简介：随着时代的飞速发展,社会急需大量具有创新意识的人才。江泽民总书记曾说过:"创新是一个民族的灵魂"。《音乐新课程标准》中指出:以创新精神和实践能力的培养为重点,建立新的教学方式的变革;教育的任务是让每个人发展自己的才能和创造潜能。因此怎样培养具有创造意识的人才,已成为教育中的一个重要课题。

简介：在高中体育教学中，高中《体育与健康》教学大纲要求高中体育教学应以终身体育为主线，向学生传授体育的价值观念、知识与技术，教会学生如何学习，使学生学会选择学习对象、机会及锻炼方法，同时培养学生终身不间断的学习习惯，培养学生终身体育意识与能力。本文在终身体育教育理论指导下，结合当前高中生体育意识现状，浅谈如何在高中体育教学中培养学生的终身体育意识。

简介：新课标要求中学教育要致力于学生的全面发展,高中音乐作为素质教育的前沿学科,如何在音乐课堂上培养学生的创新能力成为每一位音乐老师需要思考的问题。本文从创新教学模式、采用灵活多样的授课方式、运用多种思维形式、提升老师自身的素养等几个方面探讨了如何培养学生的创新思维。

简介：高师美术专业素描课程应适应中学新课改的需要，完善和改革课程教学内容，打破重技轻理的模式，增加理论知识的学习、素描欣赏教学和速写练习的学习，完善学生的知识结构和专业结构，提高学生的艺术修养，适应中学美术教育的需要，提高核心竞争力。

简介：现如今的教育事业蓬勃发展,但在发展的道路上还是有着许多的问题出现。就拿音乐教育来说,怎么让学生对学习产生积极性,如何正确引导学生探索音乐的未知地带成为了现阶段音乐教育的重要难题。对于中职音乐教学来说,更是问题多多。该文针对中职学生在音乐方面的学习,探析如何提高他们的学习的积极主动性。

简介：对于中学生来说,音乐是一门十分重要的课程。它对于陶冶学生的情操,培养学生的音乐思维,激发他们的想象力,培养他们的审美能力等方面都有着不可替代的作用。近年来随着教学体制的不断深化改革,要求中学音乐教学也要不断地与时俱进,提高教学的实效性。

简介：舞蹈,能展现人类肢体的美感,同时也是一种表现人内心情感的方式,舞蹈的表现力便是其灵魂所在,能够赋予舞蹈生命力,引发舞者和观众的共鸣.对于舞者来说,舞蹈动作的完成度是质量的重要衡量标准,而舞者的舞台表现力便是对舞蹈动作起着画龙点睛的作用,这也就意味着在高校舞蹈教学中,学生舞蹈表现力的培养是上课的重点内容.在高校舞蹈教学中,并不是一种简单舞蹈动作的传递,而是舞蹈灵魂、精髓的传递.本文主要从舞蹈表现力的重要性、影响学生舞蹈表现力的因素以及高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养措施三方面进行了详细的阐述.

简介：一、学术批评引入课堂:以批评袁行霈主编中国文学史为例袁编云:'小说同时也是作家心灵历程的自白。'从'送他一个罗盘'至于'众怒难犯',概括了刘鹗一生奋斗的失败史以及痛苦的心灵历程:由补残、哭世至于出世,《二集》和《外编》弥漫着佛老悲天悯人的宗教氛围。’前文云'小说同时也是作家心灵历程的自白',中间引'送他一个罗盘''众怒难犯',是《老残游记》第一回文字,后文却云'《二集》和《外编》弥漫着佛老悲天悯人的宗教氛围',读者以为袁

简介：本文从声学的角度对发声原理进行了阐释,并结合教学实践,论述了应如何指导学生在学习声乐的过程中正确地调整喉头和口腔的空间,来适应发声的需要,从科学的角度探索发声的理念,指导声乐教学,进而在客观上达到用适当的力量来获得最大能量的声音的目的.

