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  • 简介:肢体语言在话剧表演中发挥着重要作用,将肢体语言应用于话剧表演让观众更加直观理解话剧的内涵,保障话剧的艺术效果。本文第一部分主要介绍了话剧表演肢体语言运用的重要性,第二部分则重点研究了话剧表演肢体语言的控制技巧,希望本文能够给予相关人员参考意见。

  • 标签: 话剧表演 肢体语言 重要性 控制技巧
  • 简介:设计的道路从来只有两种:一是复古的(retro-oriented),一是未来主义的(futuristic-oriented),两种取向都是设计可持续发展的灵感来源。探究服装朝向未来主义的方向,艺术家、设计师、科学家相互启发与合作,在探讨人性、情感、社会或创造娱乐、表演形式等舞台行为,寻求科技与表演艺术相结合的共进之路。

  • 标签: 服装 未来主义 科技面料 意象 表演艺术
  • 简介:总结了电视综艺晚会中,LED大屏幕的应用对灯光设计的不利影响,分析在灯光设计合理运用LED大屏幕,使灯光与LED大屏幕良好配合、相得益彰的方法。

  • 标签: LED大屏幕 综艺晚会 灯光设计 光比 光圈 色温
  • 简介:经济全球化时代,由于都市的不断扩张,城市与乡村之间的界线朝向乡村靠拢。台湾的都市发展也不再像“亚洲四小龙”时期那样充满生机,能够提供更多的资源来促使人们往城市移动、生存。在台湾“后新电影”剧情受挫、离开城市的主角们始终处于一种被动的状态,他们面对着城市扩张的状态,不得不以“失败者”的面目重返故乡,进而试图探寻重新认识故乡和都市的方式。在空间和叙事的表现上,“后新电影”逐步地尝试重构城乡关系,以及劳动者、居民与地方空间的社会关系,在这一层次上正视迫使电影主角离开城市返回家乡的原因以及主角返乡后的后续发展,同时对影片中大量出现的地方空间所兹含的目标及意义进行自我阐释。

  • 标签: 台湾“后新电影” 劳动空间 城乡空间 认同空间
  • 简介:钢琴是一个需要双手配合来完成的乐器。慢练可以提高读谱的准确性,并解决某些复杂的节奏问题和手指的力度等一系列的问题;练习好单手才能确保双手协调性和一致性.这是最科学、最基本的练琴方法之一。因此,要想提高钢琴的演奏水平,就得很好地掌握慢练和分手练习的方法,并更好地把这些方法应用到演奏中去。

  • 标签: 钢琴教学 慢速练习 分手练习
  • 简介:现代艺术设计,造型是设计的基本任务,形是设计的基本语言,造型与造物是密切相连的。装饰造型是表现性的、形式化的,它主要还是诉诸于视觉感官、手感等感官的造型,以美的形式指号刺激感觉,满足感觉,最终还改造接受者的感觉,陶冶和发展人的造型的想象能力。

  • 标签: 造型 装饰造型 审美性 实用功能性
  • 简介:苗族传统手工刺绣简称苗绣,在2006年就已经出现在国家级第一批非物质文化遗产名单之列。苗族通过"绣"顽强的保存着自己的文明符号,苗族服饰有着"无字史书"和穿在身上的"史书"之美誉。苗绣是苗族历史文化发展的活化石以及传承苗族历史文化的重要载体,也是我国传统手工艺文化的根基,对苗绣这个传统手工艺的保护和传承是有必要的,也是必须的。

  • 标签: 湘西凤凰 苗绣 传统手工艺
  • 作者: 王伏立
  • 学科: 艺术 > 戏剧戏曲
  • 创建时间:2009-03-13
  • 出处:《戏剧之家》 2009年第3期
  • 机构:不可否认,以往的二人转音乐理论研究,是卓有成效的。某些专家,曾进行过整体性研究,其中不乏精辟的识见。但从总体而言,一般多停留在单向思维和静态、孤立的分析上,本文试想变换一下我们观察二人转音乐的视角焦点,按照系统论的基本原则,作一初步探讨。
  • 简介:

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  • 简介:经过了改革开放与发展的中国城市,在今天已置身于崇尚“生活方式”的现代化语境之下,在此情景,“体验”成为人们感知与认同周围世界的主要方式。对此,一方面文化产品成为人们日常生活中最为直接的体验素材与对象,进而成为现代社会一种新的人群组织方式;另一方面在对这些文化产品的消费,人们不断模塑着今天对于中国开放性、多元性、时代性的体验,并催生出一种新的集体认同。

