简介:近来,有幸读了山东师范大学音乐学院冯巍巍教授的音乐教育专著《走进音乐课程》,感到耳目一新、收获颇丰,这是一部充满新理念与新实践,体现音乐课改研究成果,对中小学音乐教师和高校音乐教育专业学生均具有指导意义的音乐教育专著。
简介:随着国内素质教育的不断深入和发展变化,国内学生业余钢琴教育方面也存在着很多新问题,面临很多新挑战,这些新形势的出现,不得不引起业余钢琴教育从业者的重视。教育者理应从教学目标设定和教学方法改良等方面重视创新学生钢琴教育的方式方法,让学生在实践中得到锻炼,努力提高国内学生业余钢琴教育质量。
简介:音乐是一门艺术,并且是一门为广大人民百姓所喜爱的艺术,因此报考音乐专业的大学生人数也在逐年增多.高校音乐教育在国民音乐教育中发挥着重要的风向标作用,它是音乐教育的先锋,我国的音乐教育改革也是从高校音乐教育开始.而当前,在新的形势下,高校专业音乐教育亟需继续加快改革的步伐,重新定位人才培养目标,转变创新型人才培养模式,构建实践型课程教学体系,将培养人才的实践能力作为重点.本文主要结合当前社会需要和高校音乐教育的实际对专业音乐教育人才培养模式的创新与实践进行了研究讨论.
简介:
简介:豫剧从来就是一个善于借鉴其它艺术精华,以博大开怀的精神汲取各类艺术精髓的戏曲剧种。豫剧在新疆兵团农八师的五十年,同样也经历了中原文化与西域文化交流与融合的过程。本文基于对农八师豫剧创作、演出情况的大量实地调查,分析了豫剧音乐在新疆多元文化背景下的变化与创新情况。
简介:艺术的表现力与生命力,在于坚持不断改革与创新,也就是说,在于传统理念与现代意识不断融合。尤其是地方戏曲音乐必须与时俱进,在保持剧种特色的前提下,其艺术指向应成为超越时空的强音。
简介:随着我国经济实力的不断发展,人们的生活质量有着非常大的提高,对精神层面也就有着更高的要求。目前,儿童的钢琴教学在我国有着大范围的推广,很多进行钢琴教学的小教育结构陆续的出现在市面上,当然,这一切的基础就是需要孩子喜欢钢琴,对钢琴这门艺术感兴趣。在这种条件之下,合理地进行儿童钢琴教育就十分重要,所以相关的专家学者应该进一步创新教学方法,进而更好的进行儿童钢琴的教学。
简介:回顾二十世纪音乐发展的趋向,无论是古典音乐作曲家那注重形式美的旋律,还是浪漫主义作曲家充满抒情意味的曲调,都已经不是近、现代作曲家们的榜样了。他们最感兴趣的是节奏自由、精巧多变的中世纪和文艺复兴时期的音乐,以及巴赫式的旋律线条的华丽美。他们甚至于逾出欧洲,到遥远的东方去
简介:沈阳评剧的舞台创造是以“韩花筱”三大流派为标志的,但唱腔的形成离不开戏曲音乐家,比如王其珩之于“韩派”,李景全之于“花派”,郑云亮之于“筱派”。不仅如此,沈阳的评剧音乐创作也同样孕育了一批佳作频出的音乐家,安波、苏扬、程光华、姚怡德、王其珩、龚荣光,
简介:传统上的音乐课堂教学模式是由组织教学-基本练习-导入新课-新课传受-巩固-小结七大步骤组成。作为一名音乐教师对音乐教学的几个环节我非常熟悉。但在教学中这种模式缺乏变化很难调动学生的参与意识,长期下去课堂显得呆板、无生气。针对这一现状,我主张感知-尝试-探讨-创新的音乐课堂教学模式。
简介:随着互联网等新媒体的发展,给高校教务管理带来了新的挑战。传统的“管”而不“理”的模式已经无法适应现在的形势。现如今,如何在新媒体背景下创新性地开展教务管理工作显得尤为重要。
简介: 随着素质教育的推进和创新教育的提出,音乐教学观念的更新成为当前音乐教学改革的急迫任务.改变那种"以课堂为中心,以课本为中心,以教师为中心"的传统教育思想和教学模式,真正把音乐教学作为学生自主学习、交流和探索音乐艺术的过程;体验美感,丰富情感的过程.作为一名音乐教师,笔者进行了以下创新教育的尝试和反思.……
简介:民族歌曲和民族唱法,长期以来曾是我国声乐舞台的主要内容和方式,其流畅的旋律和清澈的歌声,曾给予我们父辈们无限美好的记忆。然而,自改革开放后,民族歌曲和民族唱法在演出市场渐渐受到冷落,而时尚的流行音乐和通俗唱法却受到广大青少年的热情追捧,成为当今演出市场的主流。以广东音乐人蔡晓恩改编的《忆荔枝》为范例,浅述民族歌曲和民族唱法如何融入时尚元素的新路。
