简介：中国传统文化一直有着丰富的精神内涵与社会文化价值,同时有着深厚的历史底蕴和民族特色.中国传统文化博大精深,源远流长,它的思维方式有着许多值得当代美学与设计的借鉴和发扬之处.“如意”作为一种代表吉祥寓意的工艺品流传至今,其所蕴含的祥瑞寓意,寄托了人们对生活的美好向往,这种审美体验通过审美对象与思想主体的的交流贯通,使人的全身心都获得一种愉悦的审美感受,同时激发人们对生命、生活的感悟,这就是中国传统美学背景下如意的“意”之美.

简介：中国远古神话中的崇高美形象的演变，反映了华夏先民的崇高审美心理的发展。这种心理最早来自对高山的巍峨与永恒的赞叹，于是有昆仑山与朴父夫妇的具“时间”与“空间”之崇高的形象；继之，华夏先民认识到人的力量，于是创选出龙伯国人、任公子的具“空间”与“力”之崇高的形象；继之，华夏先民又进一步意识到力之使用须有益于人类的生存，于是又创造出盘古、女娲等新的具“空间”、“力”与“精神”之崇高的形象；其后，华夏先民的崇高审美心理又再次发生质的飞跃，即开始意识到人的本质特征，于是又创造出消退“时间”、“空间”崇高，而以“力”与“精神”崇高为主的羿和禹的形象，以及最为高级的“悲剧性崇高”，如鲧、刑天的形象。至此，华夏先民的崇高审美心理已发展到最高水平。

简介：在汉画中有一部分图像是以＂捞鼎图＂为素材刻画的,其中又以＂泗水捞鼎＂最为人们所熟知。有关＂泗水捞鼎＂的汉画数量很多、分布也很广。此题材不仅在民间广为传诵,还被多次记入古籍,因此更加引人注意。探讨＂泗水捞鼎＂与汉代的升仙思想,可为以后的深入研究打开思路、拓宽视角。

简介：　　艺术产生的母体是生活,是劳动;艺术的起源则是游戏,它产生的契机是灵感,产生的形式是对生活的模仿,产生的原因则是人的心理需要.从艺术的本质上说来,目的还是使人达到身心和谐与协调,从而获得心灵的愉悦和稳定,为不断到来的,维持人的生存的艰难的物质生产作准备.……

简介：　　从工艺美术的产生,到现代艺术设计的形成,经历了一段漫长的历史时间.这个演变,不是简单的概念转变,而是从生产方式、审美情趣,到服务对象等各个方面的转变,是历史进步、社会发展的结果.……

简介：在当代，日常生活已充分审美化，我们也无时无刻不在体会着日常生活审美化给我们带来的便利。然而在日常生活审美化逐渐扩散的同时，也显现出一些我们不容忽视的问题，其中之一就是日常生活的高度审美化所带来的艺术和生活界限的逐渐消失，日常生活的高度审美化同时也带来了经典艺术的缺失，让艺术品沦为机器复制的艺术，从而导致艺术缺失了艺术的独特性和情感性，进而让我们丧失了对艺术应有的崇敬之情，更剥夺了我们通过欣赏真正的艺术品而获得审美愉悦的机会。

简介：汉代经济的繁荣促进了文化的昌盛,经过近400年的发展,奠定了中国汉文化的基础。汉代的服饰文化非常发达,从汉代出土的女俑造型可以窥见一斑。汉代出土的女佣在地域上可划分为南北方地区。通过对特定时期特定地域出土的西汉和东汉女俑在服装及发式方面进行对比,并辅以壁画和帛画的补充印证下,利用考古类型学的方法,在总结前人研究的基础上,探究汉代出土女佣的服饰造型,从整体上厘清两汉期间女性服饰的演变轨迹,并分析形成这一演变规律的因素。

简介：　　本文主要是从三维动画创作的流程并结合传统的动画理论,提出运用新工具的同时出现在现阶段三维动画教学中的一些问题.……

简介：摘要：纵观国画百年发展历程，凡有成就有贡献的画家无不是革新与融合的先行者、推动者，国画创作离不开这两大发宝．它们交相辉映、如影相随。虽然时代在变，人的审美需求在变，国画艺术家只要保持变革的精神，在传统文化上深入挖掘、不断融进时代精神，就能创作出至善至美的作品。

简介：产品设计课程体系的建设对培养适应社会需求的创新人才起到了重要的作用。但是，目前我国学校产品设计课程体系还存在一些矛盾。我们应该通过探索产品设计课程教学的新模式——课程模块化模式、多师教学模式和多空间教学模式，从基础课模块创新到实践课模块创新来完善产品设计课程体系，从而培养出更多具有综合素质的创新型人才。

简介：靳埭强的海报排版特点可以根据人的视觉心理学在色彩的明度、留白的技法、抢眼的“红点”符号、几何图形的运用和虚实相生的中国风设计等方面得以体现.靳埭强的海报排版并不是对传统海报排版的照搬,而是强调“天人合一”这一和谐寓意,将中国国画与自己对西方现代设计理念结合,具有自己鲜明的特点.

