简介:在我国大力提倡开展素质教育的今天,社会上出现了学习音乐的热潮,家长们在对子女进行音乐培养方面不惜投入大量的精力和财力。可见,音乐教育提高学生的综合素质这一观点已得到社会的普遍认同,而当前学校所提供的音乐教育,已不能满足社会的需要和时代的要求。本文结合我校实际,对音乐教学与素质教育问题进行一些初步的探讨。
简介:随着高等教育的逐渐普及和资源优化,音乐教学成为高校教学系统中不可分割的一部分,音乐教学在塑造学生的音乐素养方面上起着重大作用.但是,受到各类因素的影响,目前国内高校音乐教学更偏向于西方化,而忘却了我国传统音乐的精髓所在.本文通过分析高校音乐教学和民族音乐文化之间的关系,指出在教学过程中,如何将民族音乐文化恰到好处地融入课程当中,以传承历史经典,也为国内高校音乐教学本土化提供发展建议.
简介:随着我国进入社会主义新世代,二胎政策的开放,社会各界对幼儿学前教育专业的越来越重视。钢琴作为陶冶情操、提升气质的乐器,融入到学前教育专业中,能够有效的开发儿童右脑感性思考的能力。但在其融入过程中也遇到一些问题,本文针对这些问题进行反思后,提出了一些优化建议。
简介:色彩学说色彩应用色彩教学 一、近代色彩学说 人类对色彩的感知与人类自身的历史一样漫长,我们现代人使用色彩就应该考虑到色彩(电磁波)对人的利弊,光学试验的发展给色彩研究的应用带来了更多的启示
简介:综合材料绘画是一门基于形式审美感受和情感体验直觉把握的学科,其根本目的在于对人的创造潜能的开发和感觉系统的培养,柏格森的直觉主义是以生命哲学为基础,研究人的理性逻辑之外的感性认识方式的理论系统。它不仅为综合材料绘画的教学提供了重要的参考和借鉴,也成为传统理性教学模式的重要的改革方向和必要的补充。
简介:音乐课程标准明确指出:"器乐教学对于培养小学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造力有着十分重要的作用。"因此,器乐教学是小学生学习音乐的途径之一,是音乐教学的重要内容,是促进音乐教学的有效手段。通过简单易学的课堂乐器演奏,可以逐步提升小学生的音乐感悟能力,培养对音乐的兴趣和爱好,增强艺术素养。作为全国艺术教育实验县的实验学校之一,我校积极践行"小乐器,大课堂"的音乐教育理念,在全校所有学生中普及课堂乐器,并努力在课堂教学实践中。
简介:关于教学进度的安排,每个老师都有自己的见解、经验和做法。学生和家长,要充分尊重老师的安排。我仅就训练顺序谈点看法,供大家参考。
简介:为了促进中职影视教学的快速发展,合理开发与利用教学资源尤为重要。本文立足于中职影视后期编辑教学,从不同角度分析介绍了开发与利用教学资源的方式,对教学资源进行二次开发是中职教师的重要教学任务。
简介:重唱与表演唱是一门以舞台实践为主的课程,并且在声乐表演过程中居于首屈一指的重要地位。在平时教学中声乐教学讲求对学生歌唱技巧的培养,因材施教,针对不同学生的音质条件及声部类别来选取适宜的曲目,但实际上适合学生的曲目范围有限,而"重唱与表演唱"不同,在曲目的选择上更具灵活性,为学生创造出更多的曲风演唱机会。本文以声乐教学中的重唱与表演唱为研究对象,分析曲目排演过程对重唱与表演唱教学实践的指导意义。
简介:在古典舞的训练中,都要由身韵的神、形、劲、律来统帅,2.古典舞身韵及其审美
简介:长号是一种铜管乐器,其音高的改变是通过号身长度的改变而实现的。长号的这一伸缩管结构增加了长号教学与演奏的难度。因此,在长号教学中,全面掌握其基本原则,理解音乐表达的内涵,获得理想的音响效果,成为了长号教学与演奏中的重点内容。本文紧紧围绕平衡协调号嘴位置与口型、身体角度与演奏姿势、吐音与节奏、把位三方面展开对长号教学与演奏的基本原则的分析探讨。
