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206 个结果
  • 简介:王和举是福建漆艺术中最早、也最为执着地坚守大漆美学及其诗意表达的开拓者、实践者和教育者。他的艺术成就和人文情怀,无不展现着一个真正的艺术大师所应具有的与时俱进的人格魅力与文化自觉。本文逐条分析其学养、为艺,对于当下漆艺术的茁壮发展尤有裨益。

  • 标签: 王和举 漆艺术 漆画
  • 简介:<正>中央美院中国画系山水画室的创建始于六十年代。1960年之后,中国画系实行了分科教学。当时,在李可染、宗其香先生的主持下建立了山水画科。科内又分设李可染、宗其香两个画室。画室除了一些共同的专业课、文化课之外,基本上可说是类似师徒制的授课方式,师生关系比较密切,教学效果

  • 标签: 画室教学 中国山水画 中国画 基本功教学 造型能力 师生关系
  • 简介:本文通过认识、再认识的过程提出在呈示演绎巴赫合唱作品时首先要尊重其合唱中虔诚的宗教风格和富有严谨的逻辑性、哲理性的创作个性,尽量做到准确表现作品风格.通过赴法参加巴赫的清唱剧的排练和演出,与国外有关专家交流研讨,更加完善了认识.受难乐中音乐并非缺少戏剧性,而是歌剧冲突性的宣叙、咏叹调的先期表现:在表演上力度的折中性、合唱作品各声部的细微处理以及指挥风格把握上的准确到位值得推敲.呼吁每一位音乐工作者都应不以有误的认识而破坏所演绎作品的风格特征,不以主观的随意想象而影响客观不同时期、各类合唱派别的风格纯度.

  • 标签: 巴赫 合唱风格 表现作品 声部 清唱剧 指挥风格
  • 作者: 佚名
  • 学科: 艺术
  • 创建时间:2019-09-03
  • 简介:  中国从事黑白木刻创作的每一个艺术家总是要想方设法在自己的画面上营造一种自我独特的抽象审美情趣,  [关键词]黑白木刻版画精神    中国的黑白木刻是中国艺术家自身多年蓄积、几经曲折,  在中国传统绘画中

  • 标签: 中国木刻 木刻认识 浅谈中国
  • 简介:第一次见到志贺信夫是在中国电视剧第一届美学研讨会上。他风度潇洒,谈吐风趣,看上去比五十七岁的年龄要年轻一些。我本想在他的身上寻找他过去的经历和今天的职业留下的印记,可惜,紧张的会议进程使我们匆匆结束了那次会见。事隔四个月,我随中国电视艺术家代表团访日来到东京,想趁这个机会进一步领略一下这位早年毕业于日本早稻田大学研究生院文学科、曾任早稻田大学

  • 标签: 中国电视剧 早稻田大学 文学科 次见 电视界 影像学研究
  • 简介:如今,随着经济的高速发展城市建设也如火如荼的进行着,城市公共雕塑作为城市建设的一部分也不例外,但是在琳琅满目的城市公共雕塑作品中有些并不能美化我们的城市空间环境,对城市公共雕塑的认识模糊不清。本文在通过对城市公共雕塑发展历史的梳理基础上,阐述了发展城市公共雕塑的实际意义,总结出了能创作出展示城市历史文化、树立城市形象、反映人们精神的城市公共雕塑作品的新思路。

  • 标签: 城市公共雕塑 再认识 城市空间环境 新思路
  • 简介:德国是现代工业设计思想的发源地,虽然在二战期间,现代工业设计的许多先驱者遭到纳粹分子的迫害与驱逐,但现代工业设计的思想、观念却一直在德国的环境规划、建筑设计到市场上的工业产品,日用品等设计中起着主导作用。

  • 标签: 现代工业设计 工业设计师 包装设计 德国 促进销售 环境保护
  • 简介:“画面小品”教学的认识与思考刘伟戏剧学院导演系的基础教学中,采用“画面小品”的教学途径,是导演基本技巧训练中一非常重要的单元。学生们自选一幅人物情节性较强,造型形式完整的绘画作品为创作材料,在画面的全面制约和诱发下,通过读解画面来观察、体验、想像、构...

  • 标签: 舞台调度 导演 基础教学 人物关系 教学实践 造型形式
  • 简介:鲁美油画系于1994年成立工作窒,借着当时中国美术教育方式从前苏联方式转变到现代写实主义的契机,各大院校纷纷采用工作室制,鲁美先是成立了新古典、新表现、新写实三个工作室,后来又有了全景画工作室。

  • 标签: 教学 工作室制 写实主义 教育方式 中国美术 前苏联
  • 简介:人与人之间的交流.可以通过语言和动作两种途径.实验发现一个人要向外界传达完整的信息,单纯的语言成分只占7%,声调占38%.另55%的信息都需要由非语言的体态语言来传达。语言是一种声音符号.而动作是一种表意符号,并能超越语言功能,跨越国家与民族的界限进行交流。我想这也是肢体剧《人模狗样》能够进行大胆尝试的基础之一。然而继续进步的关键在那里,我认为斯坦尼斯拉夫斯基“做什么”“为什么”“怎么做”动作三要素理论也许是到了需要我们重温的时刻了。

  • 标签: 斯坦尼斯拉夫斯基 体态语言 声音符号 三要素理论 语言功能 动作
  • 简介:正如哈贝马斯主张的"现代性是一项未完成的事业"一样,戏剧性也是一个未完成的混沌概念,任何想要廓清戏剧性疆域的武断做法都是局限的,因为相对地,戏剧性就是无限,任何静止地把握它的性质都会显得僵化,因为戏剧性就是动态……它不断遭遇时代的诘问和自身的悖论。戏剧性没有固定的审美节点,它有狭义和广义、内在和外在、现实和虚拟之别。作为一种审美特性,戏剧性也不是光在戏剧中得到体现,它还在所有的时间性和空间性艺术门类中比如电影和诗歌文本中出现。所以谈论戏剧性不能太拘束,而是要放大我们视野的远景。它从来不是被一出戏一部电影发明出来的情感,而是我们发现自己的一次旅程。

