简介：《踏歌》是历史的，它的发展渊源流长，内涵丰富厚重；《踏歌》是现代的它展现给人们是舒畅松弛、开放明朗的时代气息，它独树一帜的风格魅力，为今天多元化的文化审美注入了鹇血液，本文拟从《踏歌》的历史流变、显现意识和现实意义三方面论述《踏歌》的历史价值。

简介：我和妻子陈韫仪有幸随中国青年文工团出团演出，至今已是49年了。想起近半世纪前那段艺术生活十分充实，很值得怀念。中国青年文工团在苏联、民主德国、波兰、匈牙利、保加利亚、捷克斯洛伐克等国家巡回演出，都受到观众的热烈欢迎。

简介：我是在东北偏僻的大森林里，惊喜地看到《舞蹈》杂志创刊号的。那是1958年，也是我从北京舞蹈学院毕业的第二年。至今仍记得，创刊号首页文章是号召舞蹈工作者要到生活中去。现在想来，1957年毕业时我放弃留校机会，选择回到生活的激流中——我参加革命时所在的东北森林文工团，那时文工团刚下放到黑龙江伊春。

简介：豫南花鼓灯是流行在信阳地区的一种民间舞蹈文化现象。一种文化现象的出现决不是突然形成的，从舞蹈生态学的角度来分析，在这个歌舞形式的背后不但蕴藏着一种几千年积淀下来的深邃的文化意蕴，同时也折射出当地人民的生活、风俗、宗教信仰和审美观念。那么“豫南花鼓灯”究竟起源于何时?它的原始形态是怎样的呢?通过对其文化现象的梳理，可以从中窥探到历史和地域环境对豫南花鼓灯的产生所提供的文化语境及其影响。

简介：通过对豫南龙寨村历时三年的民俗歌舞田野考察,笔者发现该村玩灯人群体涉及全村大多数及周边村落,他们所操持的多样态灯玩意儿涉及多项民俗。其中,元宵节＂红灯会＂民俗歌舞的诸多田野特征与相关历史记载有着多层面上的接通。文章认为该村寨的元宵节红灯会歌舞是当下社会罕为见之的集群性民俗活动缩影,山村玩灯人群体、多种灯玩意儿与一体化多项民俗相互滋养、相得益彰,社会民俗生活与红灯歌舞艺术构成了一种互文关系,歌舞文化现象所反映的风调雨顺、国泰民安等生活信仰与价值追求,强化了村民群体的凝聚力和亲和力,维持着山村民众特有的社会关系和身份认同,并演绎着终极价值追求的目标,即家族绵延。

简介：在斯德哥尔摩的远东文物博物馆里，几个穿越了千年时空的中国古代舞俑被静静地摆放在展馆的一角。人们只知道他们来自遥远的神秘东方，但他们来自什么样的历史社会?他们承载着什么样的文化符号?知音者寥寥。

简介：近些年，国内文化舞台上出现了以自然景观为背景，配合现代化技术为手段的景观歌舞。景观歌舞是伴随旅游文化发展，借助当地优势自然资源，结合文学、民俗故事、音乐、舞蹈、美术等多种艺术形式发展出来的一种全新的歌舞形式。本文以“景观歌舞”为研究对象，分别从审美形式特征、审美文化功能和对传统审美影响三个方面展开论述，阐释景观歌舞“在场性”、“奇观性”、“商业性”的审美特质对传统审美的消解。文章以大众文化理论为指导，以具体个隶为依据，论证景观舞蹈所面临的巨大挑战，试图为艺术、文化、经济对接下形成的景观舞蹈，在商业和艺术平衡间寻找出路。

简介：上了年纪的中国舞蹈界同行们，对源于欧洲的现代派舞蹈其实是并不陌生的，它传入中国最低限度和芭蕾舞蹈传入中国的时间一样早，比起芭蕾舞来，它和中国的渊源甚至还要更深一些。

简介：汉代是一个舞蹈活动极其广泛的时代，不仅宫廷宴享有舞蹈表演，豪门富家都养有女乐，就连在民间的祭祀和丧葬仪式中，也普遍有歌舞活动。汉代乐舞艺术的大发展，为后代留下了丰厚的舞蹈文化遗产。我们今天还能从汉墓出土的大量汉画像石、砖及汉墓出土的俑、玉器、陶器、漆器、铜器、壁画中欣赏到汉代乐舞的某种神韵。这些舞蹈文物等载体中的乐舞百戏艺术形象，作为汉代乐舞艺术的一种物化形态和历史文化遗存，直接或间接地反映了汉代社会舞蹈文化生活情貌，历史地再现了汉代舞蹈艺术的部分内容，是中国古代舞蹈形象宝库中珍贵的艺术遗产。汉代舞蹈文物的产生和繁荣，不仅反映出汉代舞蹈文化的辉煌成就，而且是我国舞蹈艺术和民间杂技、武术等技艺结合的艺术形式共同繁荣的结果。汉代之所以有丰富的舞蹈文物遗存于后世，从根本上说，是由当时社会诸方面的发展进步所决定的。

