简介：<正>2002年5月,中国友谊出版公司出版了迄今为止关于中国第六代导演的第一本专著《我的摄影机不撒谎.先锋电影人档案——生于1961-1970》,著者程青松、黄鸥。书中收录了21位导演,42部影片的基本资料。全书共分9章,包含一个附录,在前8章,编次的体例非常规范,影片的基本资料,剧情简介,

简介：前几天曾看到一个八卦,说的是某大四女生嫌其男友只知道看AV、打游戏,转而爱上了男友宿舍的楼管大爷,只因这＂58岁、已秃＂的老头是一位＂天南海北、政治、经济、社会、体育、娱乐无所不知＂的知道分子,那无知前男友只能甘拜下风。这大爷只有＂小学学历＂,怎么比在读大学生还有＂文化＂呢？原来大爷的手机里藏有秘密武器——某新闻APP,正是它让大爷成了万事通、智多星。

简介：相信同学们对中国“四大名著”都不陌生吧？你们喜欢看吗？看了几本呢？最喜欢其中的哪些人物？这个寒假，广州市天河区华康小学五年级的同学们就进行了一场中国四大名著之旅。

简介：讨论“意派论”，需要对中国古典美学（艺术哲学）有深入的理解，需要对西方美学和艺术哲学及其历史有透彻的了解和领悟，需要对西方现代主义和当代艺术的文脉和发展有精准的把握，最重要的，需要对中国现代艺术的背景、逻辑、观念与形式的发展和内在的学理有深入的体验和准确的掌握。

简介：广州小艺术家杂志的主编来电话，要我为小读者写几句话。放下电话，我马上想到了阅读，而且是读文学书。文学与艺术是相通的。两者都讲形象思维，讲审美创造，讲真善美。从事艺术的朋友—无论是已经功成名就的大朋友，还是盼望进入艺术殿堂的小朋友，在学习艺术、阅读艺术书籍的同时，还应多多地看一看文学书。

简介：我们的文学批评从哪里或者应该从哪里开始？这并不是一个关于文学及其批评、理论的所谓起源或开端的追问，而是一个在某种前提下如何思考文学批评的概念建构及其行为实践的问题。当然，这个问题可能已经牵扯到了文学及其理论的诸多根本性问题，但就一般界定的文学阅读与文学批评而言，如果不和其它文学接受的概念混用的话，

简介：1979年,堪称中国改革开放元年。在上一年12月举行的中共十一届三中全会,确立了国家的政治领导。新年伊始,就可以看到中国社会在内政外交诸方面都开始发生巨大的变化。1979年1月1日,《人民日报》发表社论《把主要精力集中到生产建设上来》,全国人大常委会发表《告台湾同胞书》并从即日起停止对台湾大金门、小金门、大担、二担等岛屿的炮击,中美两国正式建交。

简介：2017年，由银川市文化新闻出版广电局主办，银川市图书馆承办的“城市阅读岛”建设项目荣获“书香银川·银川书香”全民阅读示范项目一等奖。20个“城市阅读岛”因其统一的设备形式、丰富的阅读资源、开放的服务模式以及良好的服务效果受到广大市民的欢迎。文章从主要做法、取得的成效、存在的问题三个方面介绍“城市阅读岛”建设的实践经验。

简介：书籍是人类文明和进步的重要标志,记录和传播了卓越的智慧和高贵的性灵,为我们开启了理解过去、现在和未来的通道。而阅读,是走进书籍符号世界的方式。阅读作为一种从书面语言和其他书面符号中获得意义的社会行为、实践活动和心理过程[1],＂几乎就如同呼吸一般,是我们的基本功能＂[2],应该成为人们日常生活的重要内容。

简介：以读者的阅读模式和阅读体验为出发点,探索版面视觉秩序构建的过程和方法,帮助读者减少阅读过程中的视觉障碍,使读者在和谐流畅的版面中享受阅读乐趣。通过分析信息所具有的内在逻辑性、信息视觉流线的设计、视觉和秩序的关系以及网格与比例倍率的关系,从信息逻辑、视觉逻辑、网格秩序这三个方面研究版面视觉秩序的构建。建立了版面信息的视觉层级以及版面网格系统,对版面信息元素进行合理准确地表达,构建版面阅读的秩序美感。具有比例倍率关系的网格系统让版面视觉秩序的建立更加科学合理,版面视觉秩序的构建不仅为版面的编辑与设计提供了一种行之有效的思路和方法,也对版面的视觉美感和读者良好的阅读体验起到了积极的作用。

