慈溪市实验小学教育集团
【摘要】
生存与发展是人类社会一个永恒的话题。新时代赖以生存的基础是不断创新。创新是一个名族的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力,也是当代教育不可缺少的组成部分。而培养学生创新思维的美术课程是所有学科中最具优势的。
本论文旨在已有的创新基础上研究更有意义,更有助于发展学生美术思维的创新教学。针对灵活运用教材,学生的合作互动,游戏教学等方面,深入研究,以提高美术课堂的效率。
【关键词】 创新思维;创新教学;灵活运用教材;合作互动;游戏教学
人的创造精神、创造意识和创造力,一直是受推崇的人类智慧要素。在现代许多教育科目都将培养学生的创造力纳入自己的目标体系中。这在美术教育中体现尤为明显。我国现行的普通学校的美术教学大纲,也都将发展学生的创造 性和创造力,列为美术教学的目标之一。
然而,在如何理解创造力以及怎样培养创造力方面,美术教育界的认识
却并不一致,其中许多人还明显地存在认识上的误区。因此,“激发学生的创新精神,培养学生的创造能力。”是新课程改革重点关注的问题之一。从美术本身特性来看,创造是美术的灵魂,可以说,没有创造就没有美术。如何在美术教育中培养学生的创新精神,适应现代社会发展的需要,已成为二十一世纪美术教育的重大研究课题。
一、当前美术教育中已开创的创新教学成果
(一)课前预习
美术的课前预习是培养学生创新能力的一个重要环节, 学生要进行预习,必须有一定的要求和问题,所以教师要精心设计好学生预习的题目, 给学生更多的空间发挥学生各方面的能力, 比如教学《标志设计》时, 笔者联系学生的生活实际设计了这样的预习题目: 注意观察生活中哪些地方运用了标志, 标志的作用, 甚至标志的创作过程。学生根据自己的实际情况, 可以采取查阅文献、采访、调查、上网等预习方法。通过这样有自由发挥的空间的预习, 自己的能力得到了提高, 学生自然会也知道标志广泛运用于我们的生活, 美化了我们的生活。
(二)美术与音乐融合
音乐和美术都属于艺术,我们的艺术教育, 应该寻求相互融合的最佳途径, 实践证明,美术和音乐融合, 可以达到声色俱全、图音并茂的效果。最近几年的美术课堂越来越多的美术教师开始注重音乐与美术相结合的教学方法。这里音乐心理学有着很大的影响,表面看来,音乐和美术好象并无多大关系,而实际上,由于音乐节奏快慢、舒缓影响着人的情绪、
情感,而美术恰好又充当了音乐从单纯的音响到情感抒发这一飞跃的桥梁和纽带。我们通过对不同音乐的听觉、想象获得各种视觉形象及画面,进而引发出相应的情绪与情感,这时候,几乎人的所有感官都被调动起来,使音乐成为促进人类想象力的外在动力,不再是仅仅由旋律、节奏等机械组合出来的音响。
在授国画课时可以配放中国传统的古筝、琵琶等乐器演奏的古典音乐,听着这样的音乐这样不仅能让学生有身临其境体验古人作画的感觉,还能安抚学生的情绪,使其心境平和,抒发内心情感。而在一些需要充分想象力的比较活泼的绘画时就可以播放轻快的少儿歌曲。
(三)视频导入
视频导入是一种比较能吸引学生兴趣与了解欲望的一种导入方法。以小学生的性格特点只要老师在课堂上插播一段小动画之类的小视频都能引起学生高昂的兴趣。
二、创新教学的改进策略
创新能力是人的本质特征,是人的天赋所能和整体素质的表现。它不仅表现为知识的学习和应用,更重要的是发现问题,并积极探索的心理取向和善于把握机会的敏锐性及积极改造自己和改造环境的能力。创新能力是一种综合素质。在这里我对美术教学中如何进一步培养学生的创新能力进行了积极的实践、探索和总结。
(一)多媒体结合,创设情境,启发思维
在科技不断进步的今日,多媒体教学已经深入课堂,美术教学在美术教学中,把电脑技术引入美术课堂教学,充分运用多媒体,既激发学生的学习兴趣,又为学生提供敢想善思的创造性学习的良好情境。如在学习《海底世界》一课,我为学习创设了有利于创新的环境,为学生提供了创造性思维可以发散的机会。
(二)恰当引导,激发学生创新
儿童与生俱来就有无限向上和不断进取的潜能。美术教师要勤于、善于发掘学生的才能,在其作画时,多用“你的想法很好,想象丰富”、“你设计得与众不同,有创意”等语言,鼓励学生创新,以起到“让孩子觉醒,帮助孩子抛掉压在心灵火山口上的自卑巨石,让无限的生命潜能爆发出来”的作用。
(三)灵活运用教材,提高素养
对于教材运用不应只是对教材本身的分析, 而是要对学生学习需求的分析; 即如何使学生获得教材中的知识和技能及能力的发展,促使学生整体素质的提高来分析教材。此外,教材内容不局限于传授绘画的知识、技能和立体空间的表现形式,以使学生最大限度的开阔眼界,接受高层次的艺术熏陶和具有地方特色的人文景观。
(四)实行开放式教学, 让学生找回自信
作为教师, 应使学生认识到, 创新能力是每个人都具备的一种发展潜能, 树立学生的创新意识与信心, 坚信每个学生都能获得成功。尤其对那些学习暂时有困难的或存在某些方面发展障碍, 以及能力和水平相对较低的学生, 我们更应该鼓励、帮助、信任他们。在美术教学中, 老师应首先启发学生敢于创新、善于成功。其次, 应当为学生的发展提供一个更加开放的教育环境。在这个环境之中, 一切为了学生发展的需要, 尽量给他们留出自由支配、自主发挥的时间和空间, 让他们有可能展示自己独特的才华, 探索适合于自己发展的方向和方式。
(五)鼓励大胆质疑, 培养学生创新能力
创新教育的核心任务不是把现成的知识传递给学生, 而是让学生在对知识的探索中敢于想象, 敢于质疑, 敢于别出心裁, 敢于与众不同。在教学活动中鼓励学生大胆提出质疑, 一是鼓励学生向老师提出问题, 敢于发表与老师不同的意见和观点。学生不善于发问的主要原因是教师不善于提问题, 或者不注意培养学生提问。教师可以通过设问、发问作为示范, 用问题当引子, 让学生带着问题探索答案。
三、尊重成果,增强创新信心
艺术从本质上说是创造革新的。美术不是单纯的模仿、顺从,而是怀疑、反叛和挑战。作为教育工作者必须与时俱进,美术教学必须以培养能力为主旨,注重创新能力的培养,充分调动学生的主观能动性,使学生真正成为教学的主体。