简介：彝族传统丧舞不仅有其传说由来,而且因居住区域不同而传承和发展各自不同,包括川滇大小凉山、滇黔乌蒙山、滇桂黔六诏山、哀牢山等不同类型和流派,并且都明显带有生者对死者的感情追思和功利目的。丧舞既是为亡灵顺赴阴路回归祖魂世界,又告示历代祖魂前来迎接新亡魂归祖,与历代祖魂一起生活。作为世间与祖魂之间＂迎来送往＂的直接反映,丧舞具有为亡魂在归祖途中铲除妖魔鬼怪,颂扬死者生前功绩,以及善舞娱人、崇祖悦祖、告慰亡灵,慰藉孝子孙等多重内容和功能。

简介：“拂舞”即“执拂而舞”，是以拂尘为道具的舞蹈。在魏晋时期被纳入清商乐，衰落于清，后逐渐销声匿迹。拂舞的产生与发展，同中国数千年审美文化的发展密切相关。本文将中国文化中两个代表性的基本审美形态——中和、气韵，作为探讨拂舞文化审美价值的切入点，对拂舞的起源、文化、审美等方面进行了初步的理论探讨和教学实践。

简介：周代初期，统治者为了维护自身的统治地位，为加强和深化等级制度，树立了一种乐舞形式，并用以“制礼作乐”，教化人心，宣扬其“天命在兹”、“德配圣王”的思想，这就是中国古代舞蹈史上著名的--《六舞》。本文试图透过被儒礼化，规范化的《六舞》所处的历史背景和时代特征的分析，来对当时《六舞》所体现的艺术内容和艺术风格做一个新的探讨。

简介：群众舞蹈作为群众文化的一种重要活动形式,随着广场文化的兴起,迎来了它的发展机遇。本文试从广场文化这一新的视角,运用文献查阅等方法,通过对广场文化的内涵、特征和发展趋势的研究及对群众舞蹈与广场文化关系的分析,从而总结出群众舞蹈的发展趋势。这些发展趋势包括：群众舞蹈文化活动多样性和多层次化的进一步发展;注意突出地方地域特色和历史文脉;以人为本,更加注重对人的关怀;发展创新和充分发挥群众文化干部的骨干作用。这些研究成果的取得将有利于群众舞蹈的健康发展。

简介：文章通过引入＂文化杂食主义＂的概念,以互联网舞蹈视频为例,从文化分层的角度剖析互联网文化、自媒体运作以及当前互联网文化产业发展趋势。文章认为,互联网自媒体虽然最早脱胎于＂草根＂大众和流行文化,但随着时间的发展,如今的自媒体已经不由＂草根＂大众主导。相反,它们更近似于文化研究理论中的＂杂食主义者＂概念。表面上由＂草根＂大众＂自发发起＂＂自主选择＂的文化消费潮流,其内涵往往十分复杂。因此,研究者提出,对于互联网文化产业和市场的分析,不能一味沿用旧有模式,需要将基于互联网平台的新型文化和消费分层模式纳入考虑。

简介：每当某一种传统文化即将消失时，人们才会意识到它的价值与意义，才会有抢救它的紧迫性。那么，为何不在它存在活跃时，就挖掘它的价值，珍惜它的存在呢？笔者以民俗舞蹈为切入点，通过历史价值、文化价值、国际对话、传播等四个方面，阐述民俗舞蹈在当今社会存在的价值与意义，提醒人们应该自觉去珍视、敬畏中华民族几千年来散落在民间，看似无形却有形的文化财富，并积极采取有效手段与方法传播、传承、弘扬。

简介：源起及发展煞尔铺里舞又称“解煞舞”。所谓“煞”指的是与生俱来的凶煞,可以解释为害人或破坏物品的狠毒的鬼的毒气;“解”就是将这种煞化解并祛除所具有的“憾”。因而,“解煞舞”意为通过舞蹈解除不好的气或恶气、恶习等。这一舞蹈源于韩国传统民俗,是由巫师用以接神的手段而跳的舞蹈。据说人们认为在村里或家里有杂鬼可能会害人.

简介：在舞蹈创作中,编导和舞者是一个创作共同体。但是,在这个共同体中,由于每个个体在年龄、性别、文化背景、社会经验等方面的不同而存在着文化心理结构的差异性.这种潜在的差异性在舞蹈作品创作过程中发生着作用,并且会影响创作的进度及作品的最终呈现。文化心理结构的客观存在提醒我们:创作需要这个创作共同体中编导和舞者主动的双向沟通,打破各种影响双方对话的戒心与界限,通过文化心理结构之间的协调运动,共同完成一个舞蹈作品的创作过程。

简介：《踏歌》是历史的，它的发展渊源流长，内涵丰富厚重；《踏歌》是现代的它展现给人们是舒畅松弛、开放明朗的时代气息，它独树一帜的风格魅力，为今天多元化的文化审美注入了鹇血液，本文拟从《踏歌》的历史流变、显现意识和现实意义三方面论述《踏歌》的历史价值。

简介：中华民族文化博大精深，继承和发展我国民族的优秀文化，研究舞蹈教学的内容、方法，探讨舞蹈教育的规律、价值和作用，利用一切现代教育手段和教育方法，培养具有创新精神和实践能力的高素质全面发展的人才，是当前艺术教育改革的需要，是高等学校教育理论和实践教育理论相结合的科研课题，也是艺术教育的一项长期而艰巨的科研任务。本文从舞蹈文化、民族舞蹈文化、民族舞蹈文化传承的角度，探索民间舞传承机制向现代化转型的具体教学方法，关键在于寻求本土文化资源，以文化为依托，立足多元文化教育；分析动作运动形态，掌握动作风格；以发散思维，即兴创作，调动内在因素的潜能；以多媒体教学形式，拓展教学效果，达到传承文化，培养人才，激活表现力和创造能力的目的。

