简介：后现代主义已不再是一个空洞而枯燥的概念，而是作为一种观念，渗透在人们的日常生活之中，对人们的生活方式、思维方式以及价值取向等方面都产生深刻的影响。因此，后现代主义发展至今，已经在引文里所提及的文学、艺术、美学等领域形成为一种“语境”，所有相关的创作、生产以及接受、欣赏活动都已经不可避免的在这个语境下进行。音乐剧这一西方年轻的舞台艺术，自然也离不开这个语境。

简介：本文是在伊泽尔接受美学的视角上，试图以分析舞蹈的接受现象为基础，来研究舞蹈鉴赏者的审美。审美接受的过程经过三个层面：一、审美欢愉，既在一种无时间感的氛围里，感情得到充分延展；二、审美平衡。既关注作品结构形式中呈现的审美刺击、审美翔与自身的平衡满足；三、审美同构，既心理的”力的意向结构”与作品达到同构。从而完形整个艺术审美。希望藉着对鉴赏者心理取向的研究，能够引发我们在创作上的一些思考。

简介：中国民间舞蹈历史悠久，文化内涵深邃，表演形式多样，展示出中华民族“多元一体格局”与“和而不同”团结奋进的民族精神。面对如此纷繁多彩的民间舞蹈，我们怎样划分文化类型，用什么方法“探赜索隐”进行文化研究，怎样建立中国特色的方法论等，历来是舞蹈界所关注的重要课题。关于文化类型的划分，笔者在本院《学报》2005年第4期已有论述，本文就建立中国特色方法论的问题，提出以动态形象为切入点的研究方法——“动态切入法”，供舞蹈文化研究者作为参考。

简介：众所周知，音乐和舞蹈是最密切的伙伴，但对于二者的关系却常有争论。笔者认为，舞蹈是双方创作者以不同的手段（舞蹈形体动作和音乐音响）共同完成的艺术创作，无需强分轩轾。本文结合对舞蹈历史的回顾，通过对舞蹈与音乐异同的探讨，试图阐述舞蹈艺术中音乐和舞蹈相辅相成的关系。

简介：1999年6月13日，我国正式公布《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》之后，江泽民同志指出“学校要进一步向社会开放，发挥学历教育、非学历教育、继续教育、职业技术培训教育等多种功能，普通教育、职业教育、成人教育和高等教育要加强相互问的衔接与沟通，为学习者提供多种多次受教育的机会”。因而，使我们更清晰的认识到人才资源的重要意义。

简介：本文应用文化人类学族群认同理论对延安新秧歌运动进行了分析。提出延安新秧歌运动之所以能够广泛的展开是因为符合了抗日战争、解放战争时期中国人对国民认同、政治认同的心理需求，这种心里需求必然要有一种民族力量的张扬与表现，“新秧歌”正好充当了这种力的载体。并从领袖指路和共产党人找寻自己的身体语言两个角度分析了延安新秧歌运动的产生及发展过程研究了为适应民族新形象延安新秧歌运劝对旧秧歌的改造方式。从而证明了新秧歌的舞蹈表达是统合在这种民族人同、政治认同的功能之下的。

简介：少儿舞蹈充满活力与希望的事业田静今年是海娃艺术团建团十周年。本期特刊发两篇介绍海军新一代童心、童趣的舞蹈专论文章与图片，着重反映他们在贯彻“德、智、美”的儿童艺术教育中，追求“海”味独特艺术风格和儿童舞蹈形象的探索，从中可以感受到他们取得的显著成就和...

简介：舞蹈基本能力是舞蹈者通过身体训练获得的专门运动能力，由力量、柔韧、速度、灵敏、耐久等能力构成。舞蹈者的身体基本能力是人体各器官系统的功能在肌肉工作中的综合反映。身体基本能力的水平，不仅仅取决于大脑神经中枢的调节能力，而且还与人体肌肉本身的形态结构机能、生理生化机制的改变、肌肉工作时的供能水平以及内脏器官的配合等诸多因素有关。身体基本能力在很大程度上取决于先天遗传的因素，在后天的自然生长发育过程中，也随着年龄的增长产生变化。身体基本能力在后天人为因素的影响下也具有一定的可塑性，其中舞蹈训练就是对身体基本能力可变异部分施加影响的十分重要的方面。

简介：太极流传至今具有悠久的历史,在中国武术中占有极其重要的地位,具有丰富的文化内涵和民族风格,它是祖国珍贵的文化遗产之一,不仅蕴含着中国古典唯物哲学、医疗、保健、技击,同时也是一门具有鲜明特色的人体艺术。中国古典舞身韵是集武术、昆曲、京剧,于一身具有鲜明民族审美的舞种。在对身韵的研究中,笔者发现太极与身韵两者间有许多叉和值得探讨的地方,基于此点,剖析、研究两者的关系,有利于共同发展,更好地为拓展人体科学,人体艺术的发展服务。

简介：在传统的课堂教学中，把知识一古脑儿地灌输给学生，是常见的教学模式。这种教学模式往往由于老师的“一言堂”和单向输出，使课堂变得索然无味，使学生成为被动的接受者。而且，由于老师课堂讲解的过细过全，没有注意给学生留下足够的思考空间，学生无需动脑筋，结果是“窒息”了他们的思维。

