简介：一、问题的提出想象是人脑对已有形象进行加工,重新组合成为新形象的过程。它是人们从事实践括动和创造活动的一个重要条件。心理学研究表明,幼儿期是想象最为活跃的时期,想象几乎贯穿于幼儿的各种活动中。绘画是发展幼儿想象力的一种有效的形式,但是在绘画的过程中幼儿的想象往往受范例等因素的影响。于是在幼儿绘画时,给不给范例争论颇多。范例对幼儿的绘画想象到底会产生什么样的影响,为此,我们试图通过教学研究,就范例对幼儿绘画想象的影响,进行初步探讨。二、研究方法

简介：马口窑陶器接续了远古彩陶经久耐用和朴实厚重的实用和美学基因,以独特的装饰绘画为艺术表现形式和内容,承载了中华优秀传统文化和楚文化。马口窑的装饰绘画具有民族和地域特色,具备系统性、装饰性、写意性、独一性、随意性、多样性等特点,对于今天的绘画和工艺美术具有极高的传承和借鉴意义。

简介：<正>幼儿绘画活动过程是实现美术教育任务和促进幼儿绘画整体发展水平提高的过程,具体指《幼儿园工作规程》中明确规定的"集体教学活动",即小班10～15分钟,中班20～25分钟,大班30～35分钟。优化幼儿绘画活动过程,是指运用系统论理论指导教师有

简介：一进入20世纪以来,中国绘画史学的传统开始输入一种新的学术源流,即来自海外的中国绘画史研究,这立刻就得到国内学者的重视,引起了积极的反响。如蔡元培先生之序戴译英人波西尔(Bushell)的《中国美术》,倡导对中国画的系统研究;又如陈衡恪先生之译日人大村西崖的《文人画之复兴》,撰成《文人画之价值》的著名论作,使海外的研究与我国的绘画史传统互相参照发明,成为“五四”新文化运动的内容之一。

简介：<正>随着艺术广告的风靡,绘画艺术不仅提升了很多艺术学科的知名度,而且也使该类广告设计备受瞩目。广告以唯美的视觉感官享受,往往能给广大媒体受众留下深刻的印象。而绘画艺术的色彩运用则是刺激视觉的最佳表现手法,因此绘画艺术成了广告设计的基础。本文就绘画艺术在广告设计中的表现效果进行分析,提出了完善艺术广告设计的几点建议。伴随广告传播途径和表现形式的多样化,广告行业之间的竞争也在慢慢加大。那么如何在纷繁的广告世界中脱颖而出呢?广告制作者们开始运用独特的构思、鲜明的色彩来吸引受众视线,凭借广告的精美制作和多样化表现手法,对广告商品进行有效传播,不仅增加了广告的艺术性,提升了广告的品位,还提高了人们对艺术的鉴赏力和审美观念,使其真正了解绘画艺术的价值。另外,我国经济的发展,提高了人们的生活水平,转变了人们固有的消费观念,消费者对商品的认知是

简介：摘要各时代出产的物件皆带有浓郁的时代特征，是当时人们生产、生活的一种侧面反映。瓷器的造型也是如此，它集合了社会、经济、政治、文化、科技、艺术、意识等。宋代的瓷器创造了我国瓷器史的奇迹。其陶瓷的造型有效吸收了先前时代的特点，又构成一种特色的艺术风格，表现的美学价值值得今天的我们研究与借鉴。可以说，宋代瓷器在民间艺术与工艺绘画方面都得到了较大的成果，特别是瓷器细致的外表与丰富的内涵皆使得宋代瓷器更加引人注目。基于此，本文对宋代瓷器进行了概述，侧重分析其独具魅力的装饰绘画艺术特征，对宋代瓷器给后世的影响简要地说明。

简介：王维以文人画著称于后世,他的山水画在唐代画坛的地位并不很高,但至晚唐、五代逐渐引起人们的关注,至宋、明更是为文人士大夫所推重。究其原因,从唐人所重视的绘画内容及技法来看,王维显然稍逊于吴道子、李思训等人。从唐代审美风格的流变看,唐代文艺雄强、豪迈、开放、奢华的审美取向与王维寂静、清幽的绘画风格格格不入,但随着消费偏好逐渐趋向较少尘世之争的内敛和阴柔,王维的绘画为更多人所接受。从绘画接受者的流变看,自唐至宋绘画接受群体的逐渐变迁及其由此衍生的不同接受倾向,也使王维绘画的地位呈现逐渐上升的趋势。

简介：摘要素描是利用单一色阶的变化来实现事物的平面内立体化呈现的一种绘画技巧。真实世界传递给人类眼睛的信号，主要是藉由不同光线的接收实现的。因此想要在平面内表现出立体的绘画效果，重点要体现光影的明暗变化，强弱对比，效果的冲突性和层次性。艺术家达芬奇曾说光影与透视缩形之间的互动鲜明表现了绘画艺术的美学。因此，关于素描技法中的光学研究是十分值得重视和关注的，本文将就素描的基本概念及其明暗光影关系的呈现技巧进行阐述。

简介：清代江南无锡籍画家华冠（一七四O——约一八二二），活跃于乾隆时期（一七三六——一七九五）的画坛。华冠虽然得享高寿，且艺术生命较长，

简介：摘要：随着素养教育的不断发展和进步，小学教学更加注重对学生的艺术素养的培养，注重激发学生的艺术学习兴趣。美术教学作为艺术教学中的一种，通过对学生美术能力的培养，推进素质教育的进程。描绘画是美术绘画的一种教学方式，通过对线条的运用进行绘画，促进对学生的美术绘画能力的培养，基于此，本文将小学美术课堂中线描画教学进行实践研究，从而促进学生美术绘画能力的进步 .