简介：汉唐古典舞是以中国古代文明史中最辉煌的汉唐精神和艺术气质为审美主干,以汉唐乐舞文化传统和明清以来戏曲舞蹈形式为支点创建的中国古典舞学派。《踏歌》是对深厚中国文化的一种诗般写意。有诗云＂忽闻岸上踏歌声＂,又有诗云＂踏歌连天晓＂,舞中女子罗衣从风,长袖交横,仙乐飘飘中载歌载舞,乐而忘返,沉醉东风,似一幅少女相携踏青图。本文通过对汉唐古典舞代表作品《踏歌》和汉唐舞基训内容、意境构建的分析,对比现代舞蹈的发展脉络,试图探寻汉唐古典舞所特有的对中国古典文化的传承和对现代精神的诉求。

简介：一、舞蹈本体价值的起源在世界四大文明古国(中国、印度、埃及、巴比伦)和古希腊,舞蹈在人们的社会生活、文化教育、宗教生活和医疗活动等许多方面都具有重要的地位和作用。但是,随着社会的发展、时代的变迁,舞蹈越来越技巧化和商业化了,甚至完全成了“消费文化”或“文化工业”,从而舞蹈的本体价值在近代开始走向了失落。并且,长期以来,我们还总是把舞蹈教育的价值和意义看成是单纯培养舞蹈专业人才的,并把实现这种价值的途径和方式看成是

简介：在＂北京市属高等学校入选长城学者培养计划＂项目支持下,笔者赴日本进行剑文化相关学术交流活动。＂鬼剑舞＂起源于日本人对祖先灵魂抚慰祭祀的仪式,后来在武士出征与归来时,人们也会跳起这种舞蹈。这是一种在北上市一代又一代艺术家的坚守下传承下来的民间舞蹈艺术,有着1300多年的历史。本文对鬼剑舞的具体表演形式与文化背景等进行分析,并与中国古典舞剑舞和传统祭祀舞蹈进行比较,探索对中国剑文化传播发展的启示。

简介：舞蹈———一门独特的艺术，自从有了人类产生了劳动，就有了舞蹈，它和人们的生活紧紧相联。运动着的世界，运动着的人体，产生着无尽的动律。巴蜀舞蹈艺术在近代获得空前的发展和繁荣，早在４０年代吴晓邦先生的《义勇军进行曲》、《饥火》在成渝两地的上演，激励着民众...

简介：本文以舞蹈编导赵铁春和JonathanLunn在Danscross项目的创作过程作为观察对象,通过两个编导寻找动作的不同方式,来阐述他们作品形成前后的共同现象——文化转义。尽管两个编导都通过非本族的文化元素来激发自己的创作,但"交叉互融"(CROSS)的结果依然带有鲜明的自身文化特征和个性。本文借助《圣经》中"巴别塔"的典故,譬喻跨文化舞蹈创作中编导由动作语言方式的不同而反映出的思维差异。

简介：2008年7月7日在北京舞蹈学院院办小会议室，中国古典舞系特别邀请了中国艺术研究院研究员刘俊骧先生，为中国古典舞系师生作了一次别开生面的讲座。讲座过后笔者拜读了刘老师的专著《东方人体文化》和《九脉修身》，以及文章《试论古典舞在中华元文化和国学中的地位蜒兼谈武与舞的得与失》，受益匪浅。在此之前，李正一教授也刚带领“古典舞武术专题采风小组”（其中也包括笔者）到湖北武当山进行了武术的采风学习，由此我们对武术和中国古典舞的关系，从理论到身体力行都有了深入的交流对话。本文综述了刘俊骧和李正一等老师的部分观点，并对本次采风和讲座作了新的阐发。

简介：《秧歌情》在第六届中国舞蹈“荷花奖”校园舞蹈大赛中荣获普通院校组表演铜奖。它是对山西民间歌舞奇葩“凤秧歌”舞台化的结果，也是传统非物质文化遗产进入教学研究与创作环节的一次有益尝试。

简介：从本世纪80年代中期以来,我国各地文化产业正异军突起,甚至是八仙过海各显其能,文化市场亦初步建立。目前我们所面临的关键问题之一,即为进一步正确认识发展文化产业的必要性,深人研究文化产业在现代化建设中的地位及作用,促进其健康的发展。江泽民同志在十五大报告中指出,对我国的文化建设要“一手抓繁荣,一手抓管理,促进文化市场的健康发展。”依据当今世界知识经济的发展趋势和我国现代化建设及社会全面进步的需要,实现文化发展产业化,使文化产业成为国民经济的支柱产业之一,这对于加速我国社会主义物质文明和精神文明建设,促进社会全面进步,具有极为重要意义。

简介：2011年5月4日晚,北京舞蹈学院与美国杨百翰大学于保利大厦多功能厅举行两校教育合作项目的签约仪式。国家汉办/孔子学院、北京市教育委员会、北京市文化局等相关领导莅临此次签约仪式,与中美双方院领导及艺术各界名仕，共同见证了这一承载中美艺术教育十余载交流成果完美落锤的历史时刻。

简介：审美观念变革与审美价值判断──关于舞蹈批评滞后现象的思考李炽强近些年来，业余的艺术舞蹈创作和表演有了相当大的发展，显示出全民舞蹈文化素质的提高，以及舞蹈在群众精神审美文化活动中的地位越来越显要，且为进一步促进我国舞蹈艺术的繁荣奠定了更为深厚的群众基础...