简介：珞巴族为我国少数民族之一(一九六五年经国务院批准确认),主要居住在西藏东南部的察隅、墨脱、米林、隆子等县.珞巴族是由博嘎尔、德根、阿帕达尼、达额木、义都等二十多个不同自称的部落所组成.语言属汉藏语系藏缅语族.无本民族文字,过去以刻木结绳记事.各部落之间有方言、土语及地域的差异.藏语珞“(?)”意为南方,巴是人称代词.珞巴这一族称的来源是按其所处的地理方位而得名,也就是说最早是藏族对居住在西藏南部地区人的一种习惯称呼,意为“南方人”.

简介：一切艺术都需要有创意,没有创意的艺术是枯燥且没有生命力的。舞蹈作为一门美的艺术要得到人们的接受和欣赏就需要舞蹈编导不断地激发和拓展自己的创意。要想在舞蹈创作中激发更好更新的创意这就需要舞蹈编导们在平时的生活中不断地学习和积累，正如艺术大师盖叫天曾经说过的一句话：“学的时候一大片，用的时候一条线。”我们的积累越丰富、厚实，那么创意的源泉也就越丰富。

简介：舞蹈这种以人的形体运动作为基本表现手段的艺术形式,其本身就具有自己的发展演变过程和表现范畴。舞蹈艺术与其它门类的艺术形式相比,其突出的特征就在于它的主要表现工具和表现手段是人体本身和人体本身的运动。于是这样一个基本特征就奠定了舞蹈这门艺术无论是创作、表现、欣赏都必须依靠形象思维的积极参与,并伴随着强烈的感情活动。然而作为形象思维显著特点

简介：<正>生活在黔东北的沿河县土家族群众,每逢婚嫁喜日,修房造屋或丰收季节,三五成群的小伙子们便表演一种别有风趣的民间舞蹈——肉莲花。肉莲花,又叫莲花十八响,起源于清朝,由沙子场土家族艺人杨通朝所创。杨通朝年轻时是个“灯迷”,因家庭贫寒,劳力缺

简介：<正>伊斯兰教与舞蹈有什么关系?伊斯兰教的教义明确伊斯兰的天经《古兰经》和圣训是主张通过音乐般的声调“赞美真主”,“怀念先知”的。伊斯兰教中的苏非派更是

简介：在中国传统艺术形式中,诗词、绘画和书法是最讲究意境创造的,而这三种艺术形式和舞蹈艺术的关系都十分密切。先看诗耿。音乐、舞蹈、诗是人类最先创造的文艺形式,而且在很长一段历史时期里,它们三位一体,合而被称之为“乐”。“诗,言其志也;歌,咏其声也;舞,动其容也。”诗,通过语言;歌,通过声音;舞,通过动作姿态来共同表现作品的思想感情。另外,人们常把舞蹈称作人体律动的诗篇,评论家也向编导和演员提出舞蹈要有诗情的要求,这是因为舞蹈和诗歌一样,比起其他艺术更富有感情的因素,它们都是作者凭借深刻的观察和艺术的敏感,感受到生活中的诗意和美之后,以强烈的感情,具体的形象,浓厚的气氛、深刻的寓意,来进行艺术形象的提炼。所以,人们看了一部优美的抒情舞,有时就会产生和读了一首优美的抒情诗一样的审美感受,为那真挚而强烈的感情而激动,为那高尚而丰富的情操所充实,为那优美的画面、浓郁的气氛所感染,这就是诗情。其实,这里指的诗情就是艺术境界。

简介：舞蹈艺术是舞蹈与音乐的结合，只有舞蹈没有音乐，看是去像一幅油画一样，只有视觉的美；而只有音乐没有舞蹈呢，则不能满足大家对音乐艺术的多重享受!舞蹈从一产生起便和音乐结成了最紧密的联系，舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置。

简介：王希华先生的《西藏舞蹈与民俗》一书由西藏人民出版社出版了。王先生电话告诉我，已从邮局快件寄出时，我就迫不及待地想先读为快，可正值农历二月八纳西族三朵节放假期间，耽误了几日，书才到手，我一口气读完了全书，随即在此有感而言几句。

简介：作为少数民族舞蹈中的"弱势群体",回族舞蹈在其发展道路上存在着诸多劣势与先天不足,而其独特的民族性与宗教性,使其舞蹈具有自身的个性特点。回族舞蹈从回族音乐中发展而来,并逐渐从音乐中分离,具有它的个性选择和文化意义。在当下民族民间舞蹈"寻根"潮流中,回族舞蹈的"滞后"反而成为它最大的优势,因而较之其他兄弟民族具有更广阔的发展空间。回族舞蹈的产生与发展,是在伊斯兰文化与中国儒家文化融合基础上的文化创造,体现了回族舞蹈发展的个性特点,必须要抓住回族独特的文化内涵和民族心理。

简介：刘琦常在傍晚时分从广州抵达香港,看完演出后,她又从香港返回广州。回到广州已是凌晨时分,但意犹未尽的她,还要找上懂艺术的朋友分享她对所看作品的见解。有时候,我会想,白天排练、晚上演出或观摩

简介：教师是人类灵魂的工程师,是人类文化的传播者,在人类文化和文明的继承、发展中起着桥梁和纽带的作用。随着学校美育地位的逐步提高,舞蹈教师作为整个教师队伍中的有机组成部分、一个学校舞蹈教育的兴衰，能否培养出对社会有益的人才，关键在于有没有一个适应现代教育的高素质的舞蹈教师群体。舞蹈教师不仅是人类社会舞蹈文化传承和发展的一支不可缺少的力量，而且也是培养人们感受美、鉴赏美、表现美和创造美，实施舞蹈审美教育，塑造完美人格的“灵魂工程师”。

