简介：画,是画家对生活的种种认知与感悟。而每一个画家所追求的风格是不一样的。我画画不但是技法基础上,更重要的是追求形而上的写意畅神。平时我练习画画、写字的时候多为模仿,临摹了大量的名人佳作遗迹、书法作品,也拜读了很多书法、绘画理论哲学,在理解消化这些经典佳作的基础上进行了大量的写生练习和创作摸索。这对绘画本质的理解、

简介：谌贤的油画创作呈现出他不同的兴趣点:观看和描绘方式、空间营造、建筑与画面的结构、自由的笔触……寻找自己的审美趣味亦如走近自我。跟着直觉去尝试,就这样在建立与破坏中踱步,在设定与偶然中找寻平衡。

简介：自我发现之路［美］亨特·德罗胡约斯卡·菲利普邵亮译视像魔术师比尔·维奥拉成功地以前卫的媒介传达那些最传统的概念：爱情、死亡、知识和精神。年少时那次几乎溺死的体验启发他创造出了一种关乎生死空间的视觉隐喻。比尔·维奥拉１０岁时曾有一次跌入湖中几乎被淹死。...

简介：18岁那年，生在青岛长在海边的我，离开了故乡来到远离大陆的海岛上，开始了军旅生涯。因为长期与大海相伴，被它的博大所陶醉，被它的汹涌澎湃所震撼，于是萌发了用画笔描绘大海和渔船的想法。闲暇时，就背上画夹来到舰艇码头画海岛、画大海。久而久之，对小岛有了感情，对大海有了深深的寄托，绘画的欲望越来越强。

简介："在路上·2013:中国青年艺术家作品提名展暨青年批评家论坛"是由深圳市关山月美术馆主办的年度重点学术项目。展览于2014年1月18日至2月16日在关山月美术馆展出,"青年批评家论坛"于1月19日举行。"在路上·2013:中国青年艺术家作品提名展暨青年批评家论坛"以"70后"、"80后"青年艺术家的艺术创作实践为基础,以史学角度关注与梳理这一创作群体在当代文化语

简介：2003年我从河北省承德市考入鲁迅美术学院附中,那时候我16岁,带着对于远方的惊奇和陌生来到沈阳,第一次开始体验离开父母的学校群体生活。今年我29岁,在沈阳落了户口成了家,话语间偶尔会有东北口音,看到地图就知道上面每条街道的模样,这样算来我与鲁美结缘已有13载了。在这13年里,我经历了附中、本科、鲁美旁边公寓楼内画画的无业青年、

简介：80年代中期，玛丽·弗兰克放弃了已使她成名的泥塑，转而从事绘画，她最近的两个展览显示出她仍旧采取那种与人们自身结构相似的附加和铺砌的方式。

简介：当前,就艺术界的创作群体来看,大体分成三代,以“60后”及以前为代表的先驱艺术家,以“70、80”后为代表的年轻艺术家,以及以“90后”为代表的萌生艺术家。“90后”艺术家主要指1990年以后出生,刚刚崭露头角的新锐力量。他们中间即便是1990年出生,也不过在艺术界有几年的光景。这类为数不多的艺术群体大多存在于艺术院校中,个别以拜师学艺的形式由前辈艺术家引路而成为自由创作者。

简介：在媒体发达的时代,在艺术展现手段愈加多元多样的情势下,艺术风格的确立也越来越成为了一种有意识的寻找的行为.不过,在这种有意识的自我附庸中,往往存在着把艺术的情感表现转换成机械地程式重复的危险.结局的辩证法就在于:以寻找自我个性为矢的身份认证,一旦自我风格确立后,就可能在不断的程式克隆下,成为一种无我的存在.

