简介：古筝流传至今已有两千多年的历史了,其间古筝左手技法的演变经历了由单一到多变,由简单到复杂的发展历程。左手技法成为古筝技法发展的重要推动力量。在此我们从考察古筝技法的角度出发,来思考古筝左手技法的特点,发展及其对古筝音乐风格的影响。

简介：<正>绪言西方多声部音乐的发展,时至今天,已有一千多年的历史。在这漫长的发展过程中,历经变化,形成了不同的历史时期。而在不同的历史时期,又有各种具体的和声特色,许多新颖的和声手法。因此,和声发展史就是和声在实际作品中应用的历程。另外,和声发展史也应当包括和声理论的发展与和声教学的发展,因为它们与和声的应用有密切的关系。已经发表和出版的各种对和声学的研究论文与专著,也都是关于和声的应用、理论与教学等方面的内容。从和声的应用、理论与教学三方面的关

简介：艺术歌曲作为声乐体裁的一个品种，是随着抒发个人感情体验为主旨的抒情诗的兴起而繁荣起来的。从18世纪下半叶到19世纪初期开始，世界上曾经出现过德奥艺术歌曲、法国艺术歌曲、斯拉夫民族艺术歌曲和俄国艺术歌曲的辉煌时期。而我国艺术歌曲的创作经过将近一个世纪的探索和磨砺，涌现了许多有着广泛影响的作曲家和顽强生命力的作品。

简介：在新时代来临之际。在逐渐兴盛的地方音乐文化产业化的背景下，高校音乐教育的发展需要作出怎样的调整？如何将高校音乐教学与音乐文化产业发展相联系？本文拟先介绍当下各地音乐文化产业的发展背景与现状，继而探讨地方音乐文化产业化背景下高校音乐教育的发展。

简介：在素质教育理念的不断发展下，高校教育越来越呈现出多样化的特点，舞蹈教学的地住也得到了大幅度的改善。文中重点分析了当前高校舞蹈课程的重要教学意义以及当前高校舞蹈教学及改革过程中存在的问题，并在此基础上结合实际教学经验，提出了现阶段内高校舞蹈教学改革和发展的具体战略，希望为相关高校舞蹈教学人员提供有价值的借鉴与参考。

简介：当代中国戏曲音乐的历史进程与发展趋向蔡际洲一、引言历史悠久、传统深厚的中国戏曲音乐在经历了八百余年漫长岁月之后，已步入当代社会（本文特指１９４９年建国以后的社会主义时期）的门框了。四十多年来，中国的政治、经济、文化已发生了全面而深刻的变革。新的社会背...

简介：我国地大物博，民族众多，在长期的历史演进过程中，各民族都创造了自己的灿烂文化，少数民族曲艺则是我国民族文化中熠熠发光的璀璨明珠。改革开放以来，这颗明珠则更为光彩夺目，据已经举办过的五次全国少数民族曲艺展演资料表明，有近100个曲种的R00个节目、2000余名演职员参演，真可谓蔚为大观了。为使我国少数民族曲艺进一步繁荣，我们必须在继承传统上创新，在取得成绩的基础上求得更大的发展。

简介：20世纪欧美的舞剧音乐发展具有与18～19世纪不同的特点.参与舞剧音乐创作的名家多,舞剧音乐作品成为经典之作的亦不少.舞剧题材的广泛性、音乐内涵的丰富性、音乐表现形式的多样性都是前所未有的.舞剧音乐功能的拓展,使欣赏者获得视听互补、总体把握的综合感受与更丰富的审美体验.

简介：当今世界正在发生广泛而深刻的变化，我国的民族音乐学必须与本国国情相结合，与时代发展同步，与国际社会接轨，深入田野、深入民间，坚持解放思想、实事求是、与时俱进、勇于创新，才能使建筑在中国传统音乐基础上的民族音乐学，焕发出强大的生命力和创造力。

简介：中国民族传统风格的手风琴作品创作，经过近半个世纪广大手风琴艺术工作者们的不懈的努力，由最初只是对民间小调简单的模仿改编发展到现在涌现了大量的具有民族传统风格的手风琴作品。这些作品都是根据民族传统音乐的素材进行创作改编，借鉴了琵琶、古筝、二胡、笙、笛等民族乐器的演奏手法，逐步使这一外来艺术形式与中国文化相交融，开拓了手风琴创作的民族化道路。文章就这些作品在音色、手法、旋律上的特点进行了论述。

