简介：从创作中学习、提高音乐系９６级器乐班李海波音乐创作对任何一个器乐演奏者来说都是一种突破，而能否创作出比较优秀的音乐作品又是一个器乐演奏者是否成熟的重要标志。对于我们这些学生来说，音乐创作是对我们学习成果的一次检验，也是提高我们演奏水平的一次难得的机会...

简介：曲艺源自民间，遍及大江南北，语言声腔各有千秋，无论是以相声为代表的北方曲艺，还是以评弹为标志的南方曲艺，产生了很多脍炙人口的好作品，传唱至今，也正是这些好作品，推动了曲艺事业的蓬勃发展。

简介：<正>为繁荣我院创作,上海音乐学院创作委员会决定于今年校庆11月27日前后,举行创作评奖活动。征稿条例规定:凡1984年9月—1985年10月期间未经正式发表和参加其它评比获奖的作品均可应征。欢迎激发人民爱国热情,歌颂

简介：曲式是指乐曲的结构形式，是一种对音乐进行全过程各个阶段的划分，体现着音乐律动的整体规律。为了与青少年的智力水平、思维方式等相适应，校园歌曲的曲式结构一般都具有短小、精炼、简明、清晰、严谨、规范的特点。主要运用一段式、二段式、三段式等简单曲式，较少运用复杂曲式。

简介：<正>引言音乐创作是全部音乐实践活动的基础,历来是音乐学研究的主要对象。然而,通常主要是把音乐创作的成果,即音乐作品作为对象,或从历史的角度,或从作曲技术理论的角度加以研究,而对音乐作品是怎样创作出来的,作曲家从事创作时的心理活动是怎样的却很少涉及。有的音乐学家虽然早已注意到这个问题,例如波兰的丽莎在其所著《论音乐的特殊性》

简介：<正>《音乐研究》编辑部邀请诸位开一个小型座谈会,讨论一下繁荣音乐创作的问题。我认为要繁荣创作,必须澄清近年来的一些混乱的音乐思想,音乐创作才能遵循正确的方向前进。近年来音乐思想方面有两个否定:第一个否定是对马克思主义反映论的否定,一些人硬把马克思主义反映论说成是“机械反映论”、“照相反映论”等等。实际上,从马克思到毛泽东,都从来没有在创作上排除创作家的主观能动作用。对于反映论的否定引出

简介：<正>杂技音乐的创作是一项艰苦的脑力劳动。要使杂技音乐能够准确地去表现杂技舞台上的高、难、险、奇、巧、美、丑等特点,以及众多不同民族和地区的不同演员的表演风格等,确实是件很不容易的事。首先要了解什么是杂技音乐、它与普通器乐曲的主要区别在何处?杂技音乐作品应该具备以下四个基本要素:1、音乐是杂技舞台表演形象的再见。表演形象是指演员的技巧动作、表演风格、特点、情绪以及舞美等。2、音乐的节奏、节拍、速度、调式。调性、和声等与杂

简介：（二）校园歌曲的音调音调是指较短的有表现力的旋律片段，有着特定的内容、风格和高度的概括性。一首完整旋律可由一个主要音调或几个相关联的音调构成。校园歌曲的音调一般具有口语化、民族化、多样化以及质朴动听，易唱易记等特点。

简介：<正>聂耳是我国近现代音乐史上一位杰出的无产阶级革命音乐家.在他短短的一生中,创作了三十七首歌曲,其中有六首专为儿童所作。它们是一九三三年创作的《小工人》(安娥词),一九三四年创作的《小野猫》陈伯吹词),《牧羊女》(孙师毅词)、《卖报歌》(安娥词)、《雪花飞》(柳倩词)及《卖报之声》(年代及词作者待考)。除了《卖报歌》广为流传之外,其余的五首后来很少得到演唱,以致不大为人所知。为此,我想仅就这个方面谈谈我所了解的情况和看法。

简介：高中音乐新课改在深圳市已实施四年，我校全体音乐教师都积极投人到新课改的课堂实践中。普通高中艺术模块课的开设在课改形式上、内容上增添了不少可操作性，尤其是音乐选修模块课，改变了以往单一的教学模式，借鉴高校选修课的开设方式，以培养学生的艺术能力和人文素养的综合发展为课程目标，给予每一个学生选择学习自己喜爱的艺术形式和发挥个人独特艺术潜质的机会，极大地促进了学生全面、有个性的发展，在培养学生审美趣味的同时，塑造了他们的健全人格。