简介：随着教育体质的改革，初中音乐在教学过程中地位逐渐被提高。音乐是素质教学中重要的课程，好的音乐课堂教学能够提高学生的素质，使学生提高学生的音乐知识。在初中音乐的教学中，音乐教师在课堂上应当积极引导学生学习，开发学生在音乐方面的潜能，调动学生对音乐的积极性。因此，在教学中，教师应当增加与学生之间的互动，提高学生在音乐方面学习的乐趣，提高教师的教育质量。此文对教学互动中所面对的问题进行展开，并进行深刻的探讨。

简介：随着我国整体国力的快速提升,提高自己的生活品质逐步成为人们新的需求,其中对于各类教育的重视度提升就是最好的例子。声乐教学是我国音乐教育中重要的分支,结合时代的进步来优化声乐教学模式,是我国很多音乐学者和教育者的共同目标。基于翻转课堂的教育模式就是其中非常重要的探索。笔者试图对翻转课堂在我国声乐教学中的实际应用做研究,分析其不足,给出合理的解决策略。

简介：我国线描画有悠久的历史和丰富的传统技法，各朝各代都出现过有成就的画家。唐代永泰公主基石线刻画（右上）刚劲有力，优美流畅，北宋画家李公麟的《维摩演教图》（右下）用线简练、传神，富有节奏美感：北宋画家武宗元的《八十七神仙卷》线描组织繁而不乱．清秀、挺拔的线条如行云流水，是后人学习白描人物画的典范作品。

简介：新课程标准把“培养学生实践能力、综合和创新能力”作为学生能力培养的主要目标。由于版画教学在使用的材料、工具以及表现手法上有其特殊的语言形态，既具有造型艺术的共性，又具有“版”与“印”的特殊性，激起学生强烈的兴趣，积极鼓励学生参与到教学中来，让学生在动手制作过程中各方面能力得到培养。因此版画创作教学正迎合了新课改的要求，有利于中学生综合能力的培养。

简介：本文从高等院校舞蹈教学实践的角度入手,针对高等院校舞蹈教学现状进行分析,并对舞蹈舞台表现力的重要性进行研究,最后针对学生舞台表现力的培养策略进行分析,希望能让学生在演绎舞蹈的过程中的舞台表现力进一步提升,让学生成长与发展成真正意义上的专业舞者。

简介：本文针对写实油画教学实践中学生普遍存在的两个问题进行分析并提出自己的一些看法和改进方法,以期对学生和油画教学有所启示。

简介：理论脱离实际是音乐教学论课程教学乃至职前音乐教师教育长期存在的问题之一。文章依据现象学教育学理论,提出了让高校音乐教育专业学生从接受教师教育伊始就接触复杂的、情境性的音乐课堂生活实际,以及在观察、分析、实践、反思音乐课堂生活的过程中同步学习音乐教学理论知识与实践方法的观点与相应的实施方法,以提高高校音乐教学论课程教学的有效性,促进高校音乐教育专业学生教学能力的提高与发展。

简介：

简介：高中音乐鉴赏课，通过聆听、感受古今中外的优秀音乐作品培养学生鉴赏、表现和创造音乐美的能力。在实际教学中通常教师讲的较多，学生主动参与不足，导致师生交流互动太少，学生很难通过鉴赏课的学习，自信地表现音乐。

简介：随着音乐课程不断改革和发展,人们越来越重视学生的实践能力的培养,《义务教育音乐课程标准〔2011年版〕》在课程基本理念中提出鼓励学生音乐创造,强调重视音乐实践。本论文从笔者所任教学校的课堂实际出发,对音乐课上乐器走进课堂教学中做了些研究,为课堂乐器教学实践的发展尽一份力量。

简介：“边讲边画”是美术课堂教学中教师经常采用的一种教学方法。所谓“边讲边画”就是教师在教学中一边向学生讲解相关知识、绘画方法和步骤，一边结合所讲的内容在黑板上自如地进行绘画示范。这种教学方法不仅简便易学、易操作，更主要的是能在最短的时间内解决教学中的重点和难点。因此说，“边讲边画”是美术教师教学共同的特征之一。