简介：摘要：中国传统绘画有着鲜明的民族属性和悠久的历史渊源,线条作为自己独特的艺术语言,构筑着延续了几千年历史的中国绘画艺术。在现代中国画家中，许多画家继承并坚持传统绘画的基本模式，他们或以模仿、传承前代画家技巧、风范为原则，或在继承传统的同时，力图变革，在保存、发展传统的同时，形成自己的风格。前者有金城、顾麟士等人，后者以齐白石、黄宾虹、潘天寿等人为代表。

简介：摘要：绘画艺术不仅在许多艺术领域越来越受欢迎，而且因其在广告设计中的应用而受到关注。这主要是因为广告能给人们带来视觉上的愉悦，给媒体观众留下深刻印象。绘画是广告设计中最常用的元素，也是大众普遍理解的元素。本文深入分析绘画元素与广告设计的关系，从绘画元素对广告设计的影响以及在广告设计中的运用进行相应阐述。

简介：

简介：摘 要：幼儿的美术教育是学前教育过程中最重要的一个学科之一，开展这一学科最重要的目的是培养幼儿的审美观念，丰富幼儿的生活内容，使幼儿有一个丰富多彩的童年。研究幼儿绘画创作教学策略的目的主要是为了能够更加容易的激发孩子对于美术绘画的兴趣，培养幼儿对于美的感受能力，从而激发幼儿的创造力和想象力。基于此，整篇文章主要分析了促进幼儿绘画创作教学的策略，希望能通过分析来达到提高幼儿审美能力的目的。

简介：【摘要】为了更好的丰富小学生的日常学习与生活，可以通过绘画的方式让学生对生活进行更为充分的感知与表达，所以美术绘画日记确实可以在很大程度上提高学生对于美的感知力以及理解能力。作为教师应该格外重视绘画日记在其中的应用。本文首先针对乡镇地区小学美术绘画日记应用的实际意义进行分析和阐述，以当前乡镇小学美术绘画日记的应用的常见问题进行阐述，重点提出了乡镇小学美术绘画日记教学的具体路径，希望可以进一步拓展学生的认知思维与意识，提高其创新能力，为促进小学生的个人发展，提高小学生的审美水平提供帮助。

简介：【摘要】为了更好的丰富小学生的日常学习与生活，可以通过绘画的方式让学生对生活进行更为充分的感知与表达，所以美术绘画日记确实可以在很大程度上提高学生对于美的感知力以及理解能力。作为教师应该格外重视绘画日记在其中的应用。本文首先针对乡镇地区小学美术绘画日记应用的实际意义进行分析和阐述，以当前乡镇小学美术绘画日记的应用的常见问题进行阐述，重点提出了乡镇小学美术绘画日记教学的具体路径，希望可以进一步拓展学生的认知思维与意识，提高其创新能力，为促进小学生的个人发展，提高小学生的审美水平提供帮助。

简介：摘要：工艺美术与绘画艺术是我国非物质文化遗产的重要组成部分，它们承载着丰富的历史文化信息和独特的艺术价值。如何在新的历史条件下保护和传承这两种艺术，成为一个亟待解决的问题。本文对工艺美术与绘画艺术进行比较研究，有助于深入理解这两种艺术的特点、价值和发展趋势，为今后的保护和传承工作提供理论支持。

简介：摘要:本文旨在探究素描中的光影表现与视觉效果之间的技法与感知之间的关系。通过分析素描中光影表现的不同技法和应用，以及其对观者感知和视觉效果的影响，揭示了光影在素描中的重要性。研究发现，素描中的光影表现可以通过质感、笔触等技法来实现，这些技法的巧妙运用可以产生丰富的视觉效果。此外，观者的感知和审美经验也会对光影表现的理解和欣赏产生影响，不同的观者可能对光影的感知和解读存在差异。因此，艺术家在创作素描时应考虑观者的感知习惯和审美需求，灵活运用光影表现技法，以达到更好的视觉效果和艺术传达。

简介：摘要：中国绘画的艺术可以说是线的艺术中线条是根本的元素和表现形式。线是中国绘画的风格、标志，是中国画的造型基础，是中国传统绘画中最重要的表现形式。中国上古时期的画者在其绘画艺术实践中，将眼前看到的客观物象，其中线就作为了最基本的表现手法。同样的，中国传统绘画中最常规的造型方式，主要因为线条自身具备一定的艺术美感，还可以使人联想到现实生活中各种物象而具有独特的价值。本文主要研究了我国传统绘画中线的审美研究，通过本文的研究希望可以详细的体现我国传统绘画中线的特点，以及其中的审美表达。

简介：摘要：绘画是一种很受幼儿欢迎的艺术表现形式之一，手中握着五颜六色的画笔，在画纸上涂鸦、作画，让想象中的世界在笔下变为现实，是多么美妙。然而，幼儿的心理活动具有不稳定性等特点，而小班幼儿则更加突出，对绘画的兴趣展示出随意性、短暂性等特点。针对小班幼儿的特点，教师应注意因势利导，培养小儿绘画兴趣，培养艺术能力和创造性思维。