简介:日前,一位与笔者分别了三十年的军校战友几经周折联系到笔者,那份喜悦和激动难以言表,把笔者又拉回到那充满阳刚、充满青春的军校岁月,耳边仿佛又响起了军号声。特别是那首电视剧《亮剑》的主题曲《中国
简介:CPE·巴赫(CarlPhilippEmanuelBach,1714年-1788年)是我们所熟知的J·S·巴赫(JohnSebastianBach)的次子。他不可磨灭并具有极高艺术成就的作品无论对于当时还是如今的我们,都有深远的影响。
简介:当前的国家音乐教育体制现状呈现出多元交叉的发展趋势,除了九所音乐学院、七大艺术学院外,各个综合性大学、师范类院校的音乐院系都纷纷开设音乐专业,而学生的专业演奏水平参差不齐,教师应结合师范院校的特色办学理念.对学生量体裁衣,才能培养出具有音乐表演能力、教学能力、科研能力及管理能力等多种能力的专业应用综合型人才。
简介:京剧《贵妃醉酒》是戏曲舞台上的一出经典之作,也是京剧教学一线的保留剧目。按传统“学院派”风格传承该剧,并不只是对于一出剧目的继承,更是对于一系列传统传承方式的归纳整理。戏曲教学中,在传统上继承的多少直接影响着京剧艺术的传承和未来,这也就使得我们身处教学岗位上的京剧工作者们,教学中首先就要树立“学院派”的教学思维,坚定保持传承中的传统,充分认识到教学过程中,保持传统的表演手法、传承方式、剧目风格对于京剧艺术教学的价值。
简介:戏剧与音乐之间有着很多区别,但就二者都具有二度创作的性质来说,它们之间也有相通之处。在音乐表演艺术中,如能吸收戏剧表演——特别是心理技术方面的成果,应该是有益的。尽管精通斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的人未必就是一个音乐表演家,而一个音乐表演专业工作者,如果能从戏剧表演理论方面丰富自己的修养,将会对音乐表演大有帮助。一、表现派与体验派
简介:在纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年之际,一大批经典歌剧经过重新排演后与更多观众见面,这其中沈阳音乐学院靠自己的力量重新改编排演的歌剧《星星之火》以高度重视、精心部署、精益求精的探索气魄和专业精神得到了众多专业评论的充分肯定,同时也以其别具一格的"亲和力"、"接地气"和在现代性、纵深度方面的新开拓引起了观众们的普遍好评。排演尾声,创编工作者愿对整个历时一年半的排演工作进行梳理和分析,力争对红色经典再创作工作贡献一己之力。
简介:随着社会经济的快速发展,地方本科院校音乐专业的人才培养已经显现出滞后的趋势。加快地方本科院校音乐专业的转型发展,培养服务地方经济发展的高级应用型音乐人才是大势所趋。本文首先对地方本科院校音乐专业转型发展的必然性进行阐述,指出目前地方本科院校音乐专业应用型转变发展的困境并提出解决措施。
简介:文章通过“前言”,一、“中国史学史研究的状况”;二、“中国音乐史学史研究所涉及的几个问题”:1.属性,2.观念(包括音乐、音乐历史、音乐史学与音乐史学史),3.范畴和范式,以及“结语”进行论述。最后总结:历史材料固然重要,但是史学观念更重要,没有特定的史学观念,所发现和整理的文献依然是素材,而历史研究的重点永远是书写。有什么样的书写范式,就会有什么样的历史呈现和理解。因此,音乐史学史研究和探讨的意义不仅是加深对于历史中的音乐的理解,而且更是对于中国音乐学术的历史性思考的历史梳理,以期促进和提升中国音乐史研究的学术品质。
简介:仪器与心理科学与艺术───与李武华同志商榷罗复常随着科学技术的飞跃发展,随着近几十年来我国的改革开放,我们使用的音律测试仪器已经日渐精密,现在能测出百分之一个半音的差别来,已不是什么神秘的事情了。这些先进的仪器陆续由全国许多地方的音律测试工作者掌握,...
