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  • 简介:音乐是一门培养学生创造能力的重要学科.在教学中,教师要善于运用各种形象、直观的教学方法和手段--如生动有趣的唱游、律动、游戏、自编舞蹈、歌表演、打击乐器伴奏等,创设出各种愉快的、生动的教学情境,发展学生的音乐想象力、激发他们的创作兴趣,引导学生有意识地进行创作尝试,从而提高他们的音乐创造力.为了进一步提高学生的整体素质,在音乐课上,笔者加强了创造性思维的训练.

  • 标签: 从小培养 创造能力 培养学生
  • 简介:创造是艺术发展的动力,在发挥学生想象力和思维潜能的学习领域里,它是学生积累音乐创作经验和发掘思维能力的过程与手段.音乐来源于生活,它又高于生活,音乐教学中的创新教育,就是引导学生通过音乐表现生活,再从生活中提炼素材.让每个学生主动参与到音乐创作实践活动中,使他们展开想象的翅膀,开启想象的闸门,在没有束缚的情况下进行再创造,激活学生的表现欲望和创作冲动.

  • 标签: 培养创新能力 拓宽教材内容 教材内容培养
  • 作者: 佚名
  • 学科: 艺术
  • 创建时间:2009-08-10
  • 简介:琵琶人才的选拔是人才培养的重要环节,因此要不拘一格、宁缺毋滥、伯乐识才.人才的培养是个长期、复杂的系统工程,为此,教师要因材施教,要重视学生的专业基础训练和文化课程学习,要不断完善自身的知识结构,要加强"教与学"的互动关系.

  • 标签: 琵琶人才 选拔 培养
  • 简介:好喝酒的人,最爱喝那纯正的由粮食酿成的高度酒,一杯下肚,情意上来,喝过伏特加烈酒的人,更是难以忘怀,那酒的烈,那酒的浓,那酒的劲,那过瘾,那刺激……虽然过去好多年,每每想到中国油画的发展变化之快,都禁不住回想起那对中国绘画曾有过深刻影响的俄罗斯绘画。当今中国的现代油画艺术发展变化很大,各种国外的风格、样式、手段、观念,都仿佛在很短的时间里,演练了一遍,无论是古典的、印象的、表现的、抽象的、构成的、观念的等等。人们由过去一窝蜂学习一种画法与风格到多元发展,再不像从前那样一无所知,出来一本画册跟着跑的局面,

  • 标签: 中国 油画艺术 评价体系 艺术发展 多元发展 俄罗斯
  • 简介:魏晋时期文学家、思想家和音乐家嵇康(223—263)撰写的《声无哀乐论》,自问世后其思想向为历朝历代人关注。直至20世纪的近代中国,当人们在学习、研究了中国以及西方、东方的音乐美学思想之后,对《声无哀乐论》这一笔古代遗产的思想价值,不但有了更为深刻的认识,并且在对具有不同民族文化特征的音乐美学思想的比较研究中,看到了这一古代智慧的不朽。从其在思想史上的价值来看,《声无哀乐论》的思想,也为今天建设具有中华民族文化特色的音乐美学体系.提供了重要的参照。即使从今天中国音乐美学的学科理论建设来看,这部论著也从学理层面提供了至今看来仍然富于启迪、依然具有很高学术价值的认识成果。

  • 标签: 《声无哀乐论》 音乐美学思想 思想评价 民族文化特征 民族文化特色 学科理论建设
  • 简介:近期,春风文艺出版社出版了谭源材的专著《中国古典戏曲学论稿\》(下称《论稿》)。谭源材60年代初毕业于中山大学中文系研究生班,曾在著名戏曲学家王季思门下受教,但到山东近三十年来,大量的行政及社会工作占据了他大部分时间。因此,他多是忙里取闲利用业余时间做戏曲理论研究。他深知自己的工作特点,所以所写文章厚

  • 标签: 中国古典戏曲 宏观把握 戏曲理论 戏曲学 戏曲创作 春风文艺出版社
  • 简介:  现代社会是以科学技术为核心的知识经验逐步占主导地位的社会,人们普遍认识到未来世界的竞争实际上是人才的竞争,而具备生产能力与竞争能力的人才必须是具有创造力的人才.正如爱因斯坦所说:"要是没有独立思考和独立判断的有创造力的人,社会的向上发展就不可想象."现代教育也从单纯注重传授知识转变为引导学生学会学习、学会生存、学会做人,强调学生学习方式多样化,倡导自主学习、合作学习、探究学习、研究学习.教师要引导学生质疑、调查、探究,在实践中学习,促进学生在教师指导下主动地、富有个性地学习,新的教学理念特别强调要培养学生的创造性思维.……

  • 标签: 中培养 创造能力 创造性思维
  • 简介:求实创新 不断迈出新路子 团结奋进 继续创造高效益──发展我院校办产业、促进学校全面改革开发部供稿郝秦印执笔一、发展校办产业是高校深化改革、自我发展的必由之路。我国现处在社会主义的初级阶段,仍是一个发展中国家,人口多、底子薄、生产仍较落后,人民生活水...