简介:本文中所介绍的斯图加特造型艺术学院设计基础教学的几个案例充分地体现出现代设计教育理念。即:强调现代艺术教育应致力于构建高水平的面向未来重视实践培训的教育体系。提倡创新精神;对经济关系的理解;具有现代工艺学知识和对用户负责的意识等观念,把学生从普通理念模式中解放出来,并向他们提供有关这方面的知识和实毛干的方法。通过课堂教学来解决问题。论证了以创新设计为目标,以实践教学为手段“必须从实践入手”的设计基
简介:都要由身韵的神、形、劲、律来统帅,在古典舞的训练中,2.古典舞身韵及其审美
简介:近年来,艺术类高职院校音乐教育事业的日渐繁荣,课程设置也趋向合理与丰富,各种类型的选修课亦成为其中一个重要组成部分,为全面提高学生的音乐素养做出了很大贡献。琵琶作为我国的民族传统乐器,以它卓越的音乐表现力日益受到大家的喜爱,很多的在校学生也选择琵琶作为自己乐器选修课程的学习方向。因此学生的琵琶演奏水平也逐年提高,这就为高职院校的琵琶教学提出了更高的要求。琵琶是一门对技巧性要求很高的乐器,若不重视手指基本功训练的规范正确就难以坚持长期的学习过程。在这里重点谈一谈右手技法中最常用的弹挑与轮指两个问题。
简介:文章回顾了手风琴这个外来乐器和专业学科建设,在我国高等院校中从建国初期的应运而生,到改革开放时的蓬勃发展,再到二十一世纪以来的多元化方向、多层次发展,对目前中国高校手风琴教育的现状做出了深入的分析与思考。
简介:在一般教师看来,习作与创作是两种完全不同的教学性质。也就是说习作是习作,创作是创作。这种认识方式和创作方式的最大弊病就是把创作与习作相脱节。我认为在专业院校的高年级教学中,应该在习作教学中灌输创作意识,在创作课教学中穿插有针对性的习作课和目的性很强的观察力的培养和训练。
简介:全国高校都面临着跨学科与复合式教学体系建设的迫切需求,艺术院校对"跨学科"实验教学模式正进行着各种的探索和尝试。南京艺术学院"跨学科"传媒艺术实验中心群(数字媒体艺术实验教学示范中心、数字音频实验教学示范中心、虚拟现实艺术实践教育中心、传媒艺术跨学科综合训练中心)三年建设的实践,可以给我们探索"跨学科"模块化实验教学模式在本科生与研究生教学中进行教学科研一体化的探索提供借鉴。
简介:教学是师生双向互动的一种有目的、有计划、有组织的活动。为了实施有效的教学,需要我们对教学过程中相互联系的各个部分做出整体安排,对教什么、怎样教,以及能达到什么结果进行精心设计,避免教学中的随意性。
简介:潘之恒是晚明一代名士。他精通戏曲,与许多家班女乐有着密切的来往,在他的《亘史钞》《鸾啸小品》等书中记录了大量他与家班女乐的来往,以及他对女乐表演的品评。从《亘史钞》《鸾啸小品》中的相关史料入手,探析潘之恒与吴越石、邹迪光、吴用先、汪季玄等文人家班和藩王家班中女乐的交往,分析潘之恒重情、尚雅的戏曲审美观念。
简介:通过对长沙学院动画专业毕业设计教学状况和学生就业情况的分析,本文提出以市场为导向的动画专业毕业设计教学改革策略,探讨对毕业设计课程的教学内容、教学方法、教学组织、教学评价进行全方位的改革,加强学生、教师、动漫企业和市场的互动,以推动教学改革,促进学生就业率提升。
关于音乐教学与素质教育问题的探讨
刍议高校音乐教学与民族音乐文化的传承
高校学前教育专业钢琴教学的反思与优化
谈近代色彩学说的应用与现代色彩教学
论柏格森的直觉主义与综合材料绘画教学
小乐器,大课堂——小学器乐教学的实践与研究
儿童与小提琴(连载)教学进度的安排
关于中职影视后期编辑教学资源的开发与利用
重唱与表演唱教学中的编排指导研究
中国古典舞身韵的审美与教学
长号教学与演奏中的基本原则分析
德国现代设计理念与实践:设计基础教学案例
浅谈琵琶教学中弹挑与轮指的能力训练
中国高校手风琴教学的回顾与思考
创作课教学有感——论创作与针对性习作
高等艺术院校“跨学科”实验教学模式的实践与探索——以南京艺术学院传媒艺术实验中心群为例
把音乐教学目标落到实处——有感于《春江花月夜》的教学设计与实施
从潘之恒与家班女乐互动看其重情、尚雅戏曲审美观
以市场为导向的动画专业毕业设计教学改革模式研讨——以长沙学院为例