简介：奏鸣曲式是西方专业音乐作品中结构组织最为复杂的曲式类型，并在古典主义时期“奏鸣一交响套曲”的首乐章中形成了典型的奏呜曲式程式。然而，随着作曲家们对自身个性的追求，这一经典曲式的组合原则在具体音乐创作过程中常常被突破。文章以普罗科菲耶夫《第一小提琴协奏曲》和中国作曲家何占豪、陈铜的小提琴协奏曲《梁祝》为例，从曲中表现出来的曲式组合原则入手，揭示二者的结构思维与组合逻辑，剖析其创新之处，并寻找其曲式结构与传统奏呜曲式的联系，进而肯定它们对20世纪音乐创作中曲式结构的发展所做出的贡献。

简介：

简介：由中国音协教育委员会、全国少儿小提琴教育联谊会主办的“全国首届少儿小提琴演奏比赛”于今年二月上旬在广州举行。川音业余新新音乐学校选派了五名选手参赛并全部获

简介：谢尔盖·普罗科菲耶夫在其几乎所有的室内乐中展示了他深厚的古典特征的美学思想，甚至超过了他的许多歌剧、芭蕾、戏剧和电影音乐。普罗科菲耶夫把自己局限在这样一个基本点上，用他自己的话就是“我想要的没有比奏鸣曲的形式更好更简单或者更完整的了，奏鸣曲包括我思想发挥所需要的一切。”

简介：与黄滨合作过的乐团有：中国国家交响乐团、美国巴尔迪摩交响乐团、意大利热那亚歌剧院交响乐团、德国汉诺威广播交响乐团、法国国家交响乐团、比利时国家交响乐团、捷克爱乐乐团等国际知名乐团。从14岁起,在国际小提琴比赛中,黄滨先后获得波兰＂维尼奥夫斯基＂青少年比赛第一名（1986年）,法国＂蒂博＂国际小提琴比赛第4名（1990年）,捷克＂布拉格之春＂国际音乐比赛银牌（1992年）,比利时＂伊丽莎白女王＂国际小提琴比赛锕牌（1993年），意大利“帕格尼尼”国际小提琴比赛第一名，汉诺威“约阿西姆”国际小提琴比赛铜牌（1997年），莫斯科“柴科夫斯基”国际小提琴比赛铜牌（1998年）等荣誉。

简介：2008年，萨洛宁在洛杉矶爱乐乐团任期将满17年之际，为加拿大著名小提琴演奏家莱拉·乔瑟夫维契（LeilaJosefowicz）创作了《小提琴协奏曲》。于2009年4月9日由萨洛宁亲自执棒洛杉矶爱乐乐团，莱拉·乔瑟夫维契合作首演。这部作品摘得了2012年格文美尔作曲大奖的桂冠，而它作为一部当代的音乐作品，在音乐创作理念和音乐审美本质方面的追求和价值都值得我们关注和认识。

简介：<正>在有关小提琴演奏的技术方面,最重要的是弓法和指法。小提琴的弓法,有一个发展的过程。较早的小提琴弓子的弓杆向弓背方向突出成弧形,略似我国的胡琴弓子,此时弓法技术比较简单。后来弓杆逐撕改变成向内弯曲,到十八世纪时固定成现在所用的弓子式样。弓法的运用相应也日益复杂,从仅仅是上弓、下弓、连弓、分弓到产生了用手臂加以控制的击跳弓(spiccato)、利用弓杆本身弹性而跳动的一种速度较快的弹跳弓(sautillé)、顿弓(martéle)、抛弓(ricochet)、连顿弓(staccato)等多种弓法。早期的小提琴演奏不换把,指法比较简单,可

简介：美丽垦丁流连忘返告别了让大家心情超好的佛光山，耳边还回响着佛光山育幼院孩子们告别时的欢呼与歌声。我们已经在奔向了台湾最南端的高速公路上了。这是我们这次“两岸小提琴教学研习班”行程中，真正第二个旅游项目了。我们目的地是台湾的最南端，也是台湾省第一座“国家公园”——垦丁公园。垦丁是台湾著名的观光胜地，2008年风靡大陆的电影《海角七号》就在此拍摄。充满南洋风味的垦丁也是台湾人热爱的休闲之处。垦丁位于台湾最南端的恒春半岛，它三面环海，东面太平洋，

简介：我是一名基层的小提琴教师,说起来教龄已有十年了吧。虽然也曾被邀到县里的学校甚至大学里去讲课,说句心里话,还是有许多似是而非的问题,不能很明确透彻的解释清楚。多年来,我一直是通过《小演奏家》杂志关注和了解赵薇老师的少儿小提琴教学体系的。当得知这次学习班是由我心中久仰的赵老师主讲时,我高兴得不得了。终于能亲自听到赵老师讲课,深入系统地学习赵老师的教学法了!参加了这次赵薇小提琴少儿教学法师资培训班,使我豁然开朗,明白了许多道理。我想谈一下我的体会和学习运用赵老师教学理念的感受。赵老师的三个教学理念我第一次接受赵薇老师的教学理念是在郑州聆听赵薇老师的讲座。这次让我进一步明确并理解了她的三个教学理念。理念之一“不把学生得奖或成名作为唯一目的”。作为基层教师,我的理解就是把学生能够扎扎实实地学到知识,切实打好基础放在第一位,而不把学生参加考级、演出、比赛为目的,更不是作为炫耀自己的资本。今年我的一名学生,按常规应考八级,而我想到为了扎实、规范,只让他报考了七级并取得了优秀的成绩。理念之二是让孩子喜欢音乐,享受音乐,能自觉的练琴,从而使他们得到健康长久的发展。我有个5岁多的学生,叫马钰霖。学琴十个月,我曾推荐他参加了河南省...