简介：几年前,在中国的东南,当诗人气质的教育学学者张文质和他的朋友们喊出"保卫童年"的口号时,尼尔·波兹曼的还未及翻译出版.如今,当我读到这本新书时,张文质们的"生命化教育"课题研究,正以崭新的理念和方式,渗透和润泽着福建省许多所学校里的童年生命.

简介：艺术以各种各样新鲜的形式,在人与人、人与城市间流动着。于是,我们有了一张全新的生活地图,睁开奇迹般的双眼,了解到世界上所没有规则的创意生活,Style传递着艺术家从灵魂底层蔓长出来的价值。Theo,Theosaurus的简称,由拉丁语"thesaurus"(财富)发展而来。由AlexanderSchug等人构思设计,集可爱、性感、高贵于一身的猪造型瓷器,经变型与赋予图案设计后,在东京100%设计展上大出风头,更大受欢迎!

简介：以认知语言学的意象图式理论为指导，分析美国现代诗人西奥多·瑞特克的名诗《在黑暗的时刻》中意象的认知结构，我们能更深刻体会到诗人在绝望和孤独中为寻找真正的自我，追求光明的苦难历程。运用认知语言学理论可使英语诗歌的解读更富体验性，更加全面、深入。

简介：莳绘工艺是具有日本特色的工艺样式。它是由唐代的末金镂工艺发展而来的,进而发展成为平尘莳绘工艺,再发展为研出莳绘工艺。日本改造工艺技术,又制作出平莳绘工艺和高莳绘工艺。之后,又将研出莳绘工艺和高莳绘工艺结合发展出＂肉合莳绘工艺＂。通过莳绘工艺的形成可以探寻日本如何将外来文化吸收形成自己的风格。

简介：西方转型时期的一位女性作家克里斯蒂娜德·皮桑写了《妇女城》这部对传统歧视女性思想进行挑战的著作。《妇女城》针对当时男权社会下厌女主义的普遍现象，提出了自己对男性的看法，并且在对男性的批判中建构了妇女城中完美的女性形象。从中世纪基督教的社会文化中，以及性别社会学的有关研究理论分析《妇女城》中的女性形象，我们可以得到一些新启示，虽然克里斯蒂娜·德·皮桑在妇女城中对男性话语权进行了挑战，但是她建构的完美的女性形象也需要男性气质作补充，这一形象的建构理念也从侧面反映了当时两性关系的二元对立，以及女性社会角色的缺失。

简介：波兰三维动画导演TomekBagiski先后两次获得世界性动画节大奖,他前后两部作品《TheCathedral》和《Fallenart》在故事构思、画面美感、软件运用及团队协作等方面有很大不同。从中可以看出他在作品的艺术个性、创作手法以及技术手段上的不断探索和发展,以及TomekBagiski本人创作观念的转变。

简介：陶渊明诗《饮酒（其五）》中名句＂采菊东篱下,悠然见南山＂一句里＂见＂与＂望＂自苏轼起便一直存有争议,虽无定论,但通行文学史以及选集、教材等都作＂见南山＂。研究这一异文为何能通行至今,从异文的产生条件、接受阶段和传播过程三个部分分析,大致可以总结为＂苏轼效应＂,古代与现今读者在文学接受上的期待视野、接受心境与对作品本身的理解,印刷术与大众传播等原因。

简介：同为世界经典名剧的《桃花扇》和《玩偶之家》,虽产生于不同时代、不同地域,孔尚任和易卜生却都关注到女性地位的问题,塑造了具有觉醒意识的女性形象。在男权主义占主流的社会中,作者在作品中通过人物角色的塑造强调女性觉醒思想,对于推动当时女性思想的进步具有非凡的意义。

简介：美曾经是神秘的。在康德的理论中,美主要关乎人的判断力,既以超验的“美本身”的形象独立于感官和理智,又与两者密不可分。然而,美同感官和理智的关联构成了一种分工的基础,让美本身在技术的加持下受到双方面的剥夺,流于庸俗。就感官而言,美以技术产品的形式融入生活,让人们沉迷娱乐而无心展开深层次的审美。就理智而言,美及其引申出的思想内涵为信息所解构,失去了触动心灵的向度。完整的审美过程被技术分解为两个相互独立的表达领域。在其中,物化的人不再是审美者,而是单纯的产品享受者或信息接收者。对美本身的剥夺本质上是对作为完整审美者的人的剥夺,需要在人的复归中得到遏制与扭转。