简介：2016年5月，鲁迅美术学院染织服装艺术设计系毕业生首场服装秀在北京751罐内拉开序幕。这是鲁迅美术学院首次在北京国际大学生时装周举行的服装秀，也是染服系的毕业设计首次进行跨专业合作的创新尝试。这次的毕业设计是以自愿报名的形式从服装专业遴选出10名学生，染织、纤维专业遴选出10名学生共20人，由两人自愿结合组成10个小组的设计团队，让每组的学生发挥各自特长。

简介：由中国工艺美术学会雕塑专业委员会、中国《雕塑》杂志社与清华大学美术学院联合开办的“首届全国抽象雕塑研修班”，历经两个月的理论学习与实践研修，于8月4至10日在北京国粹苑一号展厅隆重举办学员结业汇报展暨学术研讨会。来自全国各地的美术院校以及雕塑公司的学员们在美国北卡罗来纳大学教授BillyLee的指导下，

简介：就设计的过程而言,设计活动应该是一个系列化的过程,它是“概念设计—设计表现—设计实施—市场反馈—再设计……”循环往复的过程.这种设计的过程化或叫系列化在设计的计算机时代显得尤为突出.设计的系列化过程是从概念设计开始的,这种概念设计或者叫设计构思.张道一教授在《设计解诂》一文中从“设计”一词的字面上把设计过程的这个阶段解释为“‘设’,设想;‘计’,计划,策划.’”可谓非常简单明了地道破了设计构思的内涵.我认为张教授这样解释,正是指设计的创意构思的过程.设计的创意和设计的构思离不开思维.设计是科学与艺术的结晶,设计思维在思维的层次上必然包含科学思维与艺术思维两种思维的特点,或者说是这两种思维方式的有机结合.所谓科学思维,也就是逻辑思维,它是一种锁链式的、环环相扣的递进式思维方式,中国思维学界的权威钱学森在《开展思维

简介：自伊夫·圣·洛朗的“蒙德里安裙”在20世纪60年代风靡后，时装设计与纯艺术之间便有了对话，这对时尚界来说无疑是一次重大的革新和突破。如今，绘画艺术、当代艺术家与时尚的关联愈发紧密，服装设计师们不仅时常以著名的绘画作品作为服装面料的图案或设计元素，而且诸多著名服装品牌也常常与当代艺术家联袂。

简介：“南北书风融合”是关于隋及初唐书法史的重要观念,但它的出现却是在晚清时期,这让我们怀疑它对这一阶段书法史的概括更像是在碑学语境下形成的“史相”。本文注重观察它的生成过程,并在历史情境中检验其合理性。通过与“史实”对比,发现“南北书风融合”是一个逻辑上很合理,但实际却经不起深究的一个观念。

简介：素描作为造型艺术的基础,是每个绘画门类学习的必修课,在当今学院教学中广泛施行,其中包含了中国画画科的教学。长期以来,从徐悲鸿、蒋兆和建立写实人物画体系开始,素描在中国画的发展中一直处于非常重要的地位。但是近些年关于素描教学的争论层出不穷,有些人提出了异议,认为“素描对中国画的发展产生了不利影响”,甚至说“素描毁了中国画”。学中国画的到底要不要画素描?应该怎样画素描?这是基本的问题,但这又不只是简单的观点与立场,更不是喊口号,这涉及艺术观念与本体语言的融汇互补。

简介：南北朝时期的南北方书法风格并没有像清代碑学书家所说的那样大相径庭，南北方书法原本所宗同源，在士族南迁之后，以王羲之为代表的南方书家进行“改体”，形成了秀美飘逸的“新体”书风，而北方依旧保持中原古体，差异逐渐明显。直到北魏南迁洛阳，在对南方士族文化的推崇下，北方书家开始仿效南方“新体”，又将中原书法的特点融合其中，形成了“洛阳体”楷书，南北方书风开始融合。一直到隋朝统一南北方，南北书风的融合才真正完成，为唐代楷书的完备打下了基础。

