简介：

简介：中国音乐有着悠久的历史,关于其历史发展的记述论评,除历代正史各有“音乐志”或“乐律志”的记叙外,还有散见于各种各样的野史、诗文、小说、笔记中的大批史料,内容丰富,领域广阔。但真正将中国音乐作为历史科学研究的对象,并著书立说名之为“中国音乐史”,则是本世纪初的事。在本世纪的二、三十年代,自四川学者叶伯和第一部专著《中国音乐史》问世以后,随后出现了一批通史,专史著作:

简介：1引言随着我国经济的发展，东西方文化的深入融合，大量新作品不断地涌现，演奏技术的发展与创新不断向世人展示出古筝演奏艺术卓越的发展前景。反思古筝专业的教学工作，有待提高和完善的环节还有很多，表现最显著的问题便是演奏法的完善和技术能力的提高，这项工作需要以科学规范的系统训练来实现。

简介：<正>“丑是一种背景,用来增强美的光辉。”——德苏瓦尔“美与丑是互相映衬的,如果删掉了丑,也就删掉了美”。——雨果音乐美学是美学的一个分支,二者的关系是下位概念与上位概念、种概念与属概念的关系。一般美学的本质属性、基本原理存在于音乐美学之中,是以研究音乐美学必然离不开一般美学。音乐美学是一门相对独立的学科,它本身具有与一般美学不同的属性、范畴和规律,是为音乐美学的特殊性。在人类社会中,真善美与假恶丑从本源上是一种共生现象。但在中外历经两千几百年的美学史上,对生活丑和艺术丑的研究却远远不如对美研究得充分、深入和具体。西方美学直至19世纪中叶,才把丑归入审美领域,因而,把丑作为审美范畴并把它与其它审美范畴——优美、崇高、悲、

简介：假如说肖复兴的文学作品是一棵枝繁叶茂的苍天大树,那么音乐是树干中流动的养料,滋养着它,陪伴着它成长。诚如，他不仅有斩获首届冰心散文奖的《音乐笔记》，还有专为孩子们激情创作的音乐励志书《音乐漂流瓶》、古典音乐科普书《我的音乐札记》。另外有《音乐的隔膜》《聆听与吟唱》《春天去看肖邦音乐笔记续编》等多部作品。

简介：元人燕南芝庵《唱论》是一部论述我国古代声乐艺术的著作，内容涉及元曲体裁、结构、宫调、演唱技法等诸多问题。全文结尾有“词山曲海，千生万熟。三千小令，四十大曲”之语，此处之“大曲”并非指“宋教坊大曲”，而是指元北曲杂剧与诸宫调，“四十大曲”则是泛指元北曲杂剧与诸宫调作品数量多。芝庵在观念上用“大曲”指称元北曲杂剧与诸宫调，实际反映了其对大曲与元剧曲音乐之间演化关系的认识。

简介：1905年,俄罗斯圣彼得堡诞生了世界上第一架键钮式手风琴,人们为了纪念一位名叫巴扬的音乐家,就把这架琴取名为＂巴扬＂。直到现在,＂巴扬＂仍然是俄罗斯手风琴的代名词。巴扬外部结构的最大特点是左右手所弹奏的都是类似纽扣式的键钮。这些键钮被紧密地排列起来,每相邻的三个键钮形成一个等腰三角形,双手在弹奏时无需变换把位就可以轻松地够到两个八度之内的所有音。

简介：<正>伴随着中国古代戏曲的逐步繁盛,戏曲表演理论也在不断深入化、系统化。明代,戏曲搬演理论进入其发展历程中的发达时期。潘之恒以其鲜明独特的戏曲表演理论和戏曲表演审美理论在明代戏曲理论发展史上备受瞩目。

简介：中国军歌古代军歌三国时，曹操命缪袭作鼓吹曲，于是有《魏鼓吹曲》组歌十二首《战荥阳》、《获吕布》、《克官渡》等；吴国让韦昭作鼓吹曲，于是有《吴鼓吹曲》组歌十二首《摅武师》、《伐乌林》、《克皖城》等。有人称其“字硬句坚，一扫沉靡，颇有些《长征组歌》的气势”。然而，这些都是战后的追叙，并非战时的军歌。

