简介：诗和画，以言情状物为本，二者在情、境的表达上是一致的，画可以“状难写之景如柱目前”，诗能够“含不尽之意见于言外”。

简介：“最民族的才是最世界的”这几乎是整个文化界所共识的一句名言。传统文化是我们中华几千年文明的积淀，是我们民族的丰骨，它犹如我们的母语一样重要和深入人心，同时它又滋养着我们整个民族。然而近几十年来传统绘画艺术的发展则不尽如人意，从十年浩劫到八五美术新潮的冲击，影响了几代人对传统绘画，特别是对大写意意术的继承和深研，尤其是大写意花鸟画这

简介：在近现代中国花鸟画大师的作品里，有这么二位艺术家款识印鉴的号尤为独特，一是齐白石，除了号白石，还有杏子坞老民，星塘老屋后人，湘上老农，齐老先生说这是纪念其老家所在的地方；另一位是沈耀初，其号诏安士渡村人，常作为款识印鉴钤于作品上，七十岁后又改为士渡叟。

简介：本文阐述了李长白先生巧临宋画的特色,其画气势宏大、意境悠远,像清幽淡雅的诗,流露着怡然自足、平和超脱。李长白先生在临习中,真诚地追求自然与生命的和谐气韵,将古人的工笔绘画精神传承出新,为后人学习中国传统工笔花鸟画留下了宝贵的财富,这些精美的作品焕发着无限生机。

简介：花鸟画是中国传统绘画的主流之一．本文从中国花鸟画的历史与美学角度．就花鸟画如何表达社会性、画家个性以及花鸟画的符号性展开讨论，指出意境的表现对于花鸟画的重大意义。而当下花鸟画作是否具有感人的新境，它是否能与时空结合等问题．不在于物象的安置与描绘．也不在于受到西方绘画的冲击就改弦易张．而是在于艺术表现上能给予精神价值的肯定．东方文化特质与生活的美学观确定了创作者与欣赏者的其知其感。

简介：干桂秋，我是先识其人，次读其文，后品其画。1998年，黑龙江画家荆桂秋，在躁动急功的世风中，弃临渊羡鱼之念，退而结网，暂辞黑山白水，负笈中国美术学院中国画系，成为花鸟画研究生班的一员，以求深造。我与桂秋遂得相交。在其后的硕士学位论文的撰写中，我有幸作为指导者，每周晤面商酌。桂秋选择了中国没骨花鸟画的先行者、明代大家孙隆为研究对象，在图象、文字资料匮乏的艰难中，苦苦收集爬梳。

简介：元代画家审美意境花鸟画水墨　　　　在元代花鸟画中,文章从元代画家社会经济地位和精神状态的变化、审美思想的变化、绘画风格的变化三个角度出发,　　　　二、社会审美思想的变化　　　　由于画家社会经济地位的巨大落差

简介：自南北朝张僧繇开始,中国画没骨法表现已有一千多年的历史。没骨花鸟画的开宗立派始于宋代的徐崇嗣,成熟于明代,至清代的恽寿平到达前所未有的巅峰状态。在历史上没骨花鸟画一直隶属于工笔花鸟画之中,它不断的创新发展为宫廷绘画注入了生机,甚至一度拯救宫廷花鸟画于绝境。没骨画既区别于工笔与写意,又将两者综合,它丰富的艺术手法和表现形式,拥有着强大生命力。文章主要运用文献研究法、描述性研究法,对没骨花鸟画艺术特点的演变进行归类总结。分析历代没骨花鸟画的发展背景及对没骨花鸟画的影响,探讨当代环境背景对没骨花鸟画发展的影响,并举例当代没骨花鸟画的创新发展的体现。

简介：本文通过分析任伯年花鸟画色彩艺术特点,结合任伯年所处时期民间、东洋、西洋艺术发展状态,引出任伯年形成其用色、着色特点成因的可能性,再说明任伯年花鸟画色彩对后世的启示。

简介：吴山明（中国美术学院教授）：荆桂秋是一位非常有毅力的中国花鸟画画家。中国美术学院肥沃的土壤给了他丰厚的学养．使他在艺术上迈上了一个新的高度。

简介：张立辰先生乃是一位画风纯正、功力深厚且个性十分突出的花鸟画大家。在当今花鸟画坛上，像张立辰这样的能于齐白石、潘天寿之后依然将花鸟画保持在一种学术高度上的画家，已经不太多了．从传统渊源上看，张立辰的花鸟画大抵属于徐青藤、八大山人及吴昌硕、齐白石和潘天寿为代表的大写意一路的从源头上讲，还可以追溯到五代的徐熙。

简介：＂比兴＂这一美学范畴最初来源于文艺学。朱熹《诗经集传》：＂比者,以彼物比此物也＂;＂兴者,先言他物以引起所咏之词也＂。另一宋代学者李仲蒙对＂比兴＂的美学本义解释得更明确：＂叙物以言情谓之赋,情物尽者也;索物以托情谓之比,

简介：中国花鸟画作为中国画的一个独立画科，有着非常悠久的历史。在长期的发展过程中，花鸟画始终以写实性作为基础，和写意性因素一同构成了花鸟画的构成要素。元代以前，是写实性占据主导优势的历史时期。明代中期以后，写意性在花鸟画创作中占据了主导地位。近现代以来，绘画界对花鸟画的写意性关注甚多，对于写实性则有所忽略，本文对花鸟画的写实性略作论述。

简介：10月19日，由浙江省文学艺术界联合会、北京画院、中国艺术研究院中国工笔画学会主办，浙江省美术家协会、浙江画院承办的“诗性工笔——张伟民花鸟画展”亮相北京画院美术馆。

简介：刘勰《文心雕龙》有云：＂时运交移,质文代变＂＂歌谣文理,与世推移＂。绘画亦如之,不同时代必然要有不同的文学艺术。随着时代和社会生活的变迁,文学艺术在形式、内容、风格等方面都会发生相应的变化,是谓＂与时俱进＂。由神坛走向人间,由封闭走向开放,由遥不可及的高雅走向为大众所接受的世俗,这是数千年以来中国绘画发展的总体趋势,世俗化、普及化是中国画现代转型的重要标志。

简介：作者简介房新泉，1955年生于山东省沂源县，1977年毕业于青岛工艺美术学校。1991年入中国艺术研究院硕士研究生班学习。现为中国美术家协会会员、中国美协会员作品展览组委会副秘书长、国家一级美术师。

简介：美的形式蕴涵在纷繁的自然景物中，画家的意义就在于发现并把它转移在画面上，艺术创作贵在真情流淌。“诗从肺腑出，出则然肺腑。”中国画笔墨，集造型，传意，流美于一体，是高度凝练，浓缩的艺术手段，是多功能的复合载体。

简介：艺术是心灵本质的再现。艺术创作,直接传达了作者对自然、对色彩、对生活的感受以及对生命的思考,是生命力的洋溢和智慧的进发。创作的先决要素就是有感而发,而艺术品位的高低则是由艺术家的心性、气质和心灵境界所决定的。

简介：艺术的本质是心灵再现。艺术创作．它直接传达了作者对自然。对色彩、对生活的感受以及对生命的思考。是生命力的洋溢和智慧的进发。创作的先决要素就是有感而发。而艺术品位的高低则是由艺术家的心性、气质和心理境界所决定的。

简介：2015年12月25日,正值辞旧迎新之际,一场清香浓郁的花鸟盛会——＂‘画风画峰＇浙江花鸟画名家作品展＂在浙江美术馆拉开了帷幕。