简介:舞蹈是一种用身体各部位的不同动作组合来表达自己内心情感的一种艺术表现形式,是宣泄和表达内心情感的一种最好的方式。在新时代下,伴随着人们精神文化需要的不断增长,人们对于艺术表现形式的要求也越来越高,人们欣赏艺术的眼光也越来越多样化。在本文中思考在新时代背景下舞蹈这一艺术形式本身应当如何进行自我创新,以适应时代进步和发展的需要。
简介:在快速发展的现代信息社会,作为“世遗”的泉州南音应如何结合自身的艺术特点、历史沉淀及区域文化生态制定科学可行的传承与发展方案,是南音学者、传承人、政府文化教育机构所面临的一项重要而紧迫的任务,但因为南音研究涉及多学科,单一学科、个别单位、民间团体各自为战的研究已不适应南音文化传承与发展的当代需求,通过协同创新是推进南音文化更好地传承发展的必然选择。“南音文化传承与发展协同创新中心”将通过南音保护方式研究与数据库建设、南音传承研究、南音交叉学科研究、南音合理利用与创新发展研究、南音文化国际传播研究等五大研究平台助推泉州南音传承发展。
简介:创新能力的培养是研究生教育的核心环节。文章针对音乐学研究生创新意识相对模糊、创新能力相对薄弱的特点,从音乐学创新能力的特征、考试模式的选拔意义、课程设置的重叠与拓展、注重能力培养的教学模式、创新研究与表达能力等几个方面,探讨了音乐学硕士研究生创新能力的培养机制。
简介:为构建和谐社会,进一步促进我国少年儿童音乐、舞蹈事业的发展,由中国儿童音乐学会和江西大宇学院附属学校主办的“2006年全国少儿音乐、舞蹈素质教育优秀工作者表彰大会”日前在南昌举行。表彰名单如下:
简介:法国作家雨果曾把音乐作为开启人类智慧的三把钥匙之一,欲文明其精神,必先熏陶其心灵,强调的就是音乐的作用。为此,国家一直把音乐教育作为实现对青少年"四有"新人培养的重要途径之一。然而,当笔者对农村中学音乐教育的现状进行调查时,发现仍然存在诸多不足,本文正是以此为出发点,探讨当前农村中学教育中的现状和特点,并结合自身的实践,提出一些创新发展策略,为新课改背景下农村中学音乐教育的完善提供一点参考。
简介:由广东音乐面临的问题,进入对其文化属性的分析,提出广东音乐是都市文明的产物,具有顽强的生命力和对现代化、城市化、市场化的天然适应性,广东音乐可通过创新重创辉煌。而确立原生态原韵味的广东音乐,应是创新的基础。提出在流行器乐化、流行音乐化与当代流行音乐化这三个创新方向上,广东音乐发展可以采取的创新途径。又讨论了当前推进广东音乐创新的合理性、意义与有利条件。
简介:本文以音乐学“学术规范”为考察对象,分析了近年来发生在我国音乐学术研究领域的学术失范行为及其主要表现形态和产生背景,对学术界围绕“学术创新与学术规范”问题的讨论进行描述,对此次论争的产生原因和背景、论争的性质和目的、对象和方法、作用和意义以及论争中所涉及的与音乐学学术规范有关的若干理论命题进行探讨.对各方论者所涉及的主要论域和主要观点进行分析与评价,并在此基础上阐明了作者在上述几个问题上的立场和观点。
一部体现新理念与新实践的音乐教育专著——评《走进音乐课程》
浅谈新形势下国内学生业余钢琴教育的改革与创新
高师专业音乐教育人才培养模式创新与实践的思考
树立素质教育观念,构建音乐教学新体系——山西大学普系音乐教育改革探索
新疆兵团农八师豫剧音乐创新研究
荆河戏声腔音乐改革创新之思考
儿童钢琴教学内容与方法的创新
有容乃大——对陇剧音乐艺术创新的思考
沈阳评剧音乐创作的探索和创新
浅谈音乐课堂教学模式的创新
新媒体背景下教务管理的创新研究
音乐创新教学中的感思与实践
谈民族歌曲和民族唱法的创新之路
舞蹈创新对舞蹈发展的作用与意义
协同创新助推泉州南音传承发展
论音乐学硕士创新能力的培养机制
2006年全国少儿音乐、舞蹈素质教育优秀工作者表彰大会日前在南昌举行
“舞动之旋律,润物之无声”——探讨农村中学音乐教育之创新策略
关于广东音乐创新发展的思考
新时期音乐学术创新与学术规范论争述评