简介：

简介：要搞精品工程，首先要抓好创作，这里我就如何抓戏剧创作谈三点看法：一、强调戏剧性；二、科学把握导向性；三、尊重剧作家权益。

简介：舞蹈构图在作品中至关重要,要创作出好的舞蹈作品,舞蹈作品、舞蹈形象的产生都是从生活当中来的

简介：书法创作是以人的精神活动为根本属性的。书法作者在创作中浚发于灵台的纯真精神,是书法艺术生命的根源。因为,书法作品是作者通过,意识、思维、心理状态等精神活动付诸笔墨,将自己的气质、修养、才情、意欲等抽象地体现出来的。这精神活动,又是与书法本体的形质及其可变性与表现力相互作用为归宿的。这二者之

简介：

简介：业内一直有种说法，现代戏难演，而刻画塑造好现代戏中的人物形象更非易事。因为，前人没有留下表现现代戏生活的程式（特别是表演身段），表演者首先要有创造意识，既要以现实生活为源泉，又要继承传统美学法则和创作规律来进行新的创造，而不是把传统表层的皮毛当作标贴来搞新戏的“外包装”。这就需要演员如何把新生活中的新事物变成程式的素材来吸收并加以创造，更是如何在创造中继承。

简介：郭先请您讲讲98年拍的两部影片讲的什么故事?张讲的什么故事啊！农村小学生，小学校，小学老师的故事。这是我多年以来的心愿。从拍《黄土地》的时候起，只要是在农村拍戏，只要有机会，我都要到当地的小学校去看看。我早就跟我们剧组的人说：我早晚要拍一个农村小学校的?..

简介：雕塑系第二工作室的石雕实践课程，对象为本科四年级学生。这是一次材料课程也是一次创作实践，是具象雕塑的基础课程向创作实践过渡的又一次尝试。此次石雕教学实践以鲁迅美术学院雕塑系实习基地——鼎立石雕集团为依托，深入具有丰富石雕文化和技艺传承的地区——中国石雕之乡福建惠安进行考察学习及创作实践。

简介：伟大的作曲家莫扎特(WolfgangAmadeusMozart)1756年1月27日生于奥地利萨尔茨堡,卒于1791年12月5日。今年是他逝世二百周年,世界各地都要隆重纪念这位音乐史上的稀世英才。他离开人世之际的情景是很悲惨的,据说当时在教堂听神父为死者祝福的人寥寥无几,他们缩在雨伞下前往墓地,刚走了一半就受不了凄风苦雨的袭击而四散了。伟大的人物却悄然地被安葬在维也纳的贫民公墓。后人甚至找不到他的遗体,经过仔细调查,仍然没有找到莫扎特的真正坟墓。这和那些统治人的权贵的结局相比是太不公平了,这种不公平及和他所侍奉的贵族的矛盾大概就是莫扎特音乐思想的出发点吧!他对自己卑下地位的不满都反映在他的话里:“使人高贵的是心,我不是伯爵,但我的灵魂比许多伯爵也许要高尚的多”,“要我得到你们所能得到的那些勋章,比要你们成为我莫扎特容易的多,即使你们死而复生两次,你们也办不到。”

简介：在当今的经济、文化背景下，艺术家对现实生活一往情深的关注且用隐喻的方式进行自我梳理，无不体现着对艺术的人文关怀，让版画作品恪守“艺术回归生活本质”“回归画面本身”“服务于社会”的初衷，且仍具有现实的意义。于我自己，情感与意识可以自然而然甚至一蹴而就木板之上。可将黑白木刻作为教学方向。

简介：2002年2月，我开始了一个习惯，随时随地收集起一些记忆和思索的碎片，其中包括一些人事的启迪，创作的体验以及读书的感情。四年过去了，这些支离破碎的纪录逐渐彼此连接，形成一些较为完整的画面，如同一系列示被剪辑的影像，在脑子里经常掠过的地方播放。

简介：二、诗家语的阻拒情文学语言要求通顺畅达,诗家语却常常故意追求曲折艰涩把寻常语变作陌生的、扭曲变形的诗语。在这方面,俄国形式主义文学派主张语言“陌生化”的理论很有代表性。他们认为人们“惯性的超越”,恢复人对生活的新鲜感受,发现事物的新奇。形式主义派代表什克洛夫斯基曾说:艺术技巧在于使事物变得陌生,在于以复杂化的形式增加感知的困难,延长感知的过程。因为艺术中感知过程本身就是目的,必须予以延长。