  • 标签: 戏剧性 混沌 界限 消弭 嬗变
  • 简介:戏曲文化作为中国古典文化,历史悠久,代代传承,吸取古人经验教训,在戏曲服装上,产生了一系列的文化以及准则,文章中首先介绍戏曲服装的由来,其次说明服装这一要素在整个演出中存在的意义以及必要性,最后对服装的每种分类进行对应的介绍,概述笔者对戏曲服装的认识。一、现代戏曲服装形态的由来戏曲这一文化是由古至今传承下来的,它是历史的产物。对于戏曲服装来说,同样顺应这个规律,从古代的服装形式经过筛选、改进、创新,逐渐形成现代化的戏曲服装。

  • 标签: 戏曲服装 专有名词
  • 简介:人类完全从动物界脱离出来,是因为懂得了工具的制造和使用,与之相伴的是在制造的工具中潜伏着的人类原始的审美动机和可能性。原始人是在完全无意识的状态下,创造了人类色彩史上最单纯的形式。我国黄河中游发现的石器时代半地穴村落,用黄、褐、红色的泥土建造,表明我们的祖先对不同颜色的泥土应用,已有了初步的认识。至春秋战国时期,古典美学思想开始启蒙,以儒道两家为代表的中国古典美学思想已基本形成。至此,儒、道两家的色彩观就始终贯穿在中华民族的色彩审美意识之中。

  • 标签: 传统色彩 中国古典 再认 春秋战国时期 美学思想 审美动机
  • 简介:小引这是一篇旧文新撰.是在原文基础上的重新思辨。这些年来,看到不少有关中国画学本质特征的论述,有同有异,众说纷纭。有的强调“笔墨”,有的强调”写意”,有的说“形神论”是“小儿科”.还有的说只有宋以后文人画才能称为“正宗”中国画。其中一种倾向是很少探究传统人物画论.而多以山水、花鸟画论代表整个中国画学。此类文章,出于专长某一画科的画家之手可以理解.倘是美术史论家之文,

  • 标签: 中国画 再认 体系 传统人物 美术史论家 “笔墨”
  • 简介:钢琴,被称为"乐器之王",它音域宽广、音色优美、气势恢宏、表现力强,因而受到越来越多的琴童和家长青睐.它是所有乐器中唯一能以最轻松的姿势以肩、臂、肘、腕最自然放松的状态操作演奏的乐器.另外,学习钢琴使十指指尖在触键中得到不断刺激,通过对手指精密动作的训练,能够促进大脑的发育,开发儿童智力,因此,钢琴成为儿童学习乐器的首选.

  • 标签: 儿童钢琴 学习认识 家长儿童
  • 简介:感性与理性认识是人类认知活动中的两种倾向,前者"求动",试图从动态角度把握生命过程;后者"求稳",试图从静态角度确定生命形式成分.两种倾向在音乐认识活动中以赏和析的方式并存,并贯穿在整个音乐活动的认知过程中,缺一不可.

  • 标签: 音乐欣赏 音乐分析 感性认识 理性认识
  • 简介:认识的杨美琦——南行有感□王克芬一年多前,约我来广东舞校上课的是当时兼管舞校大专班工作的杨美琦,她当时的主要精力放在了广东实验现代舞团的领导工作上,但她还是在百忙中抽出时间到机场来接我。从见面,一路上她就滔滔不绝地向我讲述团里目前的工作,她说:“法...

  • 标签: 现代舞 排练厅 演员们 艺术节 少数民族舞蹈 中国特色
  • 简介:在幼儿活动中的戏剧教育,要从表演“角色游戏”、“表演游戏”、“情景游戏”、“故事表演”“童话剧演出”说起了。其实,我们在这之中不知不觉就涉及到了戏剧教育的范畴。当我们设定好一个情节,让孩子们扮成故事中的不同角色,一场小戏剧演出便开始啦,孩子们不是机械地背诵文本,而是置身于情景之中,用自己内心的感受去传达,用语言和肢体结合起来去表现,用自己稚嫩却自然的演技去展示。

  • 标签: 戏剧教育 幼儿活动 表演游戏 故事表演 角色游戏 情景游戏
  • 简介:一、架上艺术概念与抽象本源性架上艺术原产生自俄语词汇Ctahkoboenckyctbo,是口语和书面语中常用的一个词汇,表示独立的、可移动的,不依附于其他物体而存在的艺术。美术作品用支架(如画架、雕塑支架)完成,不依附于建筑墙面(如壁画、大型纪念碑雕塑)或书籍(如插图)等均为“架上艺术”,

  • 标签: 架上艺术 抽象性 俄语词汇 艺术概念 美术作品 本源性
  • 简介:唐朝书法理论昕反映出来的主要观念是“书道玄妙”,这是唐人对书法艺术本质的体会与认识,也体现唐人对书法艺术穷极目标的追寻。基于这个观念,唐人对书法艺术的本质特征进行了深入的探讨,并涉及到书法艺术创造中主、客观两方面的关系,以及对天才与神品的重视。传统理论认为唐人尚法,这不能真正反映唐人的追求与理想,法度只是唐人的手段,而他们所希望达到的是“玄微”的境界,这种境界是通于“道”的。在他们看来,书法的玄妙特性与“道”的特性有着共同的方面。因此,他们在实践中也是通过各种途径去实现这种理想境界。

  • 标签: 书法艺术 书法理论 境界 法度 创造 天才