简介：中国双钢琴作品《“其多列”随想》的音乐素材来源于云南哈尼族民歌《其多列》，五声羽调式。原歌曲表现的是哈尼族儿童热爱生活，热爱劳动的活泼性格，音乐形式鲜明，节奏轻快活泼，曲中多采用增四度、增五度等不协和音程以及大九度具有空间感的音程，在局部甚至采用了全音音阶进行，意在描绘一个远离尘嚣的世外桃源，体现古朴、神秘、梦幻的山林风情，表现一种对于原始自然风光的热爱与敬畏。演奏时总体要把握好音乐神采与韵味，空间层次分明，强弱对比鲜明以及双钢琴之间在核心乐句上的紧密衔接。

简介：随着社会主义市场经济的飞跃发展，人民生活水平的大幅度提高，社会上学习音乐的热潮火如荼。这是社会进步的标志，这是国民素质得以提升的一道亮丽的风景线。如何正确引导社公学习音乐的热潮，使之健康地发展，真正对国民素质的提高起到良好的作用，是摆在音乐工作者面前的重要课题，也是21世纪社会音乐教育所要解决的突出问题。

简介：<正>一、打击乐是戏曲作曲者的必修课程戏曲打击乐的表现力很强,用途也很广:戏前开锣、戏毕收尾,场次衔接,人们上下场,唱念做打(舞)都要使用它,甚至可说无有打击乐音响即乏戏曲特色.打击乐和管弦乐在戏曲音乐中有着密切关联性,若要提高戏曲作曲技能,搞好戏曲音乐的创作,

简介：现在曲艺作品不少,曲艺方面的活动也非常多,但究竟有多少作品是可以拿出来叫响的,有多少作品是能经得住时间考验的？平心静气地讲,创作方面依然有欠缺,曲艺人在往前行走的时候,感觉浑身都是力量,但是那个能使曲艺艺术再上一个台阶、再呈现一个新时代的辉煌的突破口还没有真正找到。通常说曲艺是＂尖刀兵＂,这是由艺术形式所决定的,曲艺应该为解决目前社会上的文化不良现象、文化营养不良的问题承担起责任来。当然这首先要从演员做起,但是支撑在演员背后的是作品。

简介：黄自，字今吾，江苏川沙人，是我国上世纪30年代著名的作曲家、音乐教育家。他自幼喜爱音乐，17岁开始系统地接受音乐训练，1924年留学美国，后曾游历英国、法国、德国、荷兰、意大利等国。丰富的阅历加上不懈的努力，使黄自具有广博的知识和多方面的艺术修养。1929年从美国耶鲁大学音乐系毕业后，他放弃了可以留在美国发挥个人音乐才能的前途，

简介：中国近现代诸多音乐体裁中，歌曲是对普通人生活方式和思想观念乃至整个社会音乐文化生活结构影响最大的一类样式。本文选择“文革”中后期具有较高历史和审美价值的代表性歌曲进行分析研究，从几个方面探寻优秀歌曲的审美表达和形态特征。

简介：<正>“音乐主题”是戏曲音乐创作中不可忽视的一个问题.人们通常评论一个剧本是否有“戏”,指的就是作品是否通过富于戏剧性的矛盾冲突,曲折起伏的情节,更重要的是,是否集中表现出鲜明、独特的人物性格.鲜明独特的性格除靠剧作者、导演、演员共同塑造外,还应为人物和剧情设计创作好“主题音乐”、“个性音调”.用音乐语言塑造好人物形象,在观众和听众中树立其“音乐形象”,从而使人物的精神境界得到充分展示,使戏曲艺术表现达到完整的统一.所谓“主题音乐”、“个性音调”,是指具有相对

简介：<正>为了更多更好地创作儿童歌曲,让孩子们有好歌可唱,并从中发挥音乐艺术的魅力,使儿童在歌唱之中得到德育、智育、体育、美育方面的薰陶,这里谈谈有关儿童心理及儿童歌曲的创作问题。1.短小单纯些:儿童的智力发展是与日俱增的,在写词谱曲时,必须明确是学龄前、还是学龄期;是低年级、还是中

简介：由国家安全生产监督管理局、国家广播电视电影总局、中华全国总工会、共青团中央、中国音乐家协会共同主办的“生命之歌”征集活动,历时半年多的征集与多轮次评选,日前在京揭晓。《牵挂》《绊人的桩不在高》《有一种美丽叫关爱》等21首多样性体裁的歌曲分别获得了金、银、铜奖。“生命之歌”征集活动,旨在增强全民的安全法律意识和安全文化素质,在全社会营造“关爱生命、关注安全”的舆论氛围,推动全国安全生产形势稳定好转。组委会各方极为重视,投入了大量的人力,物力,在全国开展了广泛的宣传和作品征集活动,社会反响很大,得到了各行业的广泛支持。

简介：曲艺源自民间，遍及大江南北，语言声腔各有千秋，曲艺历来被称作“文艺轻骑兵”，它善于最快速最活泼以其生动的人物形象、鲜明的时代气息、浓郁的地方特色和优美的唱腔旋律从不同层面反映现实题材，为大众所喜闻乐见。