简介:摘要:当代社会已经具有较高的文明程度,幼儿如何开展初期教育,已经成为社会关注问题。在大部分的教师眼中,最好的方式就是对幼儿尽早的进行全脑开发教育。其中,美术教育活动可以培养儿童的动手动脑能力,开发他们的心智。家长们也认识到初期的美术教育可以提高儿童的思维能力,因此对绘画教学寄予了厚望。对于幼儿来说,美术课程担负着很大的重任,其也在不断的进化,有了多元化的趋势。对学前艺术教育进行改革,不仅仅是受到了西方理论的影响,也是小学教育发展的需要。对于幼儿来说,美术教育伴随着他们成长,并且通过相关的教学手段,教会他们如何正确的思维。美术教师也要认识到幼儿的主体地位,给予他们足够的尊重,通过教学,帮助他们健康成长。
简介:摘要:幼儿期的孩子还处于启蒙期,他们还不能自如的使用语言文字进行表达,却能用绘画来表达自己的内心世界,幼儿绘画与语言的发展有着密切的关系。本文从幼儿绘画日记教学为出发点,从幼儿绘画中挖掘语言教育的契机,将绘画与语言有机整合,从丰富幼儿生活经验、启发幼儿想象、对幼儿进行有效评价等方面对幼儿进行语言能力发展研究,从而促进他们语言表达能力的提升,促进幼儿绘画与语言双方面的综合发展。
简介:摘要:"绘画日记"顾名思义就是用绘画的形式来记日记,对还不会写字的幼儿园孩子来说是一种特殊而有趣的日记形式,它所表现的内容广泛,是以“幼儿的方式表达幼儿的心灵”,可以是幼儿的所见所闻,也可以是所思所想,没有局限性.对幼儿的绘画技能要求不高,鼓励幼儿"原生态"的绘画,表达方式自由,无拘无束。在从事大班幼儿绘画日记的指导过程中,发现幼儿的绘画日记创作还存在种种问题,这对幼儿的语言表达、想象力、记忆力、创造力以及艺术表现力等方面的发展很不利。本文将对大班幼儿绘画日记进行探讨。
简介:摘要:唐代是中国封建社会的黄金时代,是中国古代社会政治、经济、文化最繁盛的时期。在这样一个开放的时期,中外文化交流日益频繁,各种艺术形式瑰丽灿烂,绘画亦是如此。唐代绘画是中国绘画发展的一个极盛时期,这一时期的绘画在题材的选择上广大而深厚,风格多元化,绘画气息也空前活跃,同时各画科也生气蓬勃。唐代的人物画注重表现的是辉煌富丽,给人以豪迈博大的感觉;金碧山水和青绿山水在这一时期也不断发展起来,山水交相辉映;花鸟画也登上了画坛,初具规模。同时唐代的绘画在民族传统的基础上吸纳了更多的外来文化特色,并以对各种文化艺术兼容的态度,丰富了本民族的艺术风格,中国绘画在这个时期取得了伟大成就。
简介:奥地利的6名艺术家埃尔文·勃哈齐、赫伯特·布兰德、贡特尔·达米希、胡伯特·沙伊贝尔,瓦尔特·沃帕瓦和奥托·奇特科于2005年6月8日至7月7日在中国美术馆展出他们近期的作品。这6位艺术家分别出生于1948年至1959年,在上个世纪的70年代就读于维也纳的艺术大学,他们的老师,即第二次世界大战后的那一代奥地利艺术家,将在西方艺术世界已具规模的抽象艺术和非具象绘画带到了自己的祖国。这6位奥地利艺术家衍续了上一代抽象艺术家的绘画传统:以抽象绘画诗意地再现和表现正是布兰德和达米希的所长,而将身体的行为和行动与抽象绘画有机结合的不仅仅限于奇特科,所有的艺术家都将沉思和冥想的成分融入画面,最为显著的是勃哈齐、沃帕瓦和沙伊贝尔。他们有时候会尽情地创造色彩空间,让色彩弥漫,又让整个思想专注在这里;有的时候又仿佛遁入空门,画面上是单色或黑白色,一片沉寂萧瑟。不过,这6个画家与他们的父辈画家还是大相径庭,走出了新路,这是时代的影响所致。新的艺术观念配合新的社会情形给欧普艺术、微简艺术和新媒体艺术都打下了深深的烙印,如果抽象绘画艺术要维护自己的崇高性,成为世界大同的艺术语言,跨越国界,超越所有的局限,就面临新的要求和挑战。具象和抽象已经不再是势不两立的两个艺术阵营,而是两条以不同形式达到共同目的的路径,权利地位相同,功能的差异在于内容的安排,这在格哈德·李希特的绘画中得到了体现,但是,更好的实例是这次参展的6位艺术家在自己的绘画中避免了哲学的纠葛,就画论画。虽然,这些作品初看上去不过是造型和色彩构成,但实际上是理念具体化的表现。需要特别指出的是,这是他们在过去20年中艺术发展的呈现,由此我们可以想象,绘画是多么的变幻无穷,它以出人意料的精彩画面含