃动的精灵,使得乐谱如同在作曲家思想中一样鲜活。而这既用心又用情的演绎过程蕴含了异常活跃、层次丰富的诸多心理因素。一、音乐表演中的心理因素1.1音乐表演中表演者的投情一件没有灵魂的音乐作品算不上好作

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简介：<正>在莎士比亚剧作中反复出现的喜的语言修辞手法,不仅是莎士比亚语言的一个主要特征,而且也是莎士比亚创作风格的一个重要侧面:在喜剧中,它伴随着喜的戏剧动作而更加体现出“欢乐的英格兰”的时代精神;它给历史剧带来了一种轻松愉快的历史风貌;而它在悲剧中的具体运用则又使观众在得到“喜的放松”的同时达到“悲的加剧”的效果。由于英语语言本身的发展变化,莎士比亚诸多剧作的不同版本因校勘等原因而引起的文字拼写和标点上的差异,以及在翻译中所存在的难以克服的语言障碍等问题,

简介：对于戏曲流派的研究，一直是学界关注的重要论题之一，有许多论著研究各流派的艺术特色、各流派的创始者之背景，以及其艺术修为等。从目前已产生的戏曲流派观之，大多是以板腔体为音乐基础的剧种，如京剧就有梅派、尚派、张派、荀派等：而少见以曲牌体为音乐基础的剧种产生流派，如昆剧就不见流派产生，究竟是何原因造成此种现象？此论题值得深入探究。因此也必然得从“曲牌体”与“板腔体”的体制内涵着手，才能抽丝剥茧分析其原因。

简介：瓦格纳是欧洲音乐史上地位独特而又影响深远的艺术家。他是一位站在历史发展的转折点上的伟大人物，一般认为，自《罗恩格林》以来，瓦格纳告别了浪漫派的歌剧风格．走向真正的乐剧创作。如果说。在《罗恩格林》以前的浪漫歌剧中瓦格纳还是理性时代音乐结构原则的使用者和破坏者。在此之后的乐剧中他已是非理性音乐结构原则的筹建者。从此，瓦格纳离开了他在音乐中原先据以的理性的浪漫主义立场，开启了二十世纪非理性音乐的一大主流无调性音乐的先亩．

简介：在新媒体强势来袭的大背景下,随着高科技的发展,“互动”、“智能”、“互联网＋”也逐步深入各行各业的发展,在与电影产业的交流融合中,互动电影逐步进入人们的视线。文章通过对电影内在因素和外在成本因素两方面的浅析,探讨互动电影发展受限的一些原因,从而在保持电影艺术其原本特性的基础上,推动互动电影更快更健康地发展。

简介：在京剧界中,“京朝派”自恃“正宗”,蔑视“海派”,由来已久。然而,被视为“正统”的“京朝派”名家——谭鑫培、王瑶卿、梅兰芳、马连良,莫不都是“京朝派”的叛逆,而以善于改革、独辟蹊径著称!尤其是最为京剧界所推崇的艺术大师梅兰芳,恰恰是因为他早年到上海演出,备受启发,锐意革新,才逐渐形成戏曲艺术中闪烁异彩的“梅兰芳体系”。1931年,梅兰芳初到上海,“打炮戏”是专重唱功的《彩楼配》,给人的印象也颇不差,但是,比较受欢迎的,还是后来所唱的二本《虹霓关》。通过比较,梅兰芳发现上海的观众爱看唱做并重,而且要新颖生动一路的玩意儿。而不很喜欢那类抱肚子傻唱的老戏。这就促使

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简介：当前，我们国家正站在一个新的历史起点上．基于促进经济社会和人全面发展的需要．中共中央、国务院下发了《关于深化文化体制改革的若干意见》（简称《若干意见》，下同）。作为今后相当一个时期我国深化文化体制改革的纲领性文件，《若干意见》阐述了包括文艺院团（指国有院团，下同）在内的文化体制改革的重要性、紧迫性和艰巨性、复杂性，明确了改革的指导思想、方针政策、总体目标和主要任务。由于文艺院团无论是在人员数量上．还是在文化事业与产业的份额上都占据着“半壁江山”，因此，其改革发展就成为整个深化文化体制改革中的关键和重要标志之一。

简介：二胡是我国的传统乐器,在我国的乐器中占据重要地位。二胡演奏课程是传授二胡演奏技巧的主要课程,对学生的二胡学习有很大的帮助。在当今时代,教师不仅要在二胡演奏课程中培养学生的二胡基本知识和演奏技巧,还要注重情感因素的渗透,让学生能用二胡表达自己的情感。本文主要研究的是二胡演奏教学中情感因素的渗透路径,希望能给二胡教师提供一些借鉴,从而促进情感因素在二胡演奏教学中的渗透。

简介：随着新媒体时代的来临,摄影艺术的发展受其影响发生了很大的艺术发展变化。这种变化的产生对摄影艺术的发展造成了一定的负面影响,但同时也为其提供了更大的发展空间。正因如此,本文在艺术研究中结合新媒体技术发展特点,开展了摄影艺术发展的研究工作。

简介：体育舞蹈起源于欧洲,后引入我国,倍受人们的欢迎和喜爱。目前,我国的许多学校也已经积极开展了体育舞蹈教育,这不仅能够提升学生进行身体锻炼的兴趣,还能够培养学生艺术素养。近年来,我国体育舞蹈选手在国际比赛中取得了一定成绩,但艺术表现力仍有待提高。本文对体育舞蹈艺术表现力的影响因素进行了具体地阐释分析,并提出了一些相应的培养方法。

简介：信息时代是一个信息泛滥的时代,人们已习惯于被动接受信息,这对标志设计提出新的要求：从静止的、造型复杂的传统标志转变为图形简洁、内涵丰富的现代标志,而独特新颖的动态化标志更是受到人们的青睐。本文试图对标志设计动态化的意义、生存环境、实现形式等进行分析,以求为标志设计艺术的发展贡献微薄之力。