简介：<正>(吴鸿与左靖访谈录)左靖:先谈谈你个人的经历吧,跟当代艺术有关的经历。吴鸿:1984年左右,我刚学美术的时候,那些教我们的老师,有的刚从学校毕业,有的毕业才一两年,当时还是很有些想法,对现代艺术都比较有兴趣,教我们的素描之外,还经常跟我们说一些这样的事情。受到他们的影响,我那时就不很安分,自己看了一些这方面的书刊,后来还

简介：一、1978—1989：蛰伏的十年1978年12月,中共十一届三中全会召开,中国社会自此进入了改革开放和社会主义现代化建设的新时期。开放的国门为中国的知识分子和普通民众带来了接触外国先进文化的良机：一系列国外现代主义美术展览的举办[1],为看惯＂红光亮＂的中国观众打开一幅幅全新的艺术图景,也为新时期的中国画坛提供了探究美术发展的新方向;

简介：<正>我想从三个方面来谈谈邱光平作品的价值:一是艺术学价值,二是社会学价值,三是生态学价值。在谈这几个价值之前,先做一个基本介绍。我和邱光平认识时间比较长,差不多已有十年。他参加的第一个重要的全国性艺术展,是我策划的《首届(2006)"新动力·中国"当代艺术双年展》。从这次展览他的参展作品中可以看到,他已经开始明确将"马"作为传达精神创意的媒介。作品中"马"作为主体,用夸张变形、肌理装饰等手法,张扬一种野性浪漫的情趣,其个人面貌,已经开始渐渐显露,并得到了展览嘉宾和学者的的肯定。在此以后,他的作品不断强化夸张变形手法,并向寓言性、空灵性、拟人性、社会性、批判性方向延展。我们注意到他的作品的两大支撑:一是作者阅读

简介：随着社会经济的迅猛发展以及文化建设的兴起，如何挖掘文化艺术资源的优势，在地区之间搞好资源应用，凸显民族文化的传播价值就成为了地区发展的要义。众所周知，西双版纳是我国云南地区最具特色的城市之一，它不仅富有地域特色，也有着浓厚的文化内涵，是传播和保护民族文化的主要区域。近年来，世界上各个国家的比拼异常激烈，国家文化成为了对外宣传的重点，要进一步彰显地域特色，突出中华文化的巨大包容力，就必须对西双版纳当代文化艺术资源加以分析，并为发展旅游行业做铺垫。

简介：<正>又是一年秋阳日,《(2004)第二届"农民街"当代艺术年展》如期在10月的最后一天面世。没有如去年首届"年展"地点放在川音成都美院对面的废工厂,是因为那个天然展场在今年被人重新装修贴满瓷砖恢复了顽俗状态,也失去了野生味道和借用价值。校内的主楼"盘瓠宫",其前身是一个人造旅游神话概念的精神传达中枢。杜撰的神话没有给当年的景观商业操作书写"神话",倒是成全了后来入住这里的高等艺术教育。本来围绕"神"打造的造型结构怪异的庞然大物,如今容

简介：<正>从所谓学术的角度讨论"什么是传统"已经有NNNN多的年月,直到今天,没有任何一位学者提供了任何一个让人满意的答案。历史地看,传统才刚刚开始。之前的若干时间里,人们掉进了关于"传统"的理论迷雾中,这不是因为"传统"太玄学,也不是我们可以改用类似"后现代"的态度去对待大量的本质主义问题,重新解释什么是传统,而是:如果我们一定要使用"传统"这个词,如果我们的文字陈述具有基本的常识共识的话,应该将这类问题放在活生生的历史事实中去认识和了解。"传统"作为一个难听的贬义词汇,大概

简介：<正>"从西南出发"这一题目表明西南艺术自上世纪80年代初期伤痕、反思、乡土艺术开始,经过85新潮美术以西南艺术群体"新具像"为主要代表的创作活动,在90年代至新世纪当代艺术创作中,已成为中国当代艺术的策源地和创作富集区,其艺术家出自西南但并不局限于西南,其中许多人已经驰名中外,并以其中国身份而具有国际性。

简介：由比利时男爵盖伊·尤伦斯先生及其夫人共同创立的尤伦斯基金会在北京出资建造的尤伦斯当代艺术中心,在北京798艺术区开幕,这座第一个在中国建造的独立的非盈利性当代艺术中心,不仅是所有人了解当代艺术的一个窗口,更是所有艺术家和艺术爱好者最热衷的艺术乐土之一。

简介：摘要：随着现如今我国国内经济发展水平的进一步提升，我国的文化事业也在飞速发展过程当中，在发展文化事业过程当中油画艺术作为其中的重要组成部分也越来越受到人们的关注，油画艺术如何融入中国文化是在我国发展油画艺术过程当中最受人们关注的问题，本文围绕当代文化艺术中的中国文化元素展开如下探讨研究。

简介：<正>"造境"(Synthi-Scapes)是策展人范迪安在全球化和本土化的视野下新造的词语,它作为2003年第50届威尼斯双年展中国馆的主题,不是要表达深奥玄妙之意,而是以其词语丰富内涵力图逃离或摆脱被编码的可能。词意本身就带有浓厚的游牧思想,就是一种文化解码,对艺术的重新定义和再解释,使词语目的与作品对象确立理解之途,即:词与物(或人)之间建立一种联想式的联系,一种独特流动的再现,一种自由的书写方式。同时,它表明了艺术家独立、自由、自主的文化态度和立场。"造境"从动词向名词转变的"动态"过