简介：虞金顺,出生于1949年8月23日,浙江省乐清人。现为中国工艺美术学会会员、中国工艺美术收藏家委员会委员、中国根艺美术学会理事、浙江省美术家协会会员、浙江省根艺美术学会常务理事,历任温州市专业技术职称评审委员会委员、乐清市象牙雕刻厂党支部书记、乐清市民间艺术家协会副主席、温州市人大代表。1964年进乐清黄杨木雕厂工作,1966年开始从事木雕艺术创

简介：文人篆刻是书意、刀法、石趣三位一体的艺术形式。清代杰出的书画篆刻家赵之谦曾批评当时篆刻创作中存在的一种弊端曰:“古人有笔又有墨,今人仅见刀与石。”这里说的“笔墨”,指的是书法意味。若忽视了书法,只是一味的以刀剜石、玩弄刻技而已,必无艺术情趣内涵可言。但反过来说,如篆刻只是将书法被动地再现在石材上,而未发挥刻刀技能与石材质地的特点,也不能产生优秀的篆刻艺术品。所以说,三者是相互作用、相辅相成的。现就我的一些作品,谈谈我在创作时的部分构想与处理方法。平中求活印例:贺新海印、启功韵语、邹伟伦印平满布局的印章容易拘谨、死板,所以尤应注意在横平竖直、笔画匀称、方形方整的格局中,适度地造成笔意变化、运动节律变化和疏密变化。前二者是造成线条平实而又生动的重要手段,如将线条起笔与收笔处或圆头,或方头,或呈斜切面状,或使线条稍有一头粗一头细等,似可获得书法的笔触形态。再者,使线条具有微妙的运动节律,即微作凸势或凹势,或稍作波动,平行重叠的线条间略作长短、高低不一,使之更具有书法中笔势运动的贯气意味。疏密变化则是避免字形呆板的重要手段。如“贺新海印”中“水”旁的下部三直画间,左二画靠近,并以残破法相并,右二画间空疏。“印”的下部...

简介：面对自然景物山水田园,词人可以有两种姿态:一是以中国传统的"天人合一"的精神,融入其中,为之代言;二是以西方"人为自然立法"的精神,置身其外,与之对话。"天地有大美而不言,四时有明

简介：对联形式历史悠久,但付之书法莫盛于清季。当时名家多擅书联,篆、隶、正、草各体皆具,雄健与秀雅、欹侧与端正、精工与生拙,风格百出,叹为观止。何绍基堪称书联圣手,其一生所作对联甚丰,而每联各不相同。文句俱妙,墨迹豁目,变化奇突,直使后人观之能想像其挥毫时的风发意气、颠扑姿态。颇有儒风的曾文正公字虽拘板而极若书法,军机闲暇,书联遣情,每每一鼓作气连作数十幅而意兴未尽。或又分赠僚友,联络恩谊,一举而多得。如此风气,代有相承。对联实乃书法创作之一大领域。

简介：画家在进行油画创作时离不开技法．只有对油画创作技法进行充分的掌握，才能够在油画创作中得心应手的应用，当然油画作品如果没有深层次的精神内容．完全将油画作品的成功寄希望于创作技法的使用也是徒然的。

简介：创作课教学与基础课、技法课教学不同，创作课教学注重培养学生的艺术思维、艺术感觉能力；创作课教学应该设法创造一些条件，使学生能够意识到自己的存在，寻找自身发展的条件，这些条件包括自我意识的能力(精神本质)以及专业条件，具体说，是文化能力、艺术条件。创作课不能脱离时代、艺术与生活的主题，不能脱离精神生活的轨迹。因为画面上边所传达所蕴含的视觉信息，不仅是形象化的，而且也是艺术化的，是精神状态，心灵的回声。

简介：教学的各个环节、各种方法最终都应落实在创造力的培养上。我觉得．现代美术教育目标的重点之一．应该是培养提高学生艺术创造的能力。我们愈是深入意识到艺术的本体性．就会发现这种能力的培养愈显得迫切和重要。

简介：本文概括性地阐述了二十世纪五十年代至七十年代后期的我国民族器乐创作的特点:1.由小型合奏通向大型合奏;2.大量借鉴西洋技术和苏俄技术;3.写实主义的单向思维;4.外国音乐的音色、音响移植;5.传统小合奏形式的回归.文章指出,民乐创作缺少或忽略了中国古典音乐和民间音乐留给我们的许多宝贵的"传世之功";有鉴于此,笔者提出了自己的几点想法,以与同行们共同研讨.