简介：摘要语文学习，重在内涵。古典诗歌，旨在意蕴。在教学中，我们要采取一些行之有效的方法，通过援引典故，激发兴趣，描绘意境，提高情趣，嵌入内心，寻觅感情，培养学生学习古典诗歌的热情，让古典诗歌焕发诱人的魅力，真正使学生学有所获，体现语文教学的价值。

简介：古典诗词是中华文化的瑰宝，它凝聚着民族智慧、民族精神和艺术魅力，它教育和激励着一代又一代的炎黄子孙，成为凝聚、发展和振兴中华民族的精神力量。为了弘扬优秀文化传统，我们班级让学生从小走近经典，接受传统文化的熏陶。通过诵读古典诗词名篇，提高学生的综合素质，形成了我班特有的班级文化。

简介：中国古典舞来源于中国古代，它一方面融合了中国传统武术与戏剧中的造型与技巧，另一方面也吸收了西方芭蕾舞的精华。它的动作与造型、技术与技巧包含了东方文化特有的美感。试图从中国古典舞的技术技巧出发，来阐述中国古典舞特有的审美意境。

简介：

简介：摘要意象是中国古典诗词中一个独特的概念，通常指创作主体通过艺术思维所创作的包容主体思维意蕴的艺术形象。秋作为写作人惯用的一种典型的意象，在古典诗词中，对抒发写作人独特的内心感受有着不可替代的作用，表现出内蕴深厚的审美意趣。

简介：今年的4月8日至10日，习近平总书记在海南考察期间的重要讲话中，数次引用古人名句、古典诗句来阐述其思想。这些古典诗句、名句，引用得恰到好处，蕴涵着深厚的文化底蕴和情感资源。

简介：〔摘要〕我们中国的古典文化源远流长、博大精深，其中诗歌文化尤为突出。高中语文教育作为一种传播文化的媒介，对有关古典文化的教育自然是不可或缺的。本文就将针对高中语文中的古典文化教育和大家做一下初步讨论。

简介：古典主义戏剧的特点是维护王权，崇尚理性，模仿古人，讲求“三一律”——一个剧本只能有一个情节，剧情只能发生在同一地点，时间不能超出一昼夜。法国古典主义戏剧在17世纪达到欧洲的最高水平，出现了三位成就卓著的戏剧大师：高乃依、拉辛和莫里哀。

简介：与往事可以干杯,但积淀的历史传统智慧必须要继承。古典的理解因为文字和教育的断裂,让现代国人颇费脑筋。因而,稀有的可以解读古典的学者的作品对于我们理解古典思想似乎就不可或缺了。不久前,来美访学的胡晓明先生所赠《古典今义札记》（海天出版社2013年版）一书,就给我对中国古典思想和历史传统的理解补了一课,很有启发。下面就谈几点我阅读中很有感触的地方,作为与胡先生谈话,更准确第说是求教的继续。

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简介：中国古典舞基本功训练，是以培养中国舞演员的身体素质，技能技巧以及身体的表现力为目的的，其特有的身体运动特点、神韵，、风格、能力和技术技巧，体现在课程的价值中。它是在中国传统民族舞蹈的基础上，主要吸收了戏曲、武术、及其它舞蹈门类。在基本功训练中，舞蹈的重心训练一直是教学实践的重要内容之一，从审美文化的角度来讲，各舞种的重心移动与转换的方式是有一定的历史原由和文化属性的。学习和掌握舞蹈重心转换的规律，即是对技术能力的把握，也是对动作风格的体现。所以．古典舞训练，应系统地进行研究每一个动作中重心的特点，并寻求最佳训练途径和手段，只有这样，在表演过程中才能使舞蹈的动作更完美地表达舞者思想情感，推动角色的成功塑造。一．身体重心与动作转换的关系

简介：19世纪的浪漫主义钢琴音乐迎来了发展的高峰阶段,肖邦、李斯特等音乐家从哲学的范畴中吸收精髓,并采用了诗意化的创作手法来抒发内心的真实情感,营造出了优美的诗画意境。本文通过对浪漫主义钢琴音乐的分析,深入剖析了浪漫主义钢琴音乐中情感表达的具体内涵及诗意化的表现,从而揭示了浪漫主义钢琴音乐所富含的深层意境。

简介：摘要苏教版高中语文教材选编的古典作品有许多经典名篇，是一个相对完整的美学体系，既可让学生从中汲取语言营养、丰富自己的语言积累、形成扎实的古文功底，又能提高学生的文学欣赏水平、培养学生健康高尚的审美情趣。所以，在古典作品教学中，教师要加强审美渗透。本文现结合笔者的教学体会，浅谈几种加强审美教学的方法，以作引玉之砖。

简介：摘要针对古典诗歌在中职语文教材中逐渐削减的趋势，本文从不同的角度阐述了古典诗歌在语文教学中的种种重要作用，旨在引起人们的重视。

简介：中国古典戏剧具有自身独特的审美倾向，在戏剧理论方面，古典剧论以传奇之美作为审美理想，某些审美观念与中国古代哲学的水文化譬喻不谋而合；在戏剧创作内容方面，水的审美意象往往具有特定的审美内涵，象征性地表达戏剧所渲染的思想感情。从古典剧论和戏剧创作内容两个方面略作分析，都可以体现古典戏剧审美理想与水文化意蕴的相互联系，藉此为挖掘我国古典戏剧的传统文化内涵，认识水文化与文艺创作的关系，提供积极有益的参考。

简介：摘要本文旨在通过对《水浒传》人物“缺乏”心理描写的原因分析，揭示中国小说普遍“缺乏”心理描写的思想根源，以及由此而产生的中国古典小说独特的哲理探索。

简介：“蹈虚揖影”“舍形悦影”，体现了中国古典文化独特的审美取向，“虚”不是空虚，而是摆脱狭隘逼仄的空间、时间、逻辑限制，创造出灵活流动的意境，其中的生命恰然自得地生活于阔大的天地自然中，“影”也不是对于人物、景物轮廓的粗浅映射，而是对于人物、景物的韵致及灵魂的集中体现，这充分体现在中国古典诗歌、美术等艺术实践与理论中。

简介：舞蹈比赛历经30多年，中国古典舞风格的作品创作也在这30年中飞速发展。从最初用历史性题材塑造古代人物，到打破题材与形象的时空限制；从比拟性的戏曲舞蹈动作，到本体型的舞蹈身体语言；从舞蹈的情节性描述，到抽象的舞蹈意境表达……舞蹈比赛记录着不同时期中国古典舞发展中的细节变化。

简介：介子推故事最早见于《左传》的记载,从行世之日起就备受关注,经过后世的不断演变,尤其在后世民间叙事的介入和传说化的过程中产生了鲜活的生命力而传承沿袭至今.同时介子推故事也为戏曲的创作继续附会缘饰提供了借鉴的意义和发挥的空间,元明清戏曲中的介子推故事在人物形象、结局设计等方面又呈现出不同的形态.

简介：古典舞旋转技巧在表达舞蹈作品内容及增加表现力方面有重要作用。本文论述中国古典舞旋转技巧的训练方法与实际应用,希望对本专题教学有借鉴作用。