简介：只有出现了大批的小提琴作品和演奏家之后,才会出现小提琴训练教材.这是事物的发展规律.小提琴大约于十六世纪中叶便问世了,但一直到十七世纪后半叶,才出现了像科列里这佯真正的小提琴家.小提琴的经典作品是从十八世纪开始有的,而十九世纪则是小提琴名家辈出、小提琴音乐灿烂辉煌的纪元,并且一直影响到时至今日的二十世纪九十年代.

简介：情感是人们对客观事物的内心体验和态度.心理学家经过大量研究表明:积极的情绪和情感是人的认识和实践活动的内驱力.在教学活动中,情感具有引动、定向、激励和强化的作用,直接影响着学生对教学活动的参与及内化.可以说,情感在教学活动中起着至关重要的作用,是教学成功的催化剂.在音乐教学过程中,如何挖掘和培养情感因素?笔者根据多年的教学实践,认为应抓好以下三个环节.

简介：浙江钢琴艺术的发展,有着鲜明的特点,那就是钢琴制造、调律在全国领跑,钢琴教学和演奏却落后于许多兄弟省市。近年来,浙江的钢琴发展有了起色,并走出一条具有自己特色的路。

简介：吕剧是山东代表性的剧种，在全国戏苑中占有重要的地位。但长期以来，学术界对吕剧的来源、形成、唱腔音乐的原生态以及这一剧种名称的由来、起源地、创始人等问题却众说纷纭。本文对几十年来学术界的诸多说法进行了梳理，通过调查研究及辨析，提出自己的看法。

简介：在抗日战争时期,苏北盐阜根据地曾是中国共产党领导下的华中军事、政治、经济和文化中心。在震惊中外的皖南事变后,刘少奇、陈毅、黄克诚等临危受命,挽狂澜于既倒,于1941年1月25日在盐城重建军部,领导华中军民向敌人进行了英勇顽强、不屈不挠的斗争。盐阜根据地的戏剧作为盐阜根据地新文化运动的一个

简介：在这里，我们将走进国外的夏季音乐活动．以此作为桥梁。开阔自己的眼界。了解外国音乐学习者课外的音乐生活。

简介：

简介：杰出的德国大师保罗·兴德米特(PaulHindemith1895——1963)的作品与新维也纳乐派作曲家的创作形成了强烈对照。这首先说明这位作曲家的整个艺术活动的美学倾向性。为艺术而艺术这一概念本身对他来说是荒谬的,为因他的生活与创作的根本立场是艺术为一切人……兴德米特的积极人道主义立场和勋伯格上流社会的思想立场是背道而驰的”本世纪二十年代,兴德米特成了多瑙埃兴根、巴登——巴登、柏林音乐节的著著组织者与活动参加

简介：为更好地总结琵琶大师刘德海先生在琵琶演奏、创作、教学、乐改方面的艺术贡献,探讨琵琶艺术在21世纪如何更好地发展,由中国音乐学院、中国民族管弦乐学会共同举办的刘德海琵琶艺术国际研讨会于2004年12月17至19日在海南举行.与会代表来自全国各大院校及专业团体,提交了论文30余篇,对刘德海的琵琶音乐作了全面的研究和总结.音乐学家的与会,使得会议更具学术性.

简介：<正>李斯特的探索与创新精神一开始就集中在和声领域。最引人注目的是和声的“色彩解放”,表现在广泛地使用和声色彩,从而丰富了传统的和声体系。这很自然使人联想起德拉克洛瓦,他对色彩的革新与李斯特的和声手法有着深刻内在的共同性。从色彩一词的完整意义讲,这两位艺术家都是真正的色彩画家,他们都赞赏色调鲜明的浪漫主义艺术。德拉克洛瓦实现了绘画的色彩“解放”,使色彩摆脱了从属的地位,他的关于对比、中间色彩和反映学说都是预示了莫奈,马奈,德诺阿的色彩的新发现。李斯特在充分利用前辈浪漫主义音乐家特别是舒伯特的经验基础上,将和声组合的色彩描写推进了一大步,在这方面开拓了许多新天地。甚至象瓦格纳、德彪西这样在和声方面富有创新精神的大师也是沿着李斯特开辟的道路前进的。

简介：赫德是近代中西关系史上一个举足轻重的人物，关于他的研究文字不计其数，但提及他与音乐关系的文字却寥寥无几。世人大多知道赫德是影响中国近代历史发展的核心人物，却很少有人知道他曾为中国音乐的西传做出过贡献。无疑，对这一课题的探讨，有助于拓展中外音乐交流史的研究视野。