简介：＂舞＂是宗白华阐释中国艺术的关键词。＂舞＂的观念基础来自于《周易》的宇宙观。宗白华认为宇宙万物由气的节奏性变化构成,并伴随着一定的条理与秩序。而宇宙空间是由时间统率的,也是节奏化的,并呈现为＂时空统一体＂。在此基础上,宗白华指出＂舞＂是艺术本体＂生生的节奏＂最直接的显现,同时也是艺术境界的典型形态。宗白华对＂舞＂的阐释暗含着中国舞蹈审美特征的线索。他所阐发的《周易》宇宙观是中国舞蹈＂圆＂审美特征的根本依据;＂无往不复＂的观念是中国舞蹈＂终点回归起点＂运动原则的理论原点;＂生生的节奏＂是中国舞蹈＂线＂性特征的本源。

简介：李渔戏曲理论的创新性之一就是不乏哲学思辨。这一特点突出地表现在李渔对演员舞台搬演形态闺中与场上之关系的论述上。李渔戏曲理论的艺术哲学性质特色鲜明，创新性强，不仅使戏曲理论体系臻于完备，而且使戏曲理论与其它艺术理论融会贯通，交相辉映，相得益彰，无愧为中国古代戏曲理论的杰出代表。

简介：●读者来信摘登●第三届“荷花奖”比赛有感(陶春等)●金奖不等于精品(邹志君)●对舞蹈赛事的几点思考(白可)●净化舞蹈赛事杜绝不正之风(李开方)●仁者乐山智者乐水(仝妍)

简介：著名编导张继钢创作的大型舞剧《一把酸枣》一经问世就引起轰动，从揭幕的晋中榆次(晋商发祥地)到首都北京再到本土的山西太原，短短的一个月，连演十八场，一票难求。直到新年元旦加场，太原可容纳2400人的湖滨会堂门前依然挤满了急切求购入场票的观众。为什么?我感悟：她是“阳春白雪”与“下里巴人”的牵手，是源于生活又高于生活的佳作，是现实主义和浪漫主义有机结合的舞剧创作的新收获。

简介：本文从汉族秧歌舞蹈的视角，将民族民间的传统舞蹈与现代审美意识三者之间的关系归纳为汉族秧歌舞蹈的三大现代审美意识特征，即秧歌舞蹈的现代步伐，秧歌舞蹈的审美变化和秧歌舞蹈的纯舞性，通过对三个特征的具体分析，探讨了没族秧歌舞蹈在纵向发展过程中，与现代艺术意识的融合，进而强调了对回到和重新发现人本身的寻根逆向追求的这一艺术的现代意义的理解，并由此得出民族民间的传统艺术应走向世界，从纵向和横向的双方面共同汲

简介：传统民间舞蹈是非物质文化遗产当中的核心部分，是一个民族、群体、地域的文化记忆，是劳动人民群众长期培育、集体智慧创造的活态文化，乃民族文化之精华。我们主要通过对江苏省第一批非物质文化遗产名录“海安花鼓”艺术特征的阐述．结合田野考察进一步展开对传承与发展所涉及的传承人、活态传承、文化空间等相关问题的深度研究。

简介：关于生活与艺术的关系问题，本刊曾在2002年第2期刊发了本文作者《追寻源与流的完美统一》的文章，文中只是从音乐舞蹈领域中的一个侧面作论述。现就这一命题，特约请叶林同志进行更深入的阐述和评论。特别是当前，舞蹈艺术中值得反思的问题，更应引起舞蹈学术界的关注与探讨。

简介：本文从德国艺术理论家W·沃林格在《抽象与移情》中提出的“移情”和“抽象”这一对艺术理论范畴出发，论述了舞蹈艺术中的“移情”与“抽象”。并进而论述了舞蹈艺术与审美理论中其他一些与“移情”和“抽象”相应的二元对立范畴：艺与道、再现与表现、内容与形式、原型与类型、主体与客体、“醉”与“醒”、错彩镂金之美与荚蓉出水之美、写实与写意等。作者认为这些二元对立范畴都具有相当开阔的理论研究空间。

简介：创作之难，在于创作需要经历一个从无到有的过程，且创作者必须具有以新为本、标新立异、独辟蹊径的创作精神。中国古典舞作为当代创建的一种具有传统文化属性和古典文化精神的舞蹈种类，创作更是难上加难，因中国古典舞不仅需要符合艺术创作的出其不意，而且还要吻合舞种规定的属性和范式，所以，中国古典舞的创作之路必然充满艰辛和曲折。

简介：民间舞蹈与民间歌曲是民间艺术发展长河中两种不同的艺术表现形式，两者表达着人类文明几千年发展过程中人类对大自然征服过程中的喜、怒、哀、乐等各种情感，表现了人与自然之间既互相协调，又互相抗争，以及人类自身改造这一漫长过程中的内容。它们是伴随人类产生而产生，随着人类的进步而进步，形式、表现手段越趋丰富多样，各具民族特色。掌握民间歌曲与民间舞蹈的异同，对于从事艺术研究、表演者来说，具有融会贯通、举一反三的指导、启迪作用。因此，本文作者愿对民间舞蹈与民间歌曲的异同作浅薄的探讨。