简介：扬州漆器是一种具有悠久历史文化传统的工艺品,其制造工艺非常精湛,可以说是我国的宝物。本文首先阐述了扬州漆砂砚的历史发展过程,并从政治、经济以及文化三大方面分析了其发展过程中鼎盛的原因,通过分析扬州漆砂砚在今天的发展现状,提出了发展扬州漆砂砚的措施以及新产品开发的设计原则,进一步研究了扬州漆器文化在当代如何进行更好的传承和发展,从而使漆砂砚这个中华民族的瑰宝在新的时代显示其应有的文化魅力。

简介：彩墨画是林风眠在绘画上融贯中西、通古思今、艰辛探索的结晶。他迅疾、光洁、劲健的线条追溯到汉唐,取法于民间艺术,他的彩墨效果融合了中国水墨的奥妙与西方色彩的精微。他简单、灵便的方阵构图紧跟着时代的步伐,其中点、线、面的律动散发着生命的气息,而方形的平静、稳定又映照着他的心境。他把中国艺术所追求的韵味与西方现代绘画的构图形式巧妙地结合在了一起,创造出了独具特色的＂林风眠格体＂。

简介：在我读书的时候,吴山明先生的作品就饮誉士林,被争相传模,成了许多青年学子的习画典范.近十儿年来,他精进不懈,风格翻然而变,大江南北,翕然而从者益众.我有幸儿次拜读他的作品,印象强烈而深刻.这种印象,姑且慨括为六个字:体正、气长、格清.

简介：<正>彝族人民,能歌善舞。近年来,“达体舞”热象一股馥郁的春风,飘在大小凉山彝族村寨。“达体舞”,彝文为(?)。达,指地;体,指踏。达体舞意为“踏地舞”,是一种群众性的集体舞。舞蹈离不开跳踏这两个基本动作,李白游历安微络县桃花潭时,感于跳踏曾留下:“李白乘舟将欲行,忽闻岸上跳歌声”这样的诗句。居住在川、滇、黔三省的彝族,其传统舞蹈及历史沿革,近年来在云南有重要的发现。彝族的达体舞起源很早,据考证西晋时已有文字记载。南宋时,马远绘的一幅四老《踏歌图》,作为

简介：金元全真词在词体上独树一帜，其选调用韵均独具特色。全真道士修改了原本艳俗的词调名，增添了道教修炼内容。在词律上全真词存在曲化倾向，如多用衬字以及平仄通押等．但是其与真正的元曲曲律有所区别，体现在衬字字数少、在韵律上仍不独立、平仄通押偶一为之并非刻意等。全真道士用韵口语化倾向强，下字自由，不拘诗韵。这些特点体现了全真词是词曲之际的过渡形态，是研究词律学、曲律学、语音史的重要史料。

简介：近来人们时时讨论“工匠”这个热门话题。艺者，首先也是一类匠人，但不止于匠人。本文通过庄子的体道，从技艺蕴含的用志不分、心手物合一的凝神之境展开讨论，探讨匠人之功与艺者之境的统一关系。技艺包含了器具与肉身相契、心与手相应、哲思与艺行相生的多种方式。意作为一种心上之音，是把握中国人心灵创构的秘钥，它既不是客观对象，也不是纯然意识中的东西，而是肉身与心灵的自觉契合、自由畅达。这种意的心灵方式具有心目往还、心手相应、默照心行的要点，其中揭示了观看、上手、突破的问题，以此指向道技相生、循环互照的意匠世界。

简介：锅庄,藏族称为“卓”,是藏民族文化艺术的优秀代表之一.它以其广泛的自娱自乐性特点在藏族人民精神文化生活中长久流传.就康巴藏区来看,除康定、泸定的汉族聚居区和泸定、九龙的彝族聚居区外,基本上各县的村村寨寨都十分盛行,实为康巴藏区最为普及的民间舞蹈形式.康巴藏区地域辽阔,“卓”舞流布广泛.通过搜集整理归纳为“南路卓”、“北路卓”、“东路卓”三大流派.“南路卓”分布于甘孜藏族自治州的巴塘、理塘.雅江、得荣、乡城、稻城、九龙等县及康定的木雅一带.该舞古朴、典雅、端庄,而且韵味无穷.“北路卓”分布于德格、白玉、甘孜、炉霍、新龙、道孚、石渠,色达等县.该舞是藏民族最广泛参与的一种民间自娱性舞蹈.“东路卓”主要分布于丹巴县、康定县、泸定县的部分地区及山寨.其中丹巴县最为盛行.该舞的舞段结构独具一格.

简介：《三体石经》册，共48页，内页尺寸高26厘米，14厘米，每页5行，每行古文、小篆、隶书三种书体，各有3字、共9字，全册字数达2100多字。前后因有夹板保护，页边四周虽散开霉烂，内页却丝毫无损。

简介：一、序言俏丽的民族体艺之花，盛开在祖国的各片绿州，由于她吸吮着各民族人民生活写实的甘露，表现出各族人民勤劳、勇敢、聪慧和发明创造的向上精神。把体育和艺术结合起来表现，是一种民族文化的新建构，把有趣的民族体育项目用舞蹈的形式展现给社会，其效果比较完美和直接。如果把原始、遥远、笨重的一些民族体育项目，用艺术表演的形式综合运用到中小学艺术教育活动中，作为趣味性的艺术活动来开展，使学生在边玩边学的过程中学到一种和谐美的运动技巧，对丰富学生的文化生活、有益学生的身心健康是十分有利的，也是一种扩充艺术教育内容的新尝试。下面我就祖国边睡文山几种民族的体育项目，用艺术的手法展示其内容，把它们组合编设成体艺节目，形成民族体育精品的形式，是提供、推广给中小学体育与艺术相结合的趣味性活动的实践。它在易学、有趣、协调、机灵的特点中进人学生的生活学习范围，是一种容易实现教育目的的教学形式。通过采集和创编，选定出五个民族体育项目，用舞蹈艺术的形式，搬上了舞台，走进了表演场，在优美动听的音乐伴奏下，分别以流涟、轻快、强劲的旋律和节奏，伴随吼叫声，完成这五个项目的表演。它们分别是：苗族的吹枪射击活动；彝族的摔跤活动；壮族的打陀螺活动；壮族的...

