简介:针对目前国内环境设计专业建设中现存的诸多问题,以应用型人才培养特色院校建设为契机,以山东工艺美术学院环境设计专业为例,就人才培养模式与课程体系改革、师资队伍建设、产学研合作体制机制建设、实验实训条件建设、社会服务能力建设、国内外专业交流等课题展开探讨,面向经济和社会发展的实际需要,准确定位,特色发展,积极开拓专业建设新途径,不断提高办学水平和人才培养质量,为培养环境设计高素质应用型人才探索求解。
简介:
简介:从高校艺术设计类专业教学现状延伸到非陶艺专业陶艺课程学习的必要性,以及非陶艺专业与陶艺专业学生的差异比较和今后非陶艺专业的陶艺发展方向。
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简介:在"互动仪式链(IRs)"理论框架下,艺术教育是一种微观的互动仪式(IR)。在师生互为主体的情感关注与身体参与中,艺术教育以集体情境而非个体为仪式原点,它着力塑造班集体成员之间的相互关注及其情感连带语境,以期在教学仪式中体验到集体成员的身份感与团结感,并能较好地发挥情感在心理功能与神经机制上的双重作用,从而有效地提高课堂学习效果及其社会情感能量。IRs式艺术教育的实践研究引领艺术教育迈向更为广阔的社会学领域,昭示微观艺术教育行为与宏观社会行为之间具有被人信赖的共享价值区间。
简介:《设计艺术》是山东工艺美术学院学报,创刊干1991年10月1日。到今天15年风雨历程.一路走来.始终坚持“百花齐放、百家争鸣”的办刊方针.坚持设计服务生活的宗旨.促进设计艺术领域的学术交流.弘扬中华民族优秀的造物传统.介绍、吸收、融汇国际设计艺术界在现代科技与艺术相结合等方面的有益成份.促进我国现代设计艺术与时代同步发展。这15年来.《设计艺术》见证了中国当代设计艺术特别是中国当代设计艺术教育的发展历程。
简介:如今,旅游业在我国飞速发展的国民经济中的重要地位日益显现出来。因此,为了适应旅游文化产业的高速发展,我国的旅游专业院校和旅游职业教育也得到迅猛发展。而旅游工艺品作为旅游文化中一个不可或缺的、重要的文化交流艺术品之一,尤其应受到重视。
简介:姜丹书先生是我国旱期美术教育家、书画家,出版了十多部专著。先生撰写的《美术史》、《美术史参考书》、《艺术解剖学》和《透视学》是国内当时最早的美术教学理论书籍,《劳作学习法》《小学教师应用工艺》更是我国早期手工艺教育和劳作教育先驱的见证。本文重点梳理了姜丹书美术理论专著,凸显姜丹书在美术教育史上的特殊历史地位和价值。
简介:本文以创新人才培养为主线,概括阐述了我国设计艺术教育的现状,以及在培养适应社会与市场需求创新人才教育教学理念催化下,探讨当今全球化时代我国艺术设计人才培养模式,达到适应我国经济高速发展和推动创意产业繁荣的设计艺术教育科学健康的发展目标。
简介:摘要:造型艺术是指融进多种艺术加工手段的艺术形态之一.其在树脂和陶瓷艺术品中的应用具有表现产品材质美、形态美、艺术美的美学意义,表现为实用性与艺术性、人文性与社会性、造型艺术与装饰艺术相统一。随着家居饰品和商务礼品市场的壮大,造型艺术在树脂与陶瓷艺术品中的应用越来越广泛,产生的经济价值也越来�
简介:一、国内外平面设计专业的现实背景平面设计(GraphicDesign)为现代商业服务的艺术设计行业,具体服务方向有标志标识设计、企业形象策划、广告设计、包装设计、书籍设计、网页设计等方面。平面设计是以文字、图形、色彩为基本元素的二维视觉创作行为,对平面设计的专业基础教学的研究就是对图形、文字,以及编排等方面的教学研究。