  • 标签: 体验 认同 文化产品 消费
  • 简介:李玫《中国民间小戏史论》有三个主要特色。第一,文献分疏自动呈现民间小戏史。第二,考镜源流,弄清每一个经典小戏作品的演变脉络。第三,论述精当,卓见迭出。从研究方法看,李玫重视实证研究,总是把术语放到文献,放到具体语境中分疏,毫不含糊。从现代学术进程看,李玫将"非文人创作"作为重要标准取舍民间小戏,无论从研究视野上看还是从著述的态度上看,都意味着她真正进入了戏曲文学研究的"小传统",为真正的"非文人创作"的民间文学写入中国文学史提供了充分的研究成果。

  • 标签: 民间小戏 戏曲史 小传统
  • 简介:越来越多的流行音乐借助于传统民俗文化元素或内容进行创作、生产、展示和传播,使日渐脱离大众生活的民间、民俗、民族文化符号被发现、被认知与被消费.流行音乐主要融合了民间音乐、民间曲艺、民间舞蹈、民间文学、民间工艺美术等相关民俗文化,解构了这些传统民俗文化元素的内涵、外延、功能以及空间场景等,而在建构上越来越呈现出个性化、情感化、时尚化、符号化等特点,这其中的原因主要表现为艺术思潮与艺术观念变革、传统民俗文化与流行音乐相通性、受众需求与商业价值诉求、技术驱使与大众传播推动等几个方面.

  • 标签: 流行音乐 传统民俗文化 重构 中国风
  • 简介:根据现有的跨文化戏剧理论,跨文化“挪用”常以文化的“杂合”与“交叉”为特征。本文拟以中国戏曲舞台上两部莎剧改编作品——《王子复仇记》和《血手记》鬼魂角色的跨文化舞台表现为例,分析莎剧鬼魂角色被跨文化“挪用”至中国戏曲的文化土壤的可行性;阐述戏曲莎剧改编鬼魂的舞台表现所应用的两种“杂舍”与“交叉”的方式:自然融入与适度添加;展示电魂在戏曲舞台表现的本土化位移与转型,以小见大,指明莎剧的跨文化改编来源文化和目标文化相伴相生的特质。

  • 标签: 跨文化舞台表现 鬼魂 挪用 杂合 交叉
  • 简介:本文从角色扮演的特点入手,探讨了角色扮演方法在服装表演情感表达过程的可行性。从必备条件、促进作用和实际应用几个方面进行梳理分析,明确了角色扮演在服装表演情感表达的意义。角色扮演能够在服装表演过程对情感表达起到确定和推进的作用,成为情感表达的一种辅助手段。

  • 标签: 角色扮演 情感表达 可行性
  • 简介:黄梅戏属于采茶——花鼓戏系统“打锣腔系”,是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区形成的一种民间小戏。与黄梅采茶戏、英山采茶戏、阳新采茶戏、浙江睦剧、福建三角班等属于近亲。

  • 标签: 黄梅戏 兴盛 采茶戏 十八世纪 民间小戏 毗邻地区
  • 简介:随着我国教育改革的不断深入,全面提高学生的综合素质已成为全社会的共识。美育是全面发展素质教育的有机构成内容,而音乐教育作为实施美育的一项主要内容和手段,则又是美育不可替代的重要组成部分,《高校艺术教育的指导纲要》指出:开设艺术选修课是高等院校实施美育教育的重要途径。音乐赏析课是高等学校公共艺术类课程的一门学分制选修课。音乐赏析课的主要任务是面向全体学生进行音乐作品赏析的普及教育,通过赏析音乐作品,

  • 标签: 大学生素质教育 音乐赏析 美育教育 艺术教育 艺术类课程 教育改革
  • 简介:在21世纪这个信息化时代的今天,招贴设计越来越发挥其至关重要的作用。作为最古老的传播媒介之一,在其发展潮流深受各种艺术思潮与流派的影响,不仅仅是在社会公共招贴还是商业招贴以及艺术招贴的表现形式和观念层出不穷。本文就超现实主义表现手法对当代招贴设计的影响方面来论述,使得招贴设计更富有新的创意和理念。

  • 标签: 超现实主义 招贴设计 表现手法
  • 简介:数字技术的出现给影视制作带来了革命性的变革。本文分析了影视后期制作中计算机多媒体技术应用的发展方向,并探讨了我国影视后期制作多媒体技术应用的策略。

  • 标签: 数字技术 多媒体技术 影视后期制作 应用
  • 简介:从总体上说,中国传统艺术是古典和谐美的艺术。然而,如果我们将眼光聚焦于中国艺术史的某些局部,则可发现另有一些艺术家,着意在自己作品创造不和谐的艺术形象。本文拟在前人的研究成果和提供的材料的基础上,对传统艺术四种另类风格的特点作一归纳和分析。

  • 标签: 中国传统艺术 中国艺术史 艺术家 风格 艺术形象 作品