简介：对于戏曲流派的研究，一直是学界关注的重要论题之一，有许多论著研究各流派的艺术特色、各流派的创始者之背景，以及其艺术修为等。从目前已产生的戏曲流派观之，大多是以板腔体为音乐基础的剧种，如京剧就有梅派、尚派、张派、荀派等：而少见以曲牌体为音乐基础的剧种产生流派，如昆剧就不见流派产生，究竟是何原因造成此种现象？此论题值得深入探究。因此也必然得从“曲牌体”与“板腔体”的体制内涵着手，才能抽丝剥茧分析其原因。

简介：上海作为一个大都市，又长期以来在工业和轻工业领域有着举足轻重的地位，所以上海的话剧应该有工业题材的优秀作品，多年来我们也一直企盼这类题材的作品更多地出现。因此，对于《中国制造》走上舞台，我们是举双手表示欢迎的。并且，从《中国制造》的编、导、演各个方面来看，它也是受到观众欢迎的。

简介：一、为什么排《红星照耀中国》——文本的解读（一）背景：红星照耀世界1．70年前的一本奇书《西行漫记》，原名《红星照耀中国》，作者是埃德加·斯诺。1937年10月，《红星照耀中国》由伦敦戈兰茨公司出版，到11月仅一个月时间就发行五版，可见当时海外人们对这本书的重视。

简介：淮海戏是江苏省的主要地方剧种之一，已有近二百年的历史。作为淮海戏的传统剧目，《皮秀英四告》已经演出上千场。1964年，淮海戏《皮秀英四告》来沪演出。

简介：美术是由＂美＂和＂术＂两部分组成的,＂美＂是指审美,＂术＂是指技术,唯有两者的平衡发展,才符合美术教育的本质要求。然而,长期以来,高校美术教育中却一直存在着重技巧轻审美的倾向,使教学效果受到了很大的影响。本文从当下存在的问题和成因谈起,就如何实现两者的均衡发展进行了具体的分析。

简介：笔者以河南省“唱经”这一信众广泛使用的事神方式为切入点，采用人性论、宗教学的观点、方法对其音乐、文学脚本、表达方式及其即兴性进行全面整理与研究，以探究“唱经”在表达信众对神灵虔诚信仰、对郁结情绪的全情释放和对身心愉悦的永恒追求这三方面的重要作用。

简介：1981年获湖北省文化厅颁发的优秀创作奖、优秀演出奖、唱腔音乐设计奖、舞台美术设计奖。1981年获湖北省直专业剧团创作剧目汇演优秀演出奖、优秀创作奖、优秀导演奖、优秀演员奖、音乐设计奖、舞美设计奖。

简介：本文主要探讨中国古代人物书写方面图文配合的形式,从古代像传发展及分类特点,到图文结合的理论性等方面进行梳理及反思,以古鉴今,提升后来者人物书写的效果及全面性.

简介：当前许多高校都开设了三维动画专业,为社会提供了大量优秀的动漫人才。然而,作为新兴学科,三维动漫专业的教学效果还有待进一步提高,教学过程还有待进一步完善。为此,笔者提出了＂三位一体＂教学模式,其能够有效推动高校三维动画专业的教学改革,是培养高素质动漫人才的有效途径。

简介：越剧新版《梁山伯与祝英台》自搬演至今已有十年多的时间,演出初期因剧目的创新而饱受争议,但仍未能妨碍这部戏在新时期年轻观众中传播。这部戏不仅在流派、情节结构、唱词等多方面进行了创新,也为老戏新改做了一个很好的榜样。上世纪90年代以来,由于影视和新媒体的冲击,戏曲本身出现了很多问题,包括戏曲的美学意味、空灵、写意和神韵等等似乎被抛弃和扼杀。戏曲技术手段的运用方面,越来越多地借助实物、高科技

简介：一、背景与缘起文化是民族最深沉的力量,越来越成为国家、地区间竞争的核心要素。下大气力把文化资源优势转化为发展优势和竞争优势,将文化旅游产业培育成为山西的战略性支柱产业,建设文化旅游强省,是新一届山西省委、省政府在新时代提出的新的战略目标。这一良好契机为文化建设、艺术教育提供了更加广阔的空间,对中高端应用型艺术人才的需求也将会越来越大。积极面对文化领域中的这一深刻变化,是当代艺术教育工作的责任与义务。

简介：<正>党的十七届六中全会提出了促进文化大发展大繁荣、建设社会主义文化强国的宏伟目标,大连市党代会也提出了建设富庶美丽文明大连的城市方向。为响应党中央和市委的号召,我院决定实施精品战略,加大新剧目创作排演力度,在2012年全力推出了由杨赤主演的大型新编历史剧《西门豹》。《西门豹》一剧由我院从1989年先后进行多次改编排演,1999年曾进京参加建国五十周年献礼演出,并先后赴上海、无锡等地巡演,得到各地观众的热烈欢迎,受到中央有关领导和专家们的高度赞誉,大家一致认为,这台戏有望成为可以保留下去的袁派艺术精品。1999年,该剧获得文化部颁发的文华新剧目奖,杨赤也因在剧中

简介：江苏电视台高清融媒体新闻演播室采用全台一体化的云架构,形成资源共享,打破时空的制作流程,实现“融合制播”。

简介：2014年5月28日上午9点,上海音乐学院音乐剧中心成立暨音乐剧教学交流演出季在上音隆重开幕,上海音乐学院院长许舒亚、副院长廖昌永以及中国音乐剧研究会会长王祖皆、中央戏剧学院副院长廖向红、上海音乐学院音乐剧系主任赵光等出席开幕式并分别致开幕词。上海音乐学院音乐剧中心的成立,旨在进一步探索和推进音乐剧产学研一体化的教学模式,并把教学成果与市场运营充分结合起来。此次的教学交流与展演主要分三个部分,一是公开教学,分别由来自上海音乐学院音乐剧系的青年教师李奇和孙莉莎以及来自纽约大学音乐剧系的教师戴安娜·海尔德曼与弗兰克·施罗分别展示各自的教学成果；