简介：传统民间舞蹈是非物质文化遗产当中的核心部分，是一个民族、群体、地域的文化记忆，是劳动人民群众长期培育、集体智慧创造的活态文化，乃民族文化之精华。我们主要通过对江苏省第一批非物质文化遗产名录“海安花鼓”艺术特征的阐述．结合田野考察进一步展开对传承与发展所涉及的传承人、活态传承、文化空间等相关问题的深度研究。

简介：北宋民间舞蹈的繁荣是市民审美趣味空前高涨的重要表征,也是宋人审美精神和艺术创造的集中反映。民间舞蹈的兴盛既与北宋的政治、经济、文化等外部历史环境休戚相关,也得益于北宋市民音乐、百戏和宋词的蓬勃发展。民间舞蹈的空前繁荣,不仅折射出宋人艺术创造的精神意蕴,而且奠定了北宋舞蹈在中国舞蹈史上的重要地位,成为中国古代舞蹈史发展的重要转折点。

简介：周代初期，统治者为了维护自身的统治地位，为加强和深化等级制度，树立了一种乐舞形式，并用以“制礼作乐”，教化人心，宣扬其“天命在兹”、“德配圣王”的思想，这就是中国古代舞蹈史上著名的--《六舞》。本文试图透过被儒礼化，规范化的《六舞》所处的历史背景和时代特征的分析，来对当时《六舞》所体现的艺术内容和艺术风格做一个新的探讨。

简介：萨满舞作为世界保护遗产抢救活态文化工程之一，是我们为之关注的，作者就在蒙古族萨满舞(博舞)“口述史”访谈期间获知在内蒙古通辽科尔沁地区毛林腰肚村有一位近百岁老萨满存在，由此对其作了全面的了解与调查，同时该文还将科尔沁地区蒙古族萨满舞蹈(博舞)作为案例分析探讨了其存活的历史成因及其现状。

简介：本文是通过研究尽可能系统地、全面地、科学地、深入地对中国古典舞进行“再认识”。并由衷地希望中国古典舞学科在走向未来的进程中，在中华民族舞蹈文化的建设中发挥更大、更重要的作用。

简介：近几年，中国舞剧创作呈现出空前繁荣的景象，一大批作品如雨后春笋般涌现于舞台，成为舞蹈艺术领域十分引人注目的现象。其中，以历史人物为表现内容的人物题材类舞剧是一道独特的风景。盘点近年来出现的、具有一定影响力的历史人物类舞剧，发现它们无论是从叙事视角还是从创作手法上，都烙有编导鲜明的个性印记。

简介：纵观中国的传统舞蹈，历史上诸多古代舞蹈，大都已经失传或被历史湮没了。因此“中国音乐舞蹈，尤其是舞蹈，从宋朝以后逐渐衰落，原有的东西几乎大都丧失，很多已不可考。

简介：1978年,北京舞蹈学校改制为北京舞蹈学院,中国舞蹈从此步入了高等教育阶段。北京舞蹈学校的中专教育为舞蹈高等教育奠定了坚实的专业基础。而持续不断地提升中国舞蹈高等教育的文化层次,塑造舞者兼备深度与广度的文化知识结构,依然是四十年后中国舞蹈高等教育的核心使命。

简介：＂瓦冈诺娃教学法＂是隶属于芭蕾教学法的一种分科教学法,它是瓦冈诺娃经过几十年的表演和教学实践,总结出来的一套科学、系统、规范、实用的古典芭蕾教学方法。瓦冈诺娃教学法将意大利和法兰西这两大学派最富有生命力和最突出的特点综合在一起,并汲取了俄罗斯古典芭蕾学派在200年间所积累的宝贵经验,更融入了俄罗斯民族的性格特征、审美情趣和瓦冈诺娃本人的开拓精神、卓越成就,因而是一套集大成的、在继承中有新发展的芭蕾教学法。它的形成,标志着俄罗斯芭蕾学派进入了一个崭新的发展阶段。＂教必有法＂与＂教无定法＂是瓦冈诺娃教学法宝贵的历史经验,由此启发我们在现当代舞蹈教育中的深入思考。

简介：第六届全国舞蹈比赛已于6月3日在厦门落下它历史性的帷幕。早在上世纪五十年代，中国舞界早期领导人欧阳予倩先生就曾预言：中国即将出现的舞蹈繁荣，将超越历史最辉煌的唐代。

简介：《美国原住民的现代舞历史》是一部充满吸引力并富于启迪性的著作,该书主要论述了美国和加拿大地区的土著舞蹈与舞台呈现的现代舞之间的关系。这一特别关注点填补了一项重要空白。不仅如此,这部雄心勃勃的著作还使我们在这一问题上加深了理解,即表演实践行为,特别是舞蹈的表演实践以其多种有力方式成为塑造人类社会和历史的手段。