简介：儿童美术创作是一个复杂而有意义的过程，儿童的想象富有浪漫气息，同时又具有跳跃性，他们会把各种不可能变成可能呈现在你的面前。本文通过对儿童美术作品的解读，探寻如何将儿童的美术元素融合在创作的想象空间中，以课堂为主阵地，关注儿童想象过程中对美术元素的把握和理解，让儿童的美术作品更富有意义，从而提高儿童的美术素养和儿童创作的乐趣。

简介：广西桂林的山属于典型的喀斯特地貌，神韵浑然天成．2014年漓江已经被列为世界自然文化遗产名录。其独特性与奇绝的美感因四季交替变化而呈现出丰富的景象。我们广西的画家几乎每年都会自发的去几次阳朔兴坪、遇龙河一带写生。笔者常想，自己依仗生活在漓江边的地域优势和独一无二的山水资源，完全可以在水彩画的天地里走出一条别人没走过路，但是，求新求变谈何容易!

简介：　　总论　　"诗中有画,画中有诗"是中国美学史上的一个重要美学概念,诗与画是两种不同的艺术,诗足语言和时间艺术,画是造型和空间艺术.二者各具特点和短长."诗画一体,诗画一律"人们大多是从形象意义上谈论的.古希腊西蒙尼底斯最早提出"画是静默的诗,待是语言的画".中国古代文人非常重视诗与画的联系,提倡诗画结合,取长补短.所谓画难画之景,以诗凑成,吟难吟之诗,以画补足,……

简介：经20多年的教学实践证明，引自德国的平面构成，明显存在着设计理念落后的趋势，且没有与中国文化艺术达到完美的融合。本文将中国“和合”美学思想和“天人合一”的哲学理念融合到教学之中；结合现代化的数字教学技术，运用可灵活组合的元素和融会贯通的整体教学法；引用中国特色的民族文化，如中国式图案、构图、意境等，在保持自己独特艺术风格的基础上，与世界接轨，以文化为载体，提高中国在世界的话语权。真正走在世界前沿，引领时尚。

简介：广州美术学院油画系始建于1953年，自创办以来，始终秉持多元融合、开拓创新的办学理念，坚持严谨求实的治学态度，营造生动活泼的学术氛闸．历经几代学人辛勤耕耘，渐成独特的学术规范和教学体系。

简介：随着科技的日新月异,当今艺术的表现形式也在不断变化更新。在这样的文化语境当中,在艺术与科学之间进行对话,实现艺术与科技的文化交融或相互激发,是许多当下的创作者和艺术关注者共同在探讨的热门话题。无论如何,在艺术创作中注入科技元素,实现艺术的多方跨界,这已经成为当今艺术发展的一个重要趋势。

简介：巴黎在城市景观的保护与发展方面确立了以传统历史景观为中心，分层次区别对待的原则：对待传统历史景观本身以修复为主的复原层；这三个层次之间的关系与色彩的基本理论有许多相似之处。通过分析与类比，可以概括为：复原——融合——异化。通过大量实践作品表现出时间痕迹，逐渐形成了围绕传统历史景观的一系列具体的，具有可操作性的办法与措施。

简介：紫砂行业里有这么一句话：“世界上只有一把紫砂壶，它的名字叫宜兴。”这句话代表着宜兴的文化品牌，体现着宜兴人的骄傲和自豪。对宜兴而言．紫砂已是一个文化符号，一张鲜亮的城市名片。在新的历史时期，

简介：自然主义绘画风格强调追求真实的客观性，崇尚单纯地描摹自然，着重对现实生活的表面现象作记录式写照。自十五世纪以来，尼德兰就倡导自然主义绘画风格，以扬·凡·爱克为代表的画家沿袭尼德兰北方传统，高水准地表现空间的有效性。绘画创作达到客观性并且做到忠于真实的表象必然离不开科学的创作手段，这种必然性与尼德兰整体社会情况紧密相联。随着尼德兰北部联合七省于1604年从西班牙统治下独立出来后，