简介:在上世纪七、八十年代,作为一个中等城市的工人文化宫,绝对是这座城市群众文化活动的主要阵地。那个时期是以产业工人为主体,又有企业工会组织为依托,企业有工人俱乐部,车间有文化活动室,要人有人,要场地有场地。工人的文化活动开展得有规模、有声势、有气象。就以工人非职业美术活动为例,每年五一节、国庆节、元旦,文化宫都要举办全市工人美术作品展;各个厂、矿每月出宣传栏,车间每周出墙报。工人文化宫举办的全市工人美术展,每次参观展览的人数达数十万人次。全市非职业美术爱好者、基层美术骨干达千人以上,他们的作品参加全省美术展,参加全国美术展,他们当中还有人进了省、市书画院,成了知名的画家。随着我们国家改革开放,经济体制的改革,企业的改制,第三产业的兴起,社会的转型,人们的价值观发生了变化,生活出现了多元化。过去,我市以产业工人为主体的,层层企业工会为基础的,群众文化活动的格局被打破,工人文化宫开展的工人非职业美术活动的方式也随之发生变化,在这种变化中又重新涌现出新的文化现象。作为一名工人文化宫专职从事群众文化美术辅导的干部,深入研究这一文化现象,对我们今后开展工人(群众)非职业美术辅导工作是有好处的。
简介:20世纪,关于音乐作品的综合研究,或“音乐学分析”,与西方文艺研究或批评一道,也显露出从文本分析到话语分析的转向。这一转向有其西方哲学背景:文本分析(“文本-语言学取向”)源于实证主义对理性主义的反思,也得益于哲学上“语言的转向”及结构主义语言学;但文本分析又受到西方马克思主义(“历史-社会学取向”)的挑战以及非理性主义(“作者-心理学取向”)与现代解释学(“读者-解释学取向”)的质疑;60年代后,随着哲学的“语言学转向”及解构主义的崛起,话语分析取代文本分析而成为文艺研究或批评方法的主流。音乐学分析应是文本分析、社会-历史分析、话语分析的整合。
简介:文本至上是作曲家在对待音乐文学二者关系上的传统原则。调性的瓦解、主题的更新及节奏观念的改变使20世纪音乐不可避免地面临以何种方式对待文学文本的问题。当代音乐的代表作曲家皮埃尔·布列兹在创作过程中形成了对待文学与音乐关系的一套理念。一方面他维持了音乐与文本意义上的一致,如对文本标点、结构和手法的遵循;另一方面他不再遵循将音乐与文本并置的传统处理方式,而采用融合、抽象与变形的处理方式。从布列兹的作品《重重皱褶》(Pliselonpli)对19世纪法国著名象征派诗人、现代诗歌理论的奠基人斯特芳·马拉美的诗歌文本的解读方式上,可以一窥现代音乐与文学的结合是如何沿袭传统并进行革新的。