简介：两年前，我为洪耀写过一篇题为《“零的突破”》的评论。随着我们交往的加深，认识也在深化，这使我越来越感到，先前写的那篇文章，已存在着明显的不足，而且感到有些观点意犹未尽。于是，就有了写作《再论》的强烈冲动。所谓“明显的不足”主要是对“观念·弹线”原创性的认识不够。众所周知，中国的现、当代艺术之所以在国际上缺乏地位和影响力，

简介：

简介：我参加了《雕塑》杂志社举办的第四届雕塑抽象班,不是作为学员,而是作为比利老师的翻译参与的。我认识比利已有3年,算是朋友,我欣赏他这个人,也喜欢他的作品,因此欣然接受了这份工作。学员来自全国各地,有高等艺术院校的教师,也有小有名气的各地艺术家。他们希望通过这次培训能在创作上有所提高,并对抽象艺术有进一步深入的了解。

简介：

简介：点、线、面是一切造型艺术中最基本的构成元素,被广泛运用于设计与绘画中,通过对点、线、面在设计与绘画中构成关系的研究与处理,使视觉语言的应用更加丰富,提升艺术作品的审美价值与内涵。

简介：当代书法在展览体制下不能不说兴旺、繁荣,形势一片大好,持续红火,但本应该领先于书法创作的书法批评却显得相对滞后和冷清,甚至有点不搭界。要么大唱赞歌,要么有个别的批评无度、无界直至人生攻击。这样的书法批评对书法创作、对书法的发展于事无补,弄不好反而对书法创作有副作用。例如,著名书法家、书法批评家朱以撒先生为著名女书法家张红春写过一篇评论,

简介：在上学期担任的＂风格动画创作＂课程中,曾谈及这样一个问题,即动画创作中最重要的元素是什么。当时班中多数同学都将动画的故事和剧本排在了首位,并将其解释为＂故事和剧本是一部动画作品的灵魂和血液＂。我想不只是我校学生会这样回答,在大部分专业动画创作者或动漫兴趣爱好者中,一部动画作品的故事性也是被极其看重的。

简介：如果在“中国知网”中键入关键词“设计热”、“衰退”,检索到的信息屈指可数.或者在百度中寻找,资讯同样寥寥无几.就此得出的表面结论似乎是,中国设计发展尚未出现过热局面;也或者,设计的热潮方兴未艾.事实果真如此吗？把关键词换成“设计教育”或更为概括的“艺术设计”的话,得到的信息量就不胜枚举了.深入细读会发现,在中国当代艺术设计发展进程中,的确出现过一段“炙热”时期.

简介：2014年10月8日,由广州美术学院与澳大利亚南澳大学共同主办的“散点——多元的视觉艺术与设计实验”展览开幕式在澳洲南澳大学举行,应南澳大学邀请,我校副院长兼策展人赵健带领参展艺术家代表出席了开幕式.南澳大学艺术设计与建筑学院院长MadsGaardboe、副院长JaneLawrence、SimonBiggs、ChristineGarnaut、美术馆策展人GregoryDonovan等参加了展览开幕式.此次展览是两校继2009年及2011年之后第三次重要的学术交流活动,为配合此次展览,笔者做了《母语文脉中的中国当代艺术》的专题学术讲座.

简介：运用移动视点，打破一个视域的界限，采取漫视的方法和多视域的组合，将景物自然的、有机的组织到一个画面里，这是中国画的散点透视。散点透视的运用可以使画家将有连续、迁移性的景物，按主观愿望将心中的山水组合在一个画面中，成为一种意境。在这里画家可以不分时间、光线、位置、甚至季节。在画中营造出一种可居可游境界。

简介：李消非的录像作品,不会说谎,当艺术家叩问最没有诗意而言的＂流水线＂,其录像作品与现实的关系究竟是怎样的？他的录像镜头无比贴近地走进冷冰冰的现实的内部,却又不断地保持与现实的某种细微＂间距＂（或许隐现＂批评的距离＂）;他的作品只是＂观看＂的目光展开的过程,时而交织声音陈述的过程。简单、直白：在影像的＂零度书写＂背后,是对每一个细节的反复测度、剪辑、打磨。

简介：借助＂普通心理学＂、＂教育心理学＂、＂格式塔心理学＂的相关理论,结合艺术教育的特点和规律,从教学方法实施原则、教学监控方法实施原则两个角度,提出个人对教学方法设置的两点思路,以求为高校艺术教育改革与发展提出新的思路。

简介：社会学一直关注艺术。社会学自身的学科特点，决定了社会学主要是从“制度”、“互动”、“需求”、“功能”、“合作”、“解释”、“冲突”、“自主”等角度来理解艺术。本文介绍了社会学对艺术的几个主要介入点和有关概念、理论。

简介：(一)构图课应每年都有,要与阅读文学作品相结合。根据历届学生初入学的情况看,能自己搞点简单创作的极少,大部分不知从何下手。所以开始要求他们命题创作较为适宜,如根据文学作品作插图练习。另外由于学生进校时的年龄小,社会阅历浅,以及文化程度不高,有必要多读点书,学会抓主题思想,领会文章精神实质,并通过绘画形式表现出来。这样的锻炼,使学生能逐步体会绘画艺术的特点。同时也养成学生分析问题理解问题的能力,避免把学生变成单纯拿笔画画的画匠。另一方

简介：国立艺术院创立于杭州。蔡元培选择杭州，是希望此地能“引起学者清醇之兴趣，高尚之精神”。以艺术创作践行美育理想，以艺术研究唤醒高尚雅洁的民族情操，这是国立艺术院最鲜明的学术性格：知与行、理论与实践、学术与事功，自始即为一个完密的整体。

简介：基层美术教师因为条件所囿，教材中一部分内容无法落实，导致教学内容“缩水”，“无米之炊”的现象时有发生，于是只能“东拼西凑”教学内容，今天玩泥巴，明天废弃物造型，仅有的一两手“绝活儿”用了又用，今年用了明年还用。

简介：杜塞尔多夫和天津，两个看起来相当遥远的城市，来自这两个城市的四位杰出艺术家，他们艺术的相聚仿佛一次文化的邂逅：从不同的方向走来，在某个特殊的时刻不期而遇。

简介：艺术教育小组是目前中国当代艺术现场中特立独行的艺术小组。渐显出惊人的活力与爆发力。小组通过展览、教学等形式引发学术界持续关注和讨论，不断凸显其自身重要性。

简介：在现代社会里，学生的价值观发生了巨大的变化，他们的自我意识、竞争意识增强了，要求发展个性的欲望与日俱增，更兼学生毕业后需自谋职业。因而对不感兴趣的课程，认为对就业帮助不大原课程就不愿学习，反之对有兴趣的，将来便于择业的，社会上热门的专业、课程，有强烈的学习欲望，并要求有学习的选择权。所以原来那种

简介：艺术史的分期与王朝更迭有时同步，有时并不同步，明清之际即是不同步的例子。明、清王朝更迭后的崇祯十七年和顺治元年（1644）起，至康熙六十一年（1722），这将近八十年时间的清代初期书法，即是晚明书法的延续、变奏与衰落。明末清初书法是自王羲之时代之後，中国书法发展历程中出现的最重要的拐点。本文通过翰札与挂轴的演变，阐述近古书法艺术书写成为主流，以及这种变化的原因和对书法创作产生的影响。本文还介绍了朝野两大书法群体的状态，以及馆阁体书风的形成。