简介:“双年展”由山东工艺美术学院发起并组织,得到了山东省委宣传部、无国界摄影组织、中国艺术摄影学会、中共济南市委宣传部及美国、阿根廷、墨西哥、英国、法国、比利时、德国、意大利、卢森堡、斯洛文尼亚、西班牙等国家的摄影组织和摄影家的积极参与和大力支持。
简介:设计教育在现代高等教育中已经达到了一个时代的高峰,在我国有相当数量的学校都具备了不同形式的设计教育能力,为设计市场储备了各种层级的设计人才。有许多专科院校也极力要培养出“高级”设计人才来适应行业需求,但却未考虑到不同教育形式有着不同的教育目标,他们应满足设计行业的不同需求,这样才能达到行业的平衡。本文所要探讨的就是专科教育应如何把握好自己的教育目标来真正适应行业对人才的需求。
简介:美国是当今世界上设计教学最先进的国家之一,对其设计教学模式的研究和分析将有助于我国设计教学的革新。本文根据笔者亲身的访学经历和对美国佛罗里达大学艺术学院的设计教学活动的亲身体验和感受,结合我国设计教学存在的不足,总结和分析了美国高校以学生为中心,通过多专业、多学科的交叉,进行跨专业、跨学科的知识和资源的整合,注重设计实践能力和设计创新能力培养的艺术设计教学模式,期望对我国高校的艺术设计专业的课堂教学提供有益的思路。
简介:在观代设计的教学中,要想提高现代设计教学水平,本文建议应该从三个方面着手,即综合专业特点,强化基础教学;完善课程设置,提高综合素质;加强实践教学,尝试概念设计、通过这些措施的实施,设计院校方能培养出具备扎实的专业基础,灵活自由的创新意识及团结协作意识的高素质专业人才,以适应社会所需。
简介:在青田石雕艺术中夸张与变形是常见的一种艺术手段。通过对客观事物或现象做出扩大、缩小或变异的表现,夸张与变形的目的是为表达某种强烈的思想感情。在实际设计过程中主要以发挥丰富的想象力为主,对某些方面加以夸大或者缩小并做艺术上的渲染。
简介:民间艺术的传统继承和当代创新是摆在广大民间艺术工作者面前的两大研究课题。继承传统的目的,是要使千百年来植根于民间的优秀民族民间艺术在我们这代人手中得到承继和延续;当代创新的目的,是要使传统的民族民间艺术成为群众喜闻乐见的一种文化载体和活动形式,并使这种载体和形式,古
简介:手工艺设计(或日工艺美术)作为设计学科一门发展历史较长的专业,其培养目标、课程体系建设、教材建设、教学方法和手段仍需进一步完善。本文就手工艺设计课程体系构建的目标和意义、人才需求、理论基础、课程内容等方面进行了探讨,将手工艺课程的内容建立在手工艺设计的历史与文化、设计思维与方法、工程与技术、经济与管理等方面的基础上加以阐述,由此探索培养适应社会需求的手工艺设计人才。
环境设计专业应用型人才培养探析--以山东工艺美术学院环境设计专业为例
清华大学第八届艺术陈设与艺术工程管理策划高级研修班
非陶艺专业陶艺课程教与学的思考
山东工艺美术学院优秀课程作业选
山东工艺美术学院学生课程作业
艺术教育:一个IRs理论的迁移
见证中国现代设计艺术教育发展历程——写在《设计艺术》创刊15周年之际
旅游工艺品专业课程设置之我见
艺术教育先驱——姜丹书美术理论专著梳理
我国设计艺术教育与人才培养之探索
造型艺术在树脂和陶瓷艺术品中的应用
探索平面设计专业基础课程体系的变革
中国(济南)当代国际摄影双年展 首届世界大学生摄影艺术展
深圳大学艺术学院2006届毕业生作品选
浅谈艺术设计专科教育的“本科化”现象
美国高校艺术设计教学模式探析
对现代艺术设计教学的反思
石雕艺术中夸张与变形的应用
浅论民间艺术传统继承和当代创新的方法与途径
高校手工艺设计专业本科课程体系构建探析