简介：本文基于对《即时投入》（JumpRightIn）音乐教材的分析,对教材中的音乐学习理论、课程设置、教学思想、认知原则和心理基础进行逐层述评,并阐述了戈登在音乐学习顺序理论的建构,及其在教材开发方面的应用的贡献。

简介：竹笛演奏家、上海音乐学院民乐系竹笛专业教师唐俊乔教授在竹笛演奏艺术上、竹笛专业教学上都取得了令人瞩目的成绩。总结她躬身舞台实践所获得的艺术经验和她以身作则、有教无类的教学理念,对中国竹笛专业发展具有积极意义。

简介：<正>去朋友工作的摄影店看她,听到音箱里唱着一曲幽幽的歌。下午的阳光像金色的水流,从落地窗外倾泻进来,朋友坐着啃苹果,咔嚓咔嚓的声音像活泼的音符,她喜欢苹果,而我习惯听这种快乐的声音。"天涯海角/是否能收藏烦恼/我很想逃跑/我的心谁能知道/爱我就好/能有多少就多少/也别让我骄傲/因为我知道/随时都会散了/天涯的边/会有怎样的世界/海角的夜/会有怎样的思念/那双哭过的眼睛/那些苦过的恋人/什么

简介：在改革开放时代的中国，桑桐的教材在过去的数十年里丰富了许多中国音乐家和声学习的经历。然而，只有揭示这些教材中勋伯格、欣德米特与库赫特的隐现，我们才能认识他们的理念是如何以微妙的方式渗透入中国艺术音乐的发展中。

简介：《苔依丝》是法国浪漫主义晚期作曲家儒勒·马斯奈（1842-1912年）的歌剧代表作。在世纪之交（19-20世纪）,马斯奈是与圣·桑齐名的法国著名音乐家,以创作歌剧著称。马斯奈一生共创作歌剧三十余部。综观其歌剧创作生涯,表现出三个主要特征：第一,从歌剧素材看,马斯奈擅长将小说谱为歌剧,如其创作的歌剧《曼侬》是根据普列沃原著小说改编而成,歌剧《苔依丝》则改编自诺贝尔文学奖得主法朗士于1890年创作的同名小说。

简介：约翰·塞巴斯蒂安·巴赫创作的《勃兰登堡协奏曲》是巴罗克晚期协奏曲作品的优秀典范,在欧洲音乐史上占有重要地位.巴赫在创作《勃兰登堡协奏曲》时将源自意大利的利都奈罗创作原则与德国传统的复调音乐风格相结合,使这部作品兼有两种不同的音乐文化特色.巴赫继承了意大利协奏曲简洁、灵活的音乐风格,同时对利都奈罗做了新的发展和尝试.动机性的旋律写作、复调技法的大量运用以及三部性曲式结构的渗入,这些都为巴赫确立自己的协奏曲创作风格奠定了基础,代表着协奏曲发展的新趋势.本文重点讨论的是利都奈罗在《勃兰登堡协奏曲》中的运用问题,通过对这部作品的细致分析找到巴赫协奏曲创作的基本特点.深入研究巴赫的作品对我们认识巴罗克晚期乃至古典主义时期的音乐发展轨迹有着直接的帮助,这也是本文写作的根本动机和目的.

简介：波洛奈兹舞曲中间部分（几近三声中部）之前是简短的乐队插段。这中段包含多种变化着的情绪以及各种钢琴技术，而首先是主题与炫技性连接部的宽阔结构。作曲家以雄壮豪迈的八度奏出疾速而至的八小节（从第77小节起），

简介：<正>本书作者是当代美国著名指挥家、作曲家及钢琴家,一九一八年出生于美国,曾在哈佛大学及库尔梯斯音乐学院学习,他的作曲教师中有瓦尔特·辟氏顿,指挥教师中有库塞维茨基和莱因纳。他在指挥及作曲方面的成就,我国音乐刊物早已有报道,今从略。

简介：梆子腔,即秦腔的形成年代有诸多说法,影响较大的有"明正德年间"说与"明中晚期"说两种~②,虽然我们无法确定具体的时间,但说它形成于明末之前应该是没有问题的。根据戏曲剧种的一般发展规律,在梆子腔成为一个戏曲剧种之时,甚至还在雏形阶段,传