简介:<正>清康熙、乾隆以后,中国的地方戏曲如雨后春笋,蓬勃兴起。由明代沿袭下来的昆曲,不仅以典雅的艺术格调与各地方剧种对峙,形成'花'、'雅'争鸣的戏剧发展局面,而且为争取更多的观众,适应社会发展的需要,还改变了以往传统的艺术品格,站在新的艺术审美高点,迈向世俗化,展示出了新的
简介:常熟理工学院音乐系的吴地音乐文化课程自1998年开设以来,已有20个年头,期间开设了多门吴地音乐的相关课程,对普及、介绍、传习和研究吴地音乐起到了重要的作用。本文从常熟理工学院开设吴地音乐课程的现状出发进行考察,发现存在的问题,并提出建设性解决方案。
简介:我院为扩大交流、开阔眼界,99年特派出6名青年教师赴俄罗斯进行为期半年至1年的进修、考察。在俄期间他们以开放的眼光、比较的思路,对我国音乐院校素质教育的改革提出了一些卓有实践意义的意见。如何培养有创新能力的高素质音乐人才是摆在我们面前的现实而迫切的任务。本栏刊发此文旨在引起音乐院校师生更深入的思索和探讨。
简介:门巴族是西藏境内人口较少数的民族,主要居住于中印边境的山南市错那县与林芝地区林芝县与墨脱县。山南市错那县门巴族无本民族文字,主要使用藏语。文章主要针对“非遗”热潮中,山南市错那县勒布沟门巴族利用当地的民间音乐文化作为文化旅游资源,以提高当地的经济效益与生活水平。同时在市场经济的冲击下,为了将旅游文化的内容更好地服务于旅游者,造成了经济效益与文化效益相矛盾的局面。本文对此现象提出对门巴族萨玛民歌的保护与传承方式的一些思考与建议。
简介:“兴于诗、立于礼、成于乐”是孔子乐教思想的经典之说,在主流话语中,常常被用于论证音乐及其教育的价值,并被认为体现了感性和理性高度统一的审美育德的最高境界,本文对这句话进行非主流的另类思考,认为这句话既遮蔽了音乐的本体性意义,又体现了理性独尊的道德规训思想。
简介:
简介:“钢琴即兴伴奏是根据既定的歌曲旋律,在键盘上作出即兴弹奏,尽可能地用琴声带动演唱者投入歌曲情绪,并与歌声共同塑造鲜明的音乐形象”。(谢哲邦.钢琴即兴伴奏实用教程(修订版).[M]上海:上海音乐出版,2009:1.)钢琴即兴伴奏课程作为一门建立在钢琴演奏基础上的实用性学科。重点突出“即兴”二字,即在为歌曲伴奏的过程中包含有伴奏者的创造性思维——伴奏者的“二度创作”,体现出伴奏者对音乐审美的独特感悟。随着社会发展,钢琴、电子琴、电钢琴在音乐教育中愈渐普及并成为中小学音乐课堂中所使用的主要乐器之一,
简介:论文以提高社区声乐教育活动的质量,促进社区音乐文化深入发展为出发点,以武汉音乐学院音乐教育专业声乐教学为案例,在诸茹课程设置、曲目选择、课程内容以及社区实践和社区实习基地建设等等方面围绕高校音教专业声乐教育如何高效服务城市社区声乐活动进行了深入研究和有益探讨,并由此提出了相应的建议与思考。
简介:文章旨在对围绕柏辽兹《幻想交响曲》这部作品所引发的两篇批评文章的探讨为载体,引发对“音乐批评”的价值问题作出思考,认为:音乐批评对于受众深入理解具体音乐作品,引发对艺术理论问题的探讨具有重要的价值。
简介:儿童剧是当今少年儿童素质教育的重要载体和平台,而现实题材的儿童剧通过艺术化的剧作来教会孩子们认识社会、体会人生,它的发展是时代的特征和需要。儿童音乐剧《月亮上的妈妈》关注了农村留守儿童的情感需求问题,文章对该剧的主题表现进行评析,并就此对现实题材儿童剧目的创作展开几点思考,提出一些浅见。
简介:一、闵行博物馆内中国民族乐器陈列馆概况(一)馆内陈列状况闵行博物馆成立于2093年,共有两个陈列馆,其中的中国民族乐器陈列馆内共有乐器100多种500余件。馆内工作人员以馆藏乐器为基础,配合了一些乐器的照片、音响资料等辅助展品,将乐器分为体鸣、气鸣、膜鸣、弦鸣四大类别,向观众展示了乐器不同的发声方式和声学原理。
荡气回肠颂军魂——由电视剧《亮剑》主题曲“中国军魂”引发的思考
古典奏鸣曲式的发展演进——CPE·巴赫《普鲁士奏鸣曲》的浅析并思考
高等师范院校铜管乐器演奏专业的现状及教学思考
京剧传承中“学院派”的教学思维——从《贵妃醉酒》思考京剧传统教学之价值
关于表演心理技术的美学思考——斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的启示(上)
论红色经典歌剧再创作的思考——对复排歌剧《星星之火》剧本改编的分析
转型背景下对地方本科院校音乐专业发展的思考——以邵阳学院音乐系为例
中国音乐史学史研究的意义——研究属性、观念、范畴和范式的思考
仪器与心理 科学与艺术───与李武华同志商榷
昆曲音乐地方化发展的再思考——有感于重庆接龙地区流传的民间昆词
吴地音乐进入高校课堂的思考——以常熟理工学院音乐系为例
对我国音乐院校如何培养高素质,创造性人才的思考:在俄罗斯音乐学?…
“非遗”热潮中对西藏门巴族萨玛民歌的保护、传承方式的思考及建议
关于“兴于诗、立于礼、成于乐”的非主流思考——兼评孔子的乐教思想
“键盘-弦鸣”乐器的历史沿革(连载三)二、国内钢琴艺术史研究现状相关思考
浅谈“即兴”之道,奏响课堂高效——关于中小学音乐教师即兴伴奏能力的问卷调查及思考
声乐教育服务于城市社区声乐活动的思考——以武音音教声乐教育现状为例
音乐批评的价值——基于对柏辽兹《幻想交响曲》的两篇批评文章所引发的思考
对现实题材儿童剧创作的几点思考——儿童音乐剧《月亮上的妈妈》评析
对博物馆内中国民族乐器陈列的思考——以闵行博物馆为例