简介：注重音乐语言的积累老师要对自己的曲目量和相关知识有不断补充和拓宽的追求，以满足教学中音乐语言需求，在教学中应该让学生接触到古今中外最优秀的曲目，提高他们的审美愉悦他们的心灵。良好的基本功为学生们演奏音乐作品，表达心中所想提供基本保障。

简介：每个人的生命都是有限的，能够在自己有限的生命历程中把自己的才能与智慧传授给自己的学生，这是作为一名教师所特有的优势，而能够在完全无私地奉献，在奉献中默默延续自己的艺术生命，更是一种难得的人生品格。正是在这里，我们不能不想起执教于中国儿童中心、北京爱乐之星文化艺术发展中心的小提琴老师郭国庆。

简介：<正>第一届梅纽因国际小提琴比赛于1983年在英国伦敦附近的海滨旅游城市福克斯通举行。以后每两年举行一次。比赛分两组进行:16岁以下的少年组和22岁以下的青年组。少年组的赛程为两轮,青年组的赛程为三轮。我国从1983年第一届起即派选手参赛,我院附小学生王晓东初出茅庐便荣获少年组第一名。1985年王晓东又在青年组夺魁。以后每届比赛前中央文化部均举行选拔赛,以确定前往参赛的选手名单。此项比赛原由英国一家保险公司赞助,自1991年日本人夺得了青年组的第一名后,获奖者的家属答应从1991年起连续三届赞助该项比赛。我国中央音乐

简介：巴赫与伊萨伊在小提琴无伴奏历史上有着重要的地位,两位杰出的作曲家创作的这些无伴奏作品推动了我们对小提琴演奏的进一步发展。本文通过对巴赫第三首和伊萨伊第二首小提琴无伴奏奏鸣曲第一乐章的比较研究,以及对两首作品时代特点和技术特点的比较,从而指导我们在演奏这样两部作品中更好的进行二度创作,表现出巴洛克和浪漫主义不同的风格特点。

简介：《小提琴协奏曲》是阿尔班·贝尔格的最后一部完整作品。本文通过对它的形式、内容、标题和审美内涵等方面的探讨，诠释作品的人文寓意，揭示贝尔格运用高度严谨的形式结构、数字象征、主导节奏等技术的内容意涵，以及作曲家持有的虔诚宗教情怀。本文结论：该协奏曲是作曲家智力禀赋与心理感受的结晶，是一部技术与表现、形式与内容完美融合的优秀范例。

简介：本文通过对曾在沈阳音乐学院学习和工作的阎泰山先生的生平和业绩的述评，阐明作为一个表演专业教师，只有毕生勤奋、执着地致力于理论与实践，课堂教学与舞台演出紧密结合，才能培养出合格的、优秀的人才。本文还介绍了阎先生教授小提琴的经验。

简介：里夏德·施特劳斯的《降E大调小提琴与钢琴奏呜曲》Op．18创作于作曲家的青年时期，也是其室内乐作品的收官之作，在他的创作生涯中有着承上启下的意义。作曲家在作品中对传统古典奏呜曲组织形式进行了诸多创新和探索，各乐章的主题充满戏剧性对比和张力，气魄宏大；演奏技术复杂全面，需要演奏者具有丰富的想象力和表现力，并能从室内乐的合作角度出发，掌握好声部平衡，将多变的织体节奏与交响化的音响效果展示出来。

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简介：2003年3月,张靖平教授采纳了我的建议,出一本书《张靖平小提琴曲集》。他从教已近50年了,除教学工作外,多年来对小提琴音乐如何民族化,进行了一些研究和实践,从他的小提琴里流出的这些旋律,

简介：在整部小提琴演奏史中,大概没有一位演奏家能像弗里兹·克莱斯勒那样赢得全世界人们对他的爱戴和敬仰。克莱斯勒是20世纪小提琴家中第一个从本能上觉察到必需在演奏中赋予激情的演奏家,他不仅具有高超的艺术鉴赏力,而且,更重要的是他具有一种渗透了微妙的生命力、幽默感、甜美、时而亲切又时而伤感的混合音色和一种能与听众直言不讳相沟通的表达能力。年轻的匈牙利出身的小提琴家西盖蒂认为:伊萨依、克莱斯勒、埃尔曼,再加上蒂博和后来的海菲兹,虽然他们在年龄上悬殊很大,又分别属于不同的学派,但他们形成了一个具有独特个性的小提琴家群。他们所

简介：<正>巴赫的《恰空舞曲》是他第二无伴奏小提琴帕蒂塔中的最终乐章。此曲规模宏大、内容丰富、构思新颖、技巧复杂,是全曲中最重要的一个乐章,也是世上小提琴复调作品中的一首经典著作。近代小提琴家都十分喜爱这支乐曲,经常作为一首独奏曲单独予以演出,有些人甚至将它改编为各种乐器的独奏曲,因此,此曲流传天下,经久不衰,成为世界小提琴文献中的一件珍品。