简介：音乐是舞蹈教学中不可或缺的重要组成部分。舞蹈教学是以有组织、有节奏的人体动作为主要方式，运用节奏、表情、构图、造型等要素塑造形象，表现情感。音乐是通过有组织的乐音在时间的流动中创造审美情境的表现性艺术。舞蹈教学所需要的视觉的可感性，恰好与音乐情感表达的概括性和艺术表现的非具象性相互补充。音乐与舞蹈教学相结合，丰富了舞蹈课堂的情绪，渲染了课堂气氛，培养了学习者的乐感，是舞蹈教学的有力臂助。

简介：舞蹈作为一种文化,存在于世界各民族的文明发展史中。从不同民族舞蹈形态的个性差异上,可以揭示出思想、道德、生活的种种观念的规范,以及各自特殊的情感表达方式,生动而形象地反映出一个民族的精神风貌。自从有了人类,舞蹈就伴随着人们,它是最为古老的艺术之一。西藏早被人们誉为“歌舞的海洋”,民间和宗教歌舞艺术历史悠久、种类繁多。在诸多的藏族史料中,在民间、在寺庙的壁画中都清晰地记载着藏族舞蹈的演变过程。这些宝贵的民族舞蹈遗产,凝聚着历代劳动人民的聪

简介：品类繁多的西藏民间歌舞,从西藏和平解放以来,就有许多专家学者对藏族民间歌舞发表过很多的文章和论述,而独具一格的夏尔巴民间舞,至今却没有人介绍,究其原因:一是因夏尔巴人居住在偏僻的边境山区,以前交通非常不便,因而民间歌舞流传范围很小,人们也无法作更多的了解。二是由于它所处的地理位置,与尼泊尔、印度等国接界,有着不曾间断的交往,它的音乐舞蹈似乎没有一般人所认为的西藏特点,加上十年动乱,夏尔巴歌舞又被诬为“异国情调,扭屁股的轻歌漫舞”而被禁止,直到“四人帮”打倒后,舞台上出现了夏尔巴的歌舞节目,才逐渐被人们所知。鉴于这种情况,本文试图简单对夏尔巴民间舞加以概述,希望得到专家和同行们的指教。夏尔巴——意即“东方人”。居住在西

简介：云南民族舞蹈创作,在经过了五十余年的发展历程后,取得了令世人瞩目的辉煌成就.面对跨入新世纪的云南舞蹈创作,笔者对其进行了历史的回顾.本文将云南民族舞蹈发展历程分为三个阶段,并对各个历史时间的创作特征加以分析后提出:观众对艺术审美的价值取向,决定了各个时期艺术创作的风格和特点.回顾之余,笔者还对云南民族舞蹈在新世纪的发展寄以希望,并根据各阶段云南舞蹈创作的特点及风格,提出了自己的一些建议和想法.

简介：舞蹈艺术中的情感不是指自己的个人感情,而是指有意义、有价值的情感。这些情感是人们对未来生活的美好向往。由于舞蹈情感可以表达艺术生命的内涵,而且舞蹈是一种富有内涵的艺术表现形式,它通过各种动作传达情思,唤醒人们对美好事物的憧憬。所以,情感表达是舞蹈艺术的主要特点之一。一、舞蹈艺术中的情感表现所谓的情感表现,就是通过外界的刺激来调动人各方面的情感情绪。

简介：美术与舞蹈的创作第一阶段即“创作基础”，是心理的欲求、动机、主题的决定，是素材形象化以前创作者内在的活动，第二阶段是创造动作，把美术与舞蹈具体化、形象化，也就是美术与舞蹈构成的阶段，即表现什么事物（作品的主题）和怎样表现这一事物（作品的风格）。以上两点确定之后，再决定采取什么动作来构成这部作品的基准，从而形成作品的轮廓。决定作品的风格有以下三点：作品的色调、作品世界和作品的表现形式。

简介：在职演员训练的好与坏直接关系到演员的基本素质和表演技巧。目前,西藏自治区各级文艺专业团体在职演员训练上,存在的不少问题。各团的训练各干各的,互不学习和商讨有关训练中的问题。到目前为止,有的团是以芭蕾教材为主来训练;有的以中国古典舞教材为主来训练;有的搞中、西结合的训练法(古典舞和芭蕾舞);有的还结合武术、体操和所谓的现代舞揉合在一块的综合性训练。不管怎么搞似乎各有自己的特点和优点,但我总认为,普遍存在的问题是教材杂乱和训练目的不明确。但多数剧

简介：杂技与舞蹈同为人体文化中的姊妹艺术，她们之间异中有同、同中有异，交相辉映、相得益彰。当代，杂技艺术在创作和表演上，大胆吸收引入舞蹈艺术的元素，使杂技艺术与舞蹈艺术有机地融合，增加了杂技剧目的厚重感和艺术张力，扩充了杂技作品的艺术含量，提升了杂技作品的艺术品位。

简介：舞蹈《梦》以山东海阳秧歌为素材，选择固定舞蹈演员的双脚来展现舞蹈作品，以全新的方式演绎，从新的视角出发将“寻根”作为整个舞蹈作品内容发展的主线，配以悠扬的沂蒙山小调使一个美轮美奂的梦幻舞蹈作品展现在我们面前。让我们看到一个不论是从舞蹈的创意、动作的编排和演绎的形式上都正在改革与蜕变中的山东海阳秧歌。