简介：Autofiction这个法语单词，1977年首次出现在塞尔日·杜布洛夫斯基（SergeDoubrovsky）的小说《儿子》中，作为一个专有名词它是由来自希腊语的前缀auto-（自己）和fiction（假想，虚构）构成，我们可以将它翻译成“自我虚构”。它作为一种文学体裁出现的同时也频繁出现在当代艺术领域，围绕着自传或者作为一种变形的自传，带着根据性、故事性游弋于真实与虚构之间，讲述发生在生活中的事，特别是以再现、模仿、虚构为表现手段的私摄影领域。贝尔纳·弗孔（BernardFaucon）的《爱之室》即借助弥漫着诗一般迷人气氛的小屋向我们展示他对童年的回忆、憧憬和幻想，而事实上我们并不在意他是否真的在这个小屋里居住过。

简介：画物不画我自然无我,刻意求我亦无我。个人面貌与风格只能到"源"上去求得。古今中外形成的各种流派都是"流",吸取各种流派只能作为艺术上的手段而不能当成目的。一味地追随各种"流",不只不能形成个人风格,流来流去即入流俗,流来流去必然泛滥成灾。88年的山水画就是点子成灾,很难设想在这一年里只有点子才有情。当某个人用点子构成一种程式,成千的人一涌而上,千人一面谈何个性?就这一程

简介：赵世杰，1955年生于大连，毕业于鲁迅美术学院油画系，作品多次参加全国美展并获奖。现为中国美术家协会会员，中国油画学会会员，辽宁美协理事、盘锦市美协秘书长，辽河画院专职画师，辽河石油报摄美部主任。

简介：寻觅自我──路青的艺术与她的时代易英在中国美术学院制度下培养出来的学生往往有两种截然不同的效果，或者象成批生产出来的产品，都在千篇一律地复制着自然和对象；或者成为这个制度的反叛者，在个人风格的探索中确定自我的价值。路青显然是属于后者。同样，在中国从８...

简介：中国的儿童美术教育从上世纪70年代末起步．发展到今天已将近20年．现代化带来的经济繁荣和举国上下重视教育的风气，以及我国的独生子女政策．使这项事业得到蓬勃的发展。如今．全国接受业余．专业等各种形式的美术教育的少年儿童要以千万计．各种美术培训班．学校应运而生。

简介：本文阐述了"生态学"的基本特征,讨论了当代艺术与"生态学"之间的结构关系,明确了对其研究价值的当代意义,并利用"生态学"学理对中国当代雕塑艺术的发展进行了分析.论文指出了"精神生态"、"生态自我"的建立对当代艺术创作的重要作用,并对如何建立当代雕塑创作语言逻辑系统进行了充分论证.

简介：　　记得有位诗人曾这样说过:"以无生的觉悟做有生的事业,以悲观的心情过乐观的生活."每个人都在设定自己的人生目标,追求生活的质量,鹿守璋也是这样.……

简介：本文以阿利卡静物画为研究切入点,深入了解他的绘画艺术求索重塑之路,并且在更好地理解他作品的绘画特质基础上引发自己创作中的不懈思考,探索新的角度。

简介：参悟生活寻求自我──李智纲的写意花鸟画李维世明清以来，写意花鸟画高峰叠起，名家辈出，如石涛、八大、虚谷、任伯年、吴昌硕、齐白石、潘天寿等人，其水平之高，简直是一座座大山，令当代画家难以超越。写意花鸟画出新难，是历史的现实，也成为写意花鸟画画家们的共识...

简介：贾科梅蒂说：“有一天，我在街上看到了我自己，活像那条狗，我就是狗!”。1995年，我还在上大学，在老师的工作室翻看贾科梅第的画册，看到了这句话。当时我没觉得这句活有多么深刻。然而，20多年后，却发现这句话让我佩服的五体投地。原来贾科梅第一直在努力认识世界的同时，他是在认知自我。

简介：去年写过一篇短文叫《寻找一盏灯》，其实每个人在艺术创作中的自我实现都是在寻找一盏灯。这盏灯忽明忽暗、忽远忽近，只有内心能感知到，它确实在那里，在那里引领你前进。