简介：本文主要就河南省高校音乐专业的教学现状进行了分析,针对学校教育制度、音乐课程教学改革层面提出具体策略,以期达到提高音乐专业毕业生的就业能力之研究目的。

简介：“钢琴即兴伴奏是根据既定的歌曲旋律，在键盘上作出即兴弹奏，尽可能地用琴声带动演唱者投入歌曲情绪，并与歌声共同塑造鲜明的音乐形象”。（谢哲邦．钢琴即兴伴奏实用教程（修订版）．[M]上海：上海音乐出版，2009：1．）钢琴即兴伴奏课程作为一门建立在钢琴演奏基础上的实用性学科。重点突出“即兴”二字，即在为歌曲伴奏的过程中包含有伴奏者的创造性思维——伴奏者的“二度创作”，体现出伴奏者对音乐审美的独特感悟。随着社会发展，钢琴、电子琴、电钢琴在音乐教育中愈渐普及并成为中小学音乐课堂中所使用的主要乐器之一,

简介：<正>自八十年代中期,计算机开始进入我国音乐界。这些被人们称为“电脑”的东西目前到底在音乐中发挥着什么作用?发展前景又如何?这是本文所要讨论的主要问题。要说明一点:本文虽然只讨论音乐界的计算机应用问题,但实际上不能不涉及其他领域,因为许多工作是音乐界与科技界合作进行的。本文中,“音乐界”主要包括音乐院校、音乐研究机构和音乐表演团体

简介：提到复调音乐就会想到巴赫，而在巴赫众多的音乐作品中，耳熟能详的当属《平均律钢琴曲集》，堪称绝对经典。关于这部曲集的研究文献可谓众多，但关于其意义却少有专门探讨。从这个角度认真思考、梳理和归纳，从思维方式、律制、音乐表现手段、音乐表现内容、教学与研究、体裁等六个方面展开论述，从而更确切、更进一步理解巴赫的写作意图，理解巴赫的音乐，更深入地认识其对复调音乐发展的意义。

简介：交响组曲《山丹丹开花红艳艳》是作曲家崔炳元于2015-2016年间创作的一部作品。作品既有浓郁的民族色彩又具有交响性，这部作品是作曲家以《陕甘宁革命民歌五首》以及《兰花花》《秋收》等具有一定特点和影响力的民歌为题材进行创作而成。

简介：沈阳音乐学院南校区行进艺术教育系自建立以来，以“让艺术走向大众”为办学理念，以培养中国行进艺术发展需要的应用型人才为宗旨，为此学校聘请中国行进乐联合会副会长荣艾困大校为特聘教授，并多次邀请美国、日本、马来西亚等国优秀行进艺术专家来系讲学与交流；在硬件设施方面，

简介：《新世纪序曲》从既往声乐协奏曲体裁探索的成就中发展出表现空间和音乐寓意,表现了新世纪到来之际人们思绪万千的情致,并将这些情致用丰富多变的演唱技法于曲中展现,编制出一幅幅色彩对比强烈的浓墨重彩画卷。作品昂扬向上的主题音乐、波折变化的结构层次、多声叠加的色彩空间使其在体裁的特色发展上予以充分发挥,也使女高音的演唱技术能得到充分施展。

简介：2004年11月2日,中央音乐学院客座教授兼校友谭盾先生应邀在学院演奏厅举办了题为"音乐创作的新发展"的讲座.

简介：蒲剧是我国河东地区独具特色的地方剧种，也是我国最为古老的梆子剧种之一。在中国戏曲文化的日益发展之中，蒲剧这一特色的戏剧文化也随着时代的发展而不断地改革和创新，成为华夏文明中不可或缺的文化瑰宝。而蒲剧文化也随着社会的进步，被赋予了更加深层的文化韵味。

简介：在萨蒂一生创作的作品中，钢琴作品的数量最多，且包含了丰富的结构原则。本文正是以其中体现了奏鸣曲式结构特征的钢琴作品为研究对象，探究这一曲式结构原则在萨蒂笔下有哪些继承与发展。