简介：

简介：艺术研究的文化批评转向是受到多股学术潮流共同推动的结果：一是哲学-文学批评界的文化研究,二是历史学界的文化史研究;三是文化地理学研究;四是文化人类学研究.这些学术潮流强大的合力促使艺术研究走出了审美自主的现代美学封地,发展出多元开放的跨学科的文化批评方法.美育长期坚持其作为＂人文教育＂、作为＂完整的人的教育＂的社会功用.在艺术研究陷于审美自主的封闭领地的日子里,美育主要从教育学的思想方法中汲取营养.当艺术研究发生了文化批评转向之后,换言之,当学界对艺术的定义和功能定位发生了巨大改变之后,以艺术活动作为施教手段的美育立即以开放的姿态接受其影响,对自身的议题、话语和实现方式予以全方位的重建.

简介：摘要：随着社会的不断变化和发展，雕塑艺术在表达社会问题、传承与创新传统文化、多元文化交流与认同以及公众参与与社交互动等方面发挥着重要作用。这篇文章将探究雕塑艺术与当代社会文化之间的互动关系，并剖析它对社会的影响和意义。通过对这一主题的研究，我们可以更深入地理解雕塑艺术在塑造当代社会文化中的作用，以及如何促进社会的发展与进步。

简介：<正>这里涉及到的是同一个问题的两个层面:第一层面是艺术的当代性,第二层面是艺术教育的当代性。艺术的当代性有广义与狭义两种解说。广义说:任何一个时代断面,之于当事的人或物,都具有其对应的当代性,它也是随时间和社会背景变化不断被调整成平行状态的"现在进行式"。

简介：<正>若将KING空间前往上海视为中国台湾艺术家与国际接轨的一大步的确不可否认。上海这个城市现今无论以其经济或是文化艺术力量吸引着全世界的目光,这也是艺术产业发展的重要条件,尤其在市场面对于艺术发展具有举足轻重的21世纪。中国台湾当代艺术创作的清流未曾中断过,这是上海重要策展人顾振清对于中国台湾当代艺术一种具有情感性的评价,而KING

简介：<正>"秋后算账",是对以农为生的人们往年及当年投入和投入质量的合乎逻辑的显性查验,由于其评判方式的直观简洁,"结果"的争议性并不会无视公平的要旨随意发生。作为检阅艺术教育的必要手段,艺术院校一年一度的毕业生作品展,有着秋后算账的相同意味。只不过,其结果的争议性可能会随着当代艺术的发展不断加深并频繁发生。好在艺术的当代性和艺术教育的当代性,已由过去的表层争议变为一种既发现实。基于良性的学术目的的"算账",在引发一些有意味的学术争端的同时,客观上也会促进艺术教育的发展,在竞争中产生新的教育产业秩序。作为艺术教育产业的新生力量,川音成都美术学院经过三年的开拓耕耘,迎来首届毕业生和他(她)

简介：通过对摄影作品的影像分析以及对艺术家侯淑姿的创作历程进行回溯,我们考察了对照片原作进行负片化处理、影像叠加文字的形式如何在纪实摄影的真实基础上引入观念摄影的美学实验,以＂阅读图像＂和＂观看文本＂的并置来实现作者批判视角的植入和叙事空间的开启。回顾侯淑姿20余年的创作经历,其视角延伸到眷村地景暗含了对时下眷村改建政策的批判姿态;以摄影来强有力地介入社会议题延续着艺术家对台湾不同族群在历史偶然性之下的文化身份投射一以贯之的关注。作品的独特之处在于挖掘家园与移民之间的张力,以文化错位和边界穿梭来实现想象力的返乡。

简介：这个展览的标题冠以“女性主义”一词。由于“女权主义”（或称“女性主义”）的理论是由海外传入中国，传人的时间和历史环境不同，所以早期将传人的理论一般称之为“女权主义”理论，90年代以后则多使用“女性主义”一词。“女性主义”概念出现的直接原因，可以说是翻译过程中文化处理的结果。翻译者因时代背景的不同，希望从强调男女在政治、经济、教育上的“平权”，

简介：20世纪70年代末以来的中国儿童文学经历了基础性的艺术话语变迁，在这一过程中，商业文化话语的影响不容忽视。从20世纪90年代起，中国城市生活题材儿童文学作品中的童年形象塑造越来越显示出商业文化精神的影响，它主要表现在儿童文学中童年形象的“日常化”、“肉身化”和“成人化”趋向。这类童年形象是对于传统儿童文学童年美学的一次积极和意义重大的解放，但它还有待于转化为对当代社会童年命运的更为深刻的思考。

简介：<正>或许有人不那么认为,但事实上当代艺术家都出自于艺术学院,在东方和西方都是。这里要强调的是,学院并不只是产生艺术家,更多的是失败者和废品。我们来看看两位学生,都虔诚的向往美好的艺术而进入象牙塔,一个进入巴黎国立高等美术学院,一个进入中国高等级别的艺术学院。在巴黎的那位,参观完学校的各个工作室,花两个星期时间