简介:当今艺术类院校在艺术设计专业中普遍开设了中国画课程,这对学生艺术修养及审美能力的提高都具有十分重要的意义。中国画艺术亲善远恶,能于不觉中“成教化助人伦”,潜移默化地达成社会作用。中国画对线条和其他绘画元素的独特方式,对于艺术设计教学也具有实际意义。
简介:
简介:教育改革要求教育者要更加注重培养学生的创新能力,舞蹈教学也不例外。作为一名舞蹈教师,必须要在教学过程中积极采用各种先进的教学理念和教学方法来培养学生的创新能力和舞蹈创作能力,使学生从一名单纯的"舞者"逐渐发展成为一名优秀的"舞蹈创作者"。因此,本文即针对舞蹈教学中培养学生创新能力的教学策略进行探讨,以期能够对我国的舞蹈教学工作有所助益。
简介:具有鲜明后现代主义特征的“挪用”一词作为当下话题,正在随着艺术品市场的繁荣和衰落变得越来越敏感。艺术家的创作在市场化左右的当下仿佛正行走在危境上.因为你稍有不慎就可能会把“挪用”的图式“抄袭”划等号。本文试图从案例出发作为缘起来展开对“挪用”当下意义的分析。
简介:完全纯粹的音乐作品,丝毫没有借鉴任何感情的因素,但它创立了一种没有任何原型的感情,这种感情所有的美正在于它的组合形式中,在于它建立起了一种不同的直觉次序中,它是一种极其珍贵的获取,是取自虚无中的一种巨大的意义……
简介:在过去的年代,在一部作品中唯一出现的一种乐器,事实上是可以指代这部作品的总特征的。琉特琴可以被视作是最高贵的乐器,因为国王和他的朝臣们都是熟练程度不同的琉特琴弹奏者。在宫廷芭蕾剧中,它替宫廷的埃尔曲(air)进行伴奏,而器乐小序曲一般都是由琉特琴齐奏来完成的。当宫廷突然迷恋上吉他——这种并不如此高贵但技巧更简单的乐器时,琉特琴的魅力就减弱了。
简介:世俗的眼光对于美术学科的认可是会不会画画,会不会创作出一件好的作品,评价的标准是实实在在的、真实可感的作品本身。在美术教学中,美术教师也习惯了用作品说话,强调的是美术课程的视觉性,往往忽略了学习过程中孩子的语言表达能力,培养出一批批只会画不会说的艺术“哑巴”。其实,美术课堂中的”说”是对美术学科视觉性的补充和发展,这种关于美的对话对于提高学生的欣赏、表现、评述能力都有着不可替代的作用。让学生在美术课堂中自由地说、完整地说、有条理地说、有创意地说,手、脑、口高度结合,协调发展,美术课堂才会更加异彩纷呈,美术学科价值才有更淋漓尽致的展现。
简介:农村复式教学班的音乐课堂教学设计黑龙江于雷在复式教学形式中,若音乐课与其他学科同堂进行,则存在弊端,因为或唱或奏是音乐课的特点,在一个教学空间中,静态教学活动与强烈的动态教学活动并存,其效果是可想而知的。若是同堂同时进行不同年级的音乐课也存在问题。首...
简介:关键词 艺术 意义 艺术家 艺术作品 艺术活动 ,如果我们以艺术活动作为艺术的意义问题的起点,表现说不是从艺术作品而是从艺术家作为逻辑起点来探讨艺术的意义问题
简介:关键词艺术意义艺术家艺术作品艺术活动,如果我们以艺术活动作为艺术的意义问题的起点,表现说不是从艺术作品而是从艺术家作为逻辑起点来探讨艺术的意义问题
简介:戏曲的四功五法中,历来都是把唱放在首位。唱不好,也就无从谈演好一台戏了。从戏曲人才培养的历史经验中也可以看出,声腔训练是基本功训练中的关键所在,黄梅戏——这个深受国内外观众所喜爱的剧种,主要就是因为它有清新、流畅、淳朴、甜美的唱腔。在今天戏曲要振兴、要发展、要超越的日子里,黄梅戏如何
简介:绘画创作在美术院校课程中一直占着非常重要的地位,然而在多元化、市场化的今天,众多的绘画表现形式着实让赶时髦的院校学生挑花了眼。如何进行绘画创作呢?面对这一问题,有相当一部分学生感到困惑、迷茫,不知所措。
简介:大学教育中的人格教育十分稀缺,人格教育包括父母遗传、身份认同、价值观形成、刻意模仿四个方式,其中后天教化比先天遗传要重要,通过音乐教化的形式可以对人格教育进行弥补和加强。音乐剧具有立体艺术的综合审美特征,近30年来在中国得到了很大发展,许多音乐艺术类高校相继开展音乐剧的课程。音乐剧从音乐、舞蹈、戏剧方面,通过刻意模仿、身份认同、价值观形成逐步立体而全方位地塑造大学生人格,同时合作实践加强了这一过程。
简介:成教学生舞蹈素质情感审美 舞蹈素质的培养是美育的重要组成部分,使成教学生参与、领略到了舞蹈艺术的美,关于成教学生舞蹈素质培养的程序、方法
简介:成教学生舞蹈素质情感审美 舞蹈素质的培养是美育的重要组成部分,使成教学生参与、领略到舞蹈艺术的美,使成教学生参与、领略到了舞蹈艺术的美
简介:美术基础课是建筑类学生的专业基础课。其中包括素描、色彩以及素描与色彩实习。目前我国的美术院校、艺术设计院校及建筑院校都开设有素描和色彩课,虽然大都属于专业领域的基础课,但由于专业性质的不同,教学任务也各有不同。
简介: 近年来,音乐教育作为实施素质教育的突破口,其学科的独特作用已越来越得到人们的肯定.但对于中小学生而言,在一定程度上,音乐艺术主要还不是一门知识,而是一种内心体验,一种音乐审美愉悦的体验,没有亲身参与到音乐活动中的人,是不可能获得这种体验的.在新课程背景下,研究学生的参与,是十分必然,也是极为必要的,但在学生参与中首先要关注几个问题.……
中国画教学在艺术设计课程中的现实意义
重要启示
重要启事
舞蹈教学中培养学生创新能力的教学策略
“挪用”的当下意义
音乐与意义(上)
音乐与意义(下)
把美术课说出来——学生美术学习的课堂对话研究
农村复式教学班的音乐课堂教学设计
探讨艺术的意义的详细内容
从发声生理和科学发声谈如何唱好黄梅戏
对当前美术院校学生绘画创作的几点思考
音乐剧对大学生人格的塑造
谈成教学生舞蹈素质的培养
探析成教学生舞蹈素质的培养
历史教学培养学生的思维能力
关于建筑类学生美术教学的思考
谈音乐教学中学生的参与