简介：阅读碎片化是一种结合了数字化和新媒体发展的新兴阅读方式,它不仅在一定程度上改变了人们的日常阅读习惯,同时也反映着阅读形式在新媒体环境下不断技术化的趋势,在一定程度上对传统纸张阅读产生明显冲击。因而,出版物需要积极推进数字出版内容商、数字技术商、三大移动通信商以及电子商务资源整合,通过市场竞争机制,提升整体出版质量。

简介：展览:台湾美术家"刺客列传"六年级日期:2014/12/20-2015/03/08地点:国立台湾美术馆国立台湾美术馆试图为台湾美术史有规划性梳理的雄心壮志,可以为期近两年的刺客列传展览看出,以艺术家出生的年代十年为一个范围,从2013年将1931-1940期间出生的艺术家,又称作二年级生,挑选出具代表性的作品共同展出,一直到最近展出的六年级生,即将告一个段落,这样以世代来作为展览主轴,又以司马迁史记内的一章节作为名称,意图在台湾文化与艺术史上的记录留下一笔。

简介：中国是期刊出版大国,每年有总印数30多亿册的近万种各类杂志面世,杂志已渗透到大众生活的方方面面。在人们杂志消费需求日益扩大的今天,如何更好地提升杂志版面的设计水平,更好地服务于读者并满足市场的需求,是一个极有意义的时代课题。文章以视觉引导设计和视觉阅读体验为研究视角,旨在探讨杂志版面设计的新趋势与新理念,并更深层次地思考在为读者提供丰富阅读内容的同时,杂志如何通过版面设计提供给读者更多的阅读体验和艺术跨界体验,从而进一步拓展杂志版面设计的广度和深度。

简介：布迪厄的《艺术之恋》是一部立足于经验调查基础上的美学社会学典范之作。博物馆由于其入场券价格的低廉，看上去向任何人开放。但实际上，对艺术商品的消费能力取决于对于艺术品的解码能力，而后者，对大多数中下层公众而言，已经被预先剥夺了。因此，艺术博物馆不仅仅是对于艺术民主的虚假承诺，不仅仅无助于不平等的社会阶层之间的沟通，而且通过卡里斯玛意识形态，还合法化了这种社会区隔。本文还结合布迪厄对于各社会阶级参观博物馆时的种种情状，布迪厄对于经典文化与真实文化的区分，以及布迪厄对于艺术教育的批判，具体阐述了他对于博物馆发挥着将不平等秩序合法化功能的看法。

简介：马库斯提出,视觉经验由于具有审美性,没有在人类学中得到应用。在和艺术家、舞台设计师和剧场艺术家费尔南多·卡尔萨迪利亚（FernandoCalzadilla）合写的一本书中,马库斯认为,尽管20世纪80年代以后的人类学丧失了坚实的科学基础,但人类学家并不使用艺术工具（如视觉经验）,以便完善自己的研究,使其合法而可行。事实上,人类学界出现了诸多人类学的跨学科作品,通过对若干作品的讨论,批判了马库斯的这一观点,展示了人类学家是如何将研究方法与艺术工具结合在一起的。

简介：中国传统绘画的独特性,其根本是寻找一种视觉传达的媒介。这种视觉媒介不仅是展示视觉图像,而且是规空视觉的一种行为。这种行为不仅是欣赏者和绘画作品的关系,而且是欣赏者和作品作者的关系。屏风可以是一种实物,一种艺术媒介,一个绘画母题,也可以是三者兼而有之[1]。无数研究者从不同角度对中国绘画进行了研究和解释,但这些研究都集中于将绘画作为图像本身展开,而巫鸿先生的《重屏:中国绘画中的媒材与再现》(以下简称《重屏》)