简介：南音清唱剧《金石吟》以宋代婉约派女词人、具有“千古第一才女”之称的李清照和其丈夫赵明诚合作的《金石录》而命题。李清照(1084年-1151年),号易安居士,历城(今山东济南)人,自幼受到良好家庭教养,早有诗名。18岁时,李清照嫁给金石考据家、太学生赵明诚,夫妇间伉俪情深,雅好词章,常相唱和,并共同从事金石研究,校勘古籍。康靖之变,她随夫流落江南,备尝离乱之苦。高宗建炎三年(1129年),赵明诚病故。此后李清照虽颠沛流离,但仍然以坚定的信念和坚强的毅力编撰《金石录》完成丈夫的未竞之功。《金石吟》全剧由序曲、神仙眷侣、断肠天涯、梦中相会、尾声五部分组成,纵观全剧,不仅具有极高的欣赏性,更具有人性美、文学美、音乐美、视觉美四大特点。

简介：　　央视青年歌手大奖赛正如火如荼,在此期间听歌手讲才知道"大歌"这个词.这个词很形象,很有意思,也很让人深思.我才知道,歌手愿意选择"大歌",原因有这样两点:一"大歌"主题宏大,二"大歌"有高音可唱,而这两点都是以往历届比赛可以博得高分的经验之谈.……

简介：印象派音乐大师德彪西(Debusy,1862-1918)的钢琴作品充分体现出印象派的音乐创作风格,因而被看作是他作品中最重要的组成部分。钢琴曲集《版画集》是作曲家1899年在巴黎万国博览会中听

简介：戏曲的命名方式作为一种重要的文体现象,一直没有引起学界的重视;戏曲的命名方式有自己的发展规律:南戏、杂剧、院本、传奇之间的命名方式发生嬗变,由模糊逐渐走向清晰,随着戏曲创作主体的变化,文人涉足戏曲后;戏曲的文体意识逐渐增强,渐渐走向规范,受到“文”的影响,“记”文体逐渐进入到戏曲命名中,这是一个重要的曲学史现象。

简介：外来术语的译名从本质上讲是一个词语代码转换问题，也就是从某种语言符号置换为另一种语言符号，使之成为被移人语言中可被同等意义理解的新符号。尽管这个符号在语言转换过程中，在理解和解读时或多或少会有一些“偏差”，但这些“偏差”只要不是文化或政治的原冈，最终还是会消失和被校正的。

简介：该文系四川音乐学院音乐学系副教授杨晓对学者杨民康教授的学术访谈,访谈以西南少数民族暨跨界族群音乐研究为主题,结合杨民康教授的学术之路,探讨总结了西南少数民族暨跨界族群音乐研究25年的心路历程。

简介：中国民族歌剧诞生于20世纪20年代，经过近90年的发展和创新，形成了具有中国民族特色的演唱风格。本文结合中国民族歌剧的发展历史及代表曲目，分阶段的分析了中国民族歌剧的发展状况。作为新一代搞音乐专业的年轻人来讲，认真探悉中国民族歌剧不同时期的发展状况，会更深入的了解中国民族歌剧的发展趋势，从而更好的继承和发扬中国民族歌剧，让中国民族歌剧屹立于世界之巅。

简介：音乐既不能像绘画艺术那样表现物质对象,也不可能像文学艺术那样描写物质对象。但是,音乐艺术却超越了绘画与文学中的时空限制,用它特殊的语言形式唤起了人类基本情感的反应和本身所固有的联想,本文通过分析了贝多芬《英雄》交响乐第一乐章、第二乐章,充分说明了我们在进行第三度欣赏的创作时,特别是哲理性构思的作品,更不应该事先给所要欣赏的作品作时空的定位,否则,将会局限我们的想象空间。

简介：<正>音高——音乐的首要参数,许多世纪以来,在数十代作曲家手中,以不同的组织形式构成了人类音乐宝库中众多风格的不朽篇章。数百年来,音高关系体系几经沧桑。因而,无论是理论家、作曲家甚至演奏家、演唱家,对于作为音高组织手段的和声技法都极为重视。事实上,要从根本上认识一首作品,如果不搞清其音高关系体系,几乎是不可能的。二十世纪音乐是音乐理论界研究的一个重要领域。二十世纪和声反映了二十世纪音乐的音高关系,而成了音乐

简介：＂亚历山大技巧＂在欧美已有百年之久的广泛传播与运用历史,它是一门集合多重学科于一体的健身与教育体系。其核心原理是通过教授人将意识良好运用于自己的身心,从而重获身心的自由松弛状态。自19世纪末这门技巧被F.M.亚历山大先生开创以来,已受到各领域人士的追捧,音乐领域中就曾受到过著名小提琴家梅纽因的青睐。

简介：古筝新筝乐器的发明，需要与时俱进；古筝新筝演奏者，也需要与时俱进。与时俱进，说到底就是跟上时代前进步伐，融入时代发展之中。要想做到这一点，唯一的办法就是创新。只要保持不停地创新，坚持不停地发展，那么古筝的未来就是美好的，前景就是