  • 标签: 校办产业 秦印 高校办学经费 自我发展 音乐院校 开发部
  • 简介:艺术设计创新能力的培养对于设计者而言无疑是至关重要的。因为艺术设计既要体现符合设计原则,又要带有鲜明个性的设计构思和想象。什么是创新能力呢?我想主要是想象力与创造力的结合。因此我们在从事艺术设计教学时更应理解它的内在作用,因为我国的艺术设计教育体系与西方相比起步较晚。在国内无论是思维意识体系还是具体实践,都脱胎于传统美术教育,也都沿袭着传统写实方法的教育体系。从方法到实践似乎都出自一人之手,这不得不引起人们的重新思考。

  • 标签: 艺术设计 能力的培养 设计创新 教育体系 设计构思 创新能力
  • 简介:论视唱教学与内心听觉的培养陈明玳视唱练耳课的内容,包含着视唱、听觉分析、听写三个方面:就课程性质而言,它既是一门技术课,又是一门具有理论性质的课。不仅内容多,涉及面广,且内容的互相之间,技术与理论之间,既有各自的任务要求,又相互制约,相互依存,相互促...

  • 标签: 内心听觉 视唱教学 呼吸训练 视唱练耳课 节奏感 音程结构
  • 简介:在科技与经济高速发展的令天,创新受到了前所未有的关注,也成了世界性教学改革的焦点。就一般意义上说,创新是破除陈旧的东西,创立新的事物,是创造与革新的合称,是一切事物向前发展的动力。创新能力的培养以其突破性、独创性、开放性的特点,向传统的教学模式发出挑战,在艺术设计教学巾起着不可替代的作用。为培养适应社会发展需要的未来高素质人才,致力于学生创新能力培养的探索,艺术设计类专业教学改革将责无旁贷。要培养学生的创新能力,

  • 标签: 创新能力 创新教学 艺术设计教学 基础课 课题设计
  • 简介:即兴演奏是儿童学习音乐和表现音乐的最好手段之一.本文提出了即兴演奏能力培养的指导原则,提供了一些用模仿化、模块化的方法培养儿童即兴演奏能力的思路.

  • 标签: 即兴演奏能力 即兴创作 奥尔夫
  • 简介:《论长笛演奏员的主客观条件和应具备的演奏素质》本题根据本人从事十多年的舞台演奏实践以及目前从事教学工作的实际体会,概括地从三个方面加以剖析和答辩。一、论专业长笛演奏员的生理条件和心理素质:从事不同的职业有着不同的客观条件和主观要求,那么一个长笛演奏员最基本的生理和心理素质要具备哪些?本人从西藏的实际情况出发提出以下几点先天性条件标准:1.首先作为一个专业长笛演奏员必需要有一个健康的体魄这是非常重要的,初学者不分男性女性年龄均11岁至14岁之间最为适宜和理想,因为长笛这门乐器是从属管乐器

  • 标签: 演奏实践 生理条件 心理素质 演奏艺术 教学工作 民族风格
  • 简介:最具人文内涵、最具情趣的语文教育,应肩负起培养人文素养,特别是文学素养这一重大使命。因为语文教育不仅关系到学生个体语文水平的提高和语文能力的发展,而且会影响到未来社会整体的文明程度。

  • 标签: 中学生 语文教学 文学素养 文化底蕴 文学鉴赏 文学创作
  • 简介:音乐教育改革的成功与否,关键在教师.没有一支高质量的教师队伍,再好的教育思想、教育方案都不可能实施,因此师资的培养对其音乐教育的发展有着重要的意义和影响.德国的音乐教育之所以在世界具有较强的竞争实力,与其一直以来高标准、严要求的师资培养是密不可分的.

  • 标签: 德国 音乐教师 考核制度 师资培养 师范教育