简介：个人电脑时代的到来,以及电子传播方式的普及,让人类社会的发展更接近生命体的进化模式,正如收听设备从收录机到卡带式录音机直至发展到靠近人身体的mp3一样,这样的生命系统能够为现代信息社会提供一个很好的基础模型。

简介：展示设计的任务是更快速、充分、准确有效地向参观者传递信息。影响信息传递效果的因素可分为展示内容与界面。承载着信息传递功能的界面是展示设计中的重要内容之一。目前各种展示活动越来越频繁,伴随科技快速发展,信息传递方式也越来越丰富,推动着展示设计不断创新。因此,研究展示界面设计是提高展示活动效果的现实需求。

简介：书信体小说《紫色》是爱丽丝·沃克的代表作品,小说以双重性的叙事方式,讲述了在生活中饱受歧视与欺凌的黑人女性西丽从麻木到觉醒和抗争并最终独立的过程。本文将以《紫色》为例,对书信体小说中出现的双重性叙事艺术,做简单的讨论。

简介：色彩与形体作为外在于人的自然物质属性,始终是人类得以认识和了解事物面貌特征的两种基本因素。对色彩的热爱和感应并非画家的专利,而是人皆有之的天性。因而古代的雕塑艺术多有形色并俱的综合形态,或许在古代艺术家看来,这不仅是自然,也是天性使然。

简介：卫恒《四体书势》建立了系统全面的书学观点,确立了历史批评的传统,提出了＂体象＂的书法创作观和审美观,发展了书法审美方式,提出了＂和谐＂说,在中国古代书法美学思想史上有着重要的地位,具有极高的书学历史价值。

简介：中国传统雕塑无论是在技法特征上,还是在精神上,均表现出了明显的绘画性因素和特征,这被称之为塑绘一体。本文从彩绘、线条、造境三个方面对中国传统雕塑中的塑绘一体展开相关论述,以供参考。

简介：在人类文化艺术发展史中,'乐舞'是不可忽视的艺术形式。中央音乐学院音乐教育学院开设的音乐舞蹈律动课程,是在学校音乐教育新体系的理论指导下,对我国乐舞文化进行学习与研究后,进行的一门本土化和民族化的乐舞律动教学的改革与探究,对我国音乐教育专业中的体态律动教学的推广和普及有着一定的奠定基础作用。本文阐述了中央音乐学院音乐教育学院在舞蹈律动课程中如何运用'乐舞一体'的教学理念指导教学,加强和丰富学生情感体验的能力,提高他们的身体感受能力及音乐文化素养。

简介：10世纪左右，古罗斯人接受了拜占庭的东正教．圣像画随之进入俄罗斯。13世纪．外族人入侵和统治．反而造成俄罗斯人精神意识的凝聚。鞑靼人可以在军事上统治俄罗斯，可是在精神文化领域无能为力。有什么能表达这时候古罗斯人的那种悲壮．崇高．豪迈、飘渺的情怀？圣像画恰逢其实，她这时候具有一种精神领袖般的号召力。俄国人开始认真思考精神层面的问题，

简介：詹姆斯·辛普森（JamesSimpson）教授,1954年出生于澳大利亚墨尔本,先后获牛津大学硕士,剑桥大学硕士、博士学位。英国＂以色列·戈兰茨爵士奖＂获得者。现任哈佛大学英语系讲座教授兼系主任,剑桥大学哥顿学院研究员。主要研究中世纪、文艺复兴及宗教改革时期的英语文学,著作有《文化改革：文学历史中的中世纪与文艺复兴》、《英美偶像崇拜传统》、《英国原教旨主义及其改革的反对者》、《宗教改革与文化革命,1350—1547》等,曾编辑《诺顿英语文选》、《二十一世纪方法》、《后现代的莎士比亚》、《中世纪英格兰的偶像：偶像崇拜与反偶像传统》等。2012年5月,辛普森教授应邀访问中国,并作了＂高文爵士与绿衣骑士＂、＂乔叟的《坎特伯雷故事集》＂、＂大学文学教育与人文精神传播＂等讲座。2014年6月,本刊特委托张颖博士在辛普森教授位于法国普罗旺斯的家中对其进行采访,在面谈和邮件基础上改定本文。

简介：宋徽宗赵佶为北宋末年的皇帝，在治理国家方面无所作为，但在艺术成就方面，他却成了中国书画史上极为罕见的绘画天才、艺术发展最大的推动者。

简介：李岗早年求学于吉林艺术学院和中央美院,后又在高校任教多年,在人物画写生教学中探索和积累,又慢慢归于自己本真的心迹,渐渐有了自己的艺术表现形态——不为西式造型写生所阻、不为传统笔墨程式所困的戏曲人物画。在近几年的艺术创作中李岗又潜下心把戏曲人物在瓷上进行绘画烧制,成为近几年他主要的艺术创作方式。