简介:钢琴教学在我国已有百年历史.目前培养音乐人才和音乐教师的各高等师范院校、音乐院校所执行的教学大纲.使用的教材完全以西方钢琴教育体系为框架.在指法——练习曲——乐曲等方面.绝大多数以西方音乐作品主.我们的学生整天浸泡在西方的音乐语言与文化中.对本国的民族音乐无论是技法上还是理解上都差强人意,有些甚至鄙视、贬低本国的音乐文化与作品。
简介:一、设计理念角色扮演的教学模式是心理学家谢夫特倡导的一种以社会互动理论为指导的教学模式。概括地说,就是让学生先表演问题情境,然后讨论表演,借此引导学生共同探讨情感、态度、价值、人际关系和解决问题的策略,并且形成处理这些情境的恰当方法。创设情境也就是要求学生扮演角色,
简介:当前高职院校已经成为为社会培养高素质技术人才的重要阵地。美育在高职院校中的作用也日益凸显。文本以高职院校美术鉴赏课程的教学为切入点,结合笔者自身多年的实际工作经验,分析了当前高职院校学生的特点,并通过数据调研的方法对当前高职院校美术鉴赏课教学的现状展开思考,以期对高职院校的审美素质教育贡献微薄之力。
简介:“人物观察与摹拟”是训练话剧演员基本技巧的方法。即让演员对生活中的各种人物进行观察并运用自己的身心将其模仿再现出来。
简介:随着社会的发展,人们对素质教育的认识不断提高,钢琴教育受到越来越多人的关注,钢琴教学发展的速度和规模不断扩大。新形势下,为了顺应社会发展的需求,很多高职院校都开设了钢琴课,并大多沿用了专业院校的培养体系,这就使得高职钢琴教学的培养目标不明确,对于高职学生的未来发展也没有良好的界定。因此,设定明确的高职钢琴教学培养目标、加强对学生职业能力的培养、为学生的未来发展奠定坚实的基础,是目前高职院校钢琴教学亟待解决的问题。
简介:动漫作为文化产业中的新生力量,带来越来越多的经济效益。动画教学是为动漫产业提供合格的专业人才的必经途径。基础美术是每个从事漫画创作人员的必备技能,理应在动画教学中教授给学习动画知识的学生。本文介绍了基础美术与动画教学的关系,简要论述了基础美术在动画教学中的作用,并为动画教学提供了一些建议。
简介:
简介:我国的独立学院一般是在申办高校的优势学科、特色专业的基础上发展起来的,是近十年来我国高等教育办学体制改革创新的重要成果。独立学院培养应用型人才的定位与装潢设计专业学科的特点非常吻合。在此基础上,针对装潢设计专业的特点和教学与实践的研究,分析了高等艺术教育装潢设计专业教学的现状和该专业目前市场需求的情况,论述了专业教学与社会实践课题相结合,走“产学结合”的道路,为社会培养专业应用型人才的重要作用。
简介:音乐是艺术教育的一门基础课,是实施美育教育的重要内容和途径。音乐教学的目的是培养学生的审美能力和艺术修养,发展学生的创造性思维,陶冶他们的情操。因此,在教学过程中,不能只教唱几首歌曲和一些简单的乐理知识,更重要的是要以优美的艺术形象感染学生、陶冶学生。
简介:上海戏剧学院舞台美术教育大致经历了三个重要的阶段。1952-1966年是初创期,舞台美术教学体系(教案、教程、教学秩序)初步形成;“文革”后的1978-1994是重振与更新时期,舞美系在小心翼翼与跃跃欲试中步入了求变求新又不失自我的轨道;1994年以后至今,在新的思维取向的影响下,舞美系在教学思想和艺术实践上不断拓展戏剧的疆界,步入了更广阔的发展空间。这三个阶段在不同的时代背景下形成自身的特点,逐渐构成较完整纳、有效的、具有个性特色的舞美教学系统。
简介:随着社会的发展.人们对精神生活的要求不断提高.越来越多的人喜欢上了声乐并进行学习.想通过科学正确的发声方法唱出优美动听的歌声.使自我身心得到愉悦。在学习中,有儿童、少年、青年甚至还有中年人,他们对声乐的喜爱、执著,让我欣喜、感动。
简介:力度在钢琴音乐中起着不可忽视的作用,是重要的表情因素,它贯穿钢琴学习者由粗浅到高深的整个学习过程。本文着眼于力度强弱方面存在的问题,通过归纳、分类,提出解决问题的具体方法,并结合钢琴教材中常见实例进行说明,将钢琴音乐中对力度的正确运用与教学、演奏相联系,以期起到一定的参考和指导作用。
简介:视唱练耳在我国专业音乐教学的发展历程中,扮演着重要的基础性角色。然而,中国传统民歌视唱教学大多仅停留在将孤立的要素训练作为教学主干内容的层面,始终没有上升到对完整音乐要素槊构下形成的音乐作品风格的理性认知层面,以实现由理性读谱指导视唱实践的高级目标。民歌视唱应警惕教学本质的偏离现象,以准确的音乐要素表达为基础,以民歌理性风格认知为高级目标,选编优秀教材,通过各种风格民歌中具有代表性的祝唱曲目、改编曲日和准确的表现形式,实现风韵交错的民歌视唱演绎,实现民歌视唱教学本质的回归。
简介:通过对高职高专英语学生的情况分析,采用分层次教学的方法来改革高职高专英语教学,探究出高职高专英语分层次教学方法以及实施的步骤。
简介:近年来,社会上学习电子琴的少年儿童越来越多,各种各样的电子琴教学班和家教也应运而生。这些教学班和家教的教学方法大多以传授电子琴演奏乐曲的方法,技巧作为教学的唯一目的。而且基本上是套用钢琴的教材与教学方法进行教学。枯燥的指法练习,单调的音色、被动性的节奏附和等等贯
简介:德国著名理论物理学家赫尔曼·哈肯于上世纪70年代创立的“协同学”理论揭示了系统进化的动力,被广泛应用于各个学科。基于协同学的声乐“教学”系统研究是将横断科学的先进研究方法移植于人文科学(声乐演唱教学)研究的新的尝试。研究声乐“教学”系统的内在协同关系.对于促进声乐教学研究、提高教学质量有着重要的现实意义。本文在协同学基本原理的基础上.以声乐教学为背景.探讨声乐教学中“教”与“学”系统的协同应用。以期抛砖引玉为声乐教学及其研究工作尽绵薄之力。
简介:了解奥尔夫教学法,分析奥尔夫教学法与中国本土教学的不同,突出奥尔夫教学法在中国推广的必要性,并探讨其局限性。以便于准确地把握和恰当地运用奥中夫音乐教育理念于教学实践.
我国钢琴音乐教材的编写和教学
对角色扮演教学模式的设计初探
当前高职院校美术鉴赏课教学研究
“人物观察与摹拟”的表演教学方法
新时期高职钢琴教学培养目标探析
基础美术在动画教学中的作用研究
语文教学适应课改的几点思考
独立学院装潢设计专业教学与实践研究
中学英语情感教学的原则及策略
浅谈多媒体在音乐教学中的应用
回首来时路——舞台美术教学回眸
声乐教学中容易忽略的几个问题
钢琴教学与演奏中的力度强弱问题
理性认知 风韵交错——重构民歌视唱教学之本
高职高专英语分层次教学探究
声乐教学中歌唱感觉的训练与培养
走出校外少儿电子琴教学的误区
基于协同学的声乐“教学”系统研究
浅谈钢琴教学中应注意的几个问题
论奥